好的部分，得益于时间的充裕与去掉尾灯魔改部分的优势，每个角色人物形象都有所精进。闪电侠的成长看得我几乎落泪，前一刻也许还是初上战场的小年轻，下一刻面对世界的崩塌可以忍住泪花踏上光路。
1弥久摩登 2每一帧都在复活我体内的中国人基因 3人的史诗 4非常敬佩
3、还是无法接受用母盒复活超人这一设定，这不是在说明着谁都可以复活？我宁愿超人自己复活（没有真的死透，可以给个能量消耗过大陷入沉睡的设定啥的，反正超人之死中不就是让超人自行复活的吗？）其实过早安排超人死亡就是个败笔，甚至是在钢铁之躯后直接就BVS，然后又直接正联，是极其不好的
4个小时还是太长了。超人小哥哥太帅了啊。。。
本人不是什么DC漫威粉，只是看个热闹，但这部确实没话说的好，音乐特别好，每个人都交代的不错，感觉海王稍稍弱了点，之前那部实在不行，这4个小时很值得，还有不是宽屏，刚看的时候我还以为电视机坏了呢😁
离合悲欢忘川渡
川剧演员百年生活史，故事和时间徘徊于阴阳两间，幽默但深刻 荒诞也严肃，很神奇的观影体验
感谢法国让导演有钱拍完，让观众能看到。非常个性化，手绘的背景，默片的节奏，远景的乐山城，剧院茶馆，历史对人的摆弄，人对苦难的冷漠，中国人过去几十年的一出戏，现在看来，仍然是永无宁日。演员也灵，四川话如流水，灵动。@Anthology
小邱福戏谑似地唱出我们小时候唱的绕口令—“我不吃鹅蛋我不变鹅，鹅鸡鹅鸭鹅脑壳”，内心深深地被感动。如果那只站在轰炸之后废墟中茫然失措的鹅是我们，童谣好似成真，也只有化身成鹅的我们才能又进入那段风云变幻的历史。个人不是历史的人质，画地也可以不为牢，那是筑起防线，坚守底线。掏粪也好，乞讨也罢，任何恶劣的环境下都有选择，只不过看我们会不会选。邱福选了他的道路并走到了底，喝了孟婆汤这一生无惧也无悔。（太阳出来喜洋洋那段也太好听了
三星半，非常振奋人心的风格尝试，导演的画家身份使其实现了一种以几乎反电影的方式出发的调度，不只是很大程度地取消深焦调度，画面中人物和背景的透视关系也无时不被导演操纵着，于是形成了一种扁平化的，散点透视移步换景的，东方式的视觉空间。而演员在这样空间中的立体在场，则创造出了一种诡异的“德国新即物主义”般的扭曲观感。这种人物空间关系在电影前部和叙述主题高度契合，那是皮影戏台般的历史舞台：三维的“人”无法在一个意识形态及政权斗争主导的二维世界中找到存活空间，于是被挤压，被流放，而当戏子进入戏班，他们则通过一种主动扁平化的方式为自己觅得了偏安一隅，电影动人的幻梦体验全部来自于此。但很可惜也很奇怪的是，中国的创作者好似永远无法逃脱集体叙事的宿命，使电影最终令人沮丧而后几近厌恶地，滑入了陈旧迂腐的窠臼。
是部好看的漫改电影，但个人风格压倒了漫画原型，不知何时起，DC电影是否优秀被强行与渣导黑暗风划上了等号，就是不解为何反映在评分票房和蓝光销量上却一片惨淡。尽管人物故事相比漫画原作已全员OOC，但架不住各种致敬经典的拗造型被吹还原#形式主义害死人#，既然流媒体大战里HBO max前景堪忧，那花个几千万让渣剪重出江湖，死马当活马医，或成就败者为王#AT&T妙计安天下#
在电影中我们的英雄们最终获得了胜利，而这一次在电影外，我们观众也获得了胜利。就像那句，如果你在寻找英雄，请看看你的周围。
#39. Filmfest München#口述史般娓娓道来。传说和川剧模糊了荧幕的界限，死魂被影像所召回，我想起方言，想起幼年走过丰都鬼城诡谲幽长的隧道，想起奶奶教我唱的民歌和剧词，邱炯炯总是引起人与故乡对话的冲动，和对过往曾漠然的惭愧。如果有一天牛头马面的鬼差找上门来，那我希望上路前还能和曾经的朋友搓麻将，希望孟婆汤里有菌子，希望那些失散的家人隐秘隐秘地思念过我。
依旧有冗长繁琐的老毛病，在完成角色丰满塑造的同时少不了多余的废戏，但这完全不及充斥着插科打诨与低级笑料的弱智尾灯版。非常满意对钢骨个人线的完善，而WW更多时候是在进行自我追寻与凝结队友而非与蝙蝠的无用互动，凸显了她的强大睿智与沉静独立。当然，最让我欣慰的是真正的大超回来了！他回到自己的遗迹，耳边回荡着父亲的寄托，宿命已然觉醒——他从混沌中重生，他在光明里降世。可是不久之前，他还站在玉米丛中，任由一只蝴蝶在他指尖翩跹。所谓“已识乾坤大，犹怜草木青”，便是如此吧。克拉克·卡尔–艾尔·肯特，他是最后的氪星之子，亦是人类永恒的守护神。然而这部电影最超然的存在是神速力。闪闪奋力跑向时间，世界在他脚下重建，过去来自现在，钢骨进入母盒坚定自我，一切才得拯救。
是闪电侠飞跑赢得了时间，四个小时啊扎导真是一点不赶时间，都打赢了还后记半小时，甚至都觉得看完有荣耀光环。超人妈和神奇女侠妈为啥长的这么像，以致以为都是黛安莲恩。
僅僅個人觀感。對於形式想法過於飽和的危險是，有點笨重，也很難動人。與其說是鋪陳的電影，不如說是對於美術有些過於沈溺的電影，每一個鏡頭都在絕盡mise en scene其用，不是以恰當的「整體」印象，而是經常過於留戀自己設計的每一個角落。舞台的形式其實是恰當的，也正符合對某些歷史和我們環境的某種「虛構」、不真切的感受，但這種感受不需要電影我們本已太熟悉，以至於電影沒有帶來突破。機位、平移、剪輯的方式（尤其一些drama的正反打）甚至一些木偶式、幽默的表演都讓人想起韋斯安德森。
依然搞不懂16年时DC为什么要自毁长城般地上映那个两个小时的、东删西减到根本不像一个完整故事的电影。 本作除去超长彩蛋之后的内容也就三个半小时，再稍微删去一些，和《复联4》时长也相差无多，但却因为当时的一步之垮导致这个系列逐步翻车，为一大憾。 本作基本上完全弥合了原作在情节上不完整的疏漏、基本所有人物的性格都有了一个提升，尤其是原作中被我抱怨颇多的蝙蝠侠，在这里人物的性格几乎翻转。 虽然情节上无太多变化，但补充的细节、完整的前史，让本作最大可能上的精彩而富有张力，这是扎克·施耐德的本事，他还是那个扎导。 还是希望DC能把主线重新做起来，哪怕蝙蝠侠换人，而不是再去拍那些政治正确却又毫无意义的小丑女宇宙了。
但问题仍然是施耐德自己以及这电影本身的内容。不是所有素材都能用作电影成片，之所以电影一般只有两个小时，是因为精简，因为感情浓缩，而不是拖沓，不是随意滥用慢镜头，怕浪费素材而随便加货。
05212022 Anthology Film Archives
四个小时如痴如醉 特效太帅了 我永远站DC 扎导万岁
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