20世纪初的上海滩黑帮争斗，四方势力此起彼伏，社会处在动荡不安的状态。逃难到上海的乡下女孩筱月桂（袁立 饰），和常力雄（巍子 饰）的养子余其扬（钟汉良 饰）一见钟情。为了谋求生存，她在余其扬的帮助下，凭着浑身的大力气在一品楼书寓谋求到了一个粗使丫头的差事。意外的机会，为血性的黑帮老大常力雄相中，过上了富足的生活。然而坎坷的命运让她在不久后又跌落回了原本穷困的生活。坚强聪明的筱月桂又寻觅到了一份演员的职业，展开了另一段精彩的人生，并投入到另一个残酷的黑帮老大黄佩玉（陈锐 饰）怀中。巧妙周旋在权力中心的筱月桂，在情与欲的漩涡中就此开展了和三代上海王之间的爱恨纠葛。 改编自著名女作家虹影的同名小说《上海王》。
私人感觉评分应该更高，在我这里完全可以达到9+
ABC自我认同感的阵痛，熟悉又无熟悉，认同又无认同。
真是无法招架的妈妈的爱啊，反抗过激，麻麻变的真的是太大了，粑粑一定是对大有错误的理解。就是大人做错了一定要认错，不能道歉没诚意，认真道歉！无论如何都不能自卑，这只是一个娱乐动画电影，可能太典型矛盾突出到更自己一点都不搭嘎，但是这种有一种冷叫你妈觉得你冷，终将一直存在下去，直到世界终结。
三星半。青春的当口，父母的精力全部都放在让你的身体如何健康发育，让你的成绩更加优异，让你向着更完美的人类发展。这是他们心理层面所认为的不易让你受伤，却忽略了你的心理才是最颠簸的一角。女性，尤其是华人群体中的女性，会更加懂得母亲爱你到极致便成了窒息，这是母亲自身都难以参透的谜题。石之予通过影片传达的，并非是精巧的变奏，而是想通过这样的方式，告诉每个人，人生处在关键节点，你本就拥有的更多选择，更多可能。我们总会做错，但错误折算出的成长高度，才最为宝贵。转到人生的下个路口，也别忘了爱你的家人，以及，一声姐妹大过天。
3.12 这几年看到最好的北美亚裔作者叙事
把我小时候同时面对太婆外婆几个姨妈还有我妈时的感觉都表达出来了。
Turning Red用红熊猫来隐喻女孩的初潮真的好棒啊，尤其是作为一部动画片，用这种方式轻快地讲述这种题材，皮克斯真的好有心！妈妈辈对其（性）压抑，但美美选择与其和解，选择坦然接受自己的身体，成为一个女人并不是一件需要可耻的事情。不过其实就算不完全是隐喻也无所谓啦，包括初恋、追星等一系列事情也涵盖了这一叫“青春的烦恼”的灾难。作为一部北美华裔题材，本本土中国人其实都很能理解其中那种中国式完美家庭教育的辛酸，相信北美的华裔一定会非常感同身受吧
又恢复到了皮克斯一贯水准，女性成长与解放自我的故事，可惜没有进影院直接上线，红色熊猫又能卖一波了！
为什么要丑化小熊猫，为什么要丑化小熊猫，为什么要丑化小熊猫，为什么要丑化小熊猫，为什么要丑化小熊猫，为什么要丑化小熊猫，为什么要丑化小熊猫，为什么要丑化小熊猫，为什么要丑化小熊猫，为什么要丑化小熊猫，为什么要丑化小熊猫，为什么要丑化小熊猫！
这应该是《寻梦环游记》和《心灵奇旅》后又一强作了，而作为华人家庭更深有感触和能获得共鸣，这应该也是皮克斯对女性成长和性隐喻探讨最大胆和脑洞的一次了。主题嘛依然遵循“做自己”永恒不变的宗旨少了些许新鲜劲，但故事做得是真顺滑和有趣呀。
太难得了，这么文艺又这么生活化又这么细腻的国产爱情喜剧片不多了，虽然是中年人的爱情故事，但却很有共鸣，爱情只存在于神话里，老乌活成了神话
只能说迪士尼没有心，这么好的片子不走院线走流媒体，真的是瞎了眼。观影过程每分每秒都被萌到，你可以永远相信皮克斯，用变身成可爱的小熊猫对应青春期的成长，最终成为自己想成为的人。真的好好看啊，狠狠的爱了！！！
power woman啊，以“变形”来审视当代女性——先是身体变化，再是精神坚强，继而接受自己的个性，方可拥有独立人格。没有像样的对手，所有冲突均集中于掌控一切的严母和热爱自由的女儿之间的家庭冲突，也得亏了母亲，女儿才能找到她所谓的女性品质。
渴望得到父母认可，拼命做好一切，满足家人需要，对别人委曲求全，对自己却异常苛刻。最终发现，没有父母的认可，自己也依然有自己的价值，当自己变强时，才拥有真正的自信。可惜刚摆脱父母的认可，又落进了垃圾偶像崇拜的坑，力量始终来自于外人，最终变成了福瑞少女。
3.5，挺好的，亮点可爱瑕疵也不那么致命，在个体/华裔/女性的三重话题之下尽量统一了故事逻辑，虽然在解决方式上有些潦草（比如演唱会啥的设定），但是整体还是蛮可爱的。
13岁的青春期，遭遇心情大起大落，身体初潮涌动，来自东方妈妈的“全方面”无隐私式关爱，让想要自由和同龄人的小女孩渴望的不再是独一来自妈妈的认可，而是成为大人的选择权，我放出心中的野兽，要与它共存，直到会因为成长的代价，最后失去了妈妈无微不至的关爱。原来妈妈也一样需要被妈妈的妈妈认可，但其实优秀也不是妈妈们真正想要的，只是在东方妈妈眼里，鸡娃让他们有孩子能够独立安生立命的安全感（错觉），所以错把爱变成了控制，让你不敢挑战权威，直到有一天权威真正崩塌，才发现那下面不过是一团同样的脆弱。用九节狼展示内心的野兽，实在是奥妙的偏爱，又结合了宗祠，祖宗，仙人，道士和奇奇怪怪的闽南咒语？一时不知道算是对文化的怀念还是意淫……只是这种青春期的比喻还是很妙，这种青春期的躁动的外化更是想象力奇诡了。
“你走的越远，我只会越为你骄傲”。这就是皮克斯一句台词拿捏住全篇泪点的功力。节奏不错，就是后期爱豆的吟唱助攻莫名其妙，爱豆流泪更莫名奇妙。
作为一个极具东方「美学」色彩的视觉符号，这个《变红》过程有着多重解读角度。首先令人联想到的就是「月经」羞耻，其次是一套流传千年的「神话」叙事。显然，从「神话」角度入手的本片将独具「中国」特色的「熊猫」形象塑造成了一个不受自我控制的「红色」野兽，而这个想象中「虚构」的庞然大物不仅在外形设计上迎合了西方观众的审美趣味，它所蕴含的「破坏性」力量也被西化的作者奉为「神明」偶像追捧——幸与不幸，演唱会「大战」成了女儿《变红》的转折点，这场「信仰」大战的最终结果让沉浸并渴望进一步融入美国「民主」文化的女主对「集权」母亲有了全新的认识，似乎对「牵一发而动全身」这种极富「建设性」力量的情感连接也有了一点点文化认同。事实上，无论是实现经济独立，还是实现精神独立，全都是《美国女孩》身上的「红色」基因在发挥作用。
美美，很可爱。阿姨的配音，好听。
6.8 面向全年龄的文本让内容过于说教，但那些关于东亚人复杂的家庭关系和自我认同能看到不少的闪光之处，对千禧年前后的文化符号捕捉尤其精准。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
