20世纪初的上海滩黑帮争斗，四方势力此起彼伏，社会处在动荡不安的状态。逃难到上海的乡下女孩筱月桂（袁立 饰），和常力雄（巍子 饰）的养子余其扬（钟汉良 饰）一见钟情。为了谋求生存，她在余其扬的帮助下，凭着浑身的大力气在一品楼书寓谋求到了一个粗使丫头的差事。意外的机会，为血性的黑帮老大常力雄相中，过上了富足的生活。然而坎坷的命运让她在不久后又跌落回了原本穷困的生活。坚强聪明的筱月桂又寻觅到了一份演员的职业，展开了另一段精彩的人生，并投入到另一个残酷的黑帮老大黄佩玉（陈锐 饰）怀中。巧妙周旋在权力中心的筱月桂，在情与欲的漩涡中就此开展了和三代上海王之间的爱恨纠葛。 改编自著名女作家虹影的同名小说《上海王》。
过于原教旨，难度密度低。散文课路线不好走的，对比可见阿老师技术。
是夜旅人
很温情很舒服很简单的电影。充满了巴黎浪漫又温存的夜色，充满了怀旧情绪和时代氛围。人生中总会有不顺遂的时刻，也会陷入谷底而重生，下一篇章是什么样的无法预料，但是总有一些东西是实实在在永永久久的。人与人之间的关系当然不会恒常不变，为了不破坏它甚至不惜远离它，然而那些互动中流露的真挚，心碎时得到的抚慰，伤痛中触到的援手，是永远的好时光，是内心里永久的温柔之乡力量之源。
爱电影为啥不拍个电影出来？这就不是啊。看看豆瓣下面，应该是2021年度商业推广最多的院线，感谢你们赏写手们口饭吃。
说实话，我觉得前面几个演员加起来都还不如最后一个客串的特务头子演技好呢。整个的推理上其实是存在一些硬伤，我觉得导演恐怕目的也不在推理上，至于那个女孩死没死，其实也不是重点，重点是去揭露社会的黑暗，鼓励大家拥有挖掘并揭露真相的勇气。我发现现在啊，很多讽刺剧都爱把背景放在民国，毕竟那个光怪陆离的时代发生啥也不奇怪，也是最安全的选择。
中国版“利刃出鞘”。十个项目九个凉，商业投资很正常，好一个洗地法...
回忆起米夏埃尔的影片应该都会带着一层色彩滤镜，《阿曼达》是婴儿蓝，《巴黎夜旅人》是午夜蓝。现在就算是巴黎老太太也不会这么慢地讲话了，他的电影里都是现代陌生的巴黎，老电影熟悉的巴黎。
原来radio France那个街区在80年代就是现在的样子了。以及，巴黎果然是一座充满奇遇的城市。
倦怠的人类经过白日的毒害，万籁俱寂的深夜听着温吞嗓音垂眸落矣，思绪消散内心平静，如温牛奶进口顺滑微甜。
我看来是标准的三星半电影，这个电影优点是剧本做的完整细致，缺点肉眼可见的穷；镜头语言太单薄了；导演功底实在不行，演员也太一般了。 前面有些废话，例如发现齐乐山是凶手也太磨叽了，李达爬通风管道的镜头太长了可以改进。 为了反转的惊艳齐乐山前期应该亦正亦邪，中期应该更凶恶让人感觉他就是真正的杀人犯。但是电影一上来就感觉齐乐山是好人有隐情，看到最后也只能给人一种果然不出所料的感觉。如果这个角色换成孙红雷在全民目击里那个感觉就比较对，但是齐乐山是全剧戏眼，现在差意思了，所以电影也差意思了。当然主要是导演的锅，在搞笑上花了很多没必要的废笔（比如跳舞那段整个没必要）。梗很多，但是很多是没必要加的梗，看到了《闪灵》《无间道》等众多经典镜头/台词，甚至还有爸，我回来了？ 很多演员表演痕迹挺重的，实在出戏。
4/5，好喜欢这个片子复古的调调啊，夏洛特干斯布真的好美啊，嗯，这部很神奇的地方在于女主看似人设很圣母，但并不令人讨厌，然后一直有种隐隐约约要发生什么抓马，但其实都是淡淡的，嗯，导演侯麦粉，另这里要拉踩一下同时柏林的小说家的电影了，故作抓马～～～
一路玩梗，认出来一些，肯定错过了更多，
就那种有工夫花式玩隐喻没工夫想会不会恶心到女人
1. 氛围和台词过于现代化，借古喻今意味太明显 2.高估了电影的社会价值，一群电影人的自我感动 3.最后强行HE带给观众“希望”，看够这种英雄救美的戏码 4.除去以上几点还是不错的悬疑+喜剧片= =
《我家楼下那些年》是我每天生活的街区，和摄影机互相分享记忆
平淡得非常纯粹，是在以后某一个安静的晚上会拿出来重看的电影。
6.5/10
男人总想着扬名立万，女人连活着都得远走他乡隐姓埋名，靠群戏靠讽刺靠台词撑起一部戏，是万合天宜最像电影的电影了，虽然看起来还是很生硬别扭
尤其是三分之二的戏份里角色的站位和走位都很话剧，神态和表演也很流于表面，肢体动作多而夸张，哪哪儿都很话剧，哪哪儿都不电影。没有影像质感。
法国最浪漫的不是MC、诗人、社会理想者和不良青年，也不是在自我探索中产生的性、爱好、青春荷尔蒙和相互关怀；
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
