六年级的小学生进藤光（川上友子 配音）无意中翻出了爷爷家的旧棋盘。触碰棋盘的一瞬间也释放出了寄居在其上的平安时代棋士藤原佐为（千叶进步 配音）的灵魂。附身于小光体内的佐为视棋如命，小光在其软磨硬泡下开始下围棋，接触了一批厉害的棋士，其中不乏他的同龄人。小光开始对围棋产生兴趣并展现了他的天分，而佐为则成为了小光的秘密老师…… 《棋魂》改变自堀田由美的同名作品，漫画由小畑健执笔，并由日本棋院的女棋士梅泽由香里担当监修。当年上映引起轰动后，引发了一股学习围棋的热潮，借由佐为的附身改变了主人公进藤光，讲述了其棋艺和心灵的成长，也在其中普及了围棋知识，意义深远。
故事是很扯，但是也真能扯到一起，希望给加菲也补上三。
这部电影让所有曾经的遗憾都得到了弥补（虽然并不是全部），如此多的曾经想都不敢想象的镜头就这样出现在了我的眼前，真的是感慨万千。
梅姨的眼角，
讲讲三虫同框，真的是一件非常让人情绪剧烈波动的时刻。如果是荷兰弟还是无知者无畏、充满幼稚又充满希望，那么一代和二代明显多了那种饱经沧桑、懂得失去的痛苦，不再轻浮、不再不经思考，语速放慢、更容易动情、语重心长，也更多理解和包容、更多信任和无条件支持。他们俩的开口，会明显感觉到比荷兰弟的成熟和稳重，明年感受到他们承担了很多、肩膀上的重任和生活的打击，都在他们的精神和性格上烙下了无法磨灭的印记。这是让我非常非常有感触的。此外，我也非常理解荷兰弟无法控制的对两位大哥的热爱、留恋，因为短短几面，就让荷兰弟获得了超英孤独感的解药：共鸣与理解万岁; 短短的几场相处，大哥们给荷兰弟的指导，如此的朴实(毕竟都是一路人)又贴切，知根知底是知己，真的可以应了『人生得一知己足矣』的感慨。特别特别理解荷兰弟的举动。
看点：三虫同框，其他：无，像幼稚园玩办家家似的，救命。
尽管所有的惊喜在没上映前就已经被透得精光，但还是很容易被很多点戳到，理性轻而易举就被感性打败。不过相对来说，这也是部被宇宙和情怀绑架的电影，随意到无法忽视它的种种问题。“能力越大责任越大”在这个稀烂的故事里重现，除了任务性质地安插彩蛋，却再也感受不到这句话的重量了，牺牲剧作逻辑和角色魅力而换来所谓的“成长”，让这句话的意味也变得莫名撕裂。感动过后，就更加记起了前两代的好。临近结尾小小cue了迈尔斯，突然就笑了，《蜘蛛侠：平行宇宙》仍然是这几年更懂蜘蛛侠的电影。
非常具有观赏性的MCU电影，终于补全了新蜘蛛侠的origin story，荷兰弟通过三部电影形成了漫长的人物弧光，也终于体现了演技。这部电影补全了很多影迷的梦想（是啊我说的就是你律师），但更难能可贵的是参演角色并不只是过场卖情怀，而是实实在在的角色作用和精湛的演技。加菲的蜘蛛侠和威廉达福的哥布林是现象级的，演技真是太厉害了！托比的中年Peter眼神和沉稳的状态令人心碎。我不是很明白很多人对那么多灌水的MCU电影很宽容，却对这部很扎实的制作奇观电影无比苛刻。
蜘蛛侠版林中小屋既视感，这个剧本创意担不起第一大商业片帝国的名号，每一场戏几乎都是为了最后同框大战而做准备，潦草、无趣，让角色像社交网络上的明星一样刻意经营人设，自己cue自己的梗，非常无聊，这个电影的质量是对不起三蛛合体的，甚至对反派都是一种侮辱，我常常觉得这些创作者们，你们创写下这些人物，却又不爱他们，只是让他们沦为工具，是为什么呢？全片只有托比马奎尔与安德鲁加菲尔德两个蜘蛛侠在叙述自己的悲痛往事时他俩展现了过硬的实力，尤其加菲尔德在这一节，在就MJ一节表现了自己惊人的技术，细腻又直接，至此他完全吊高了这种漫威电影的情感表演的天花板上限。
激动于三虫同框，也失望于三虫同框，他本来应该是个更好的筹划了很久，在最后一刻情感彻底爆发出来的片子，而不是这个因为市场需求，让所有角色都降智而强凑的卖弄。因为最开始的营销，我是疯狂的期待着的，但是因为大陆无法上映的原因，我的热情也渐渐逝去了，也足以证明，这部电影是一个凑热闹的公园而毫无营养。
小蜘蛛还有很多成长的空间，到这里就够了。
为了念MIT你愿意付出多少？皮特帕克：悍然搅乱三界，平行宇宙联动，自由女神像上咔咔肉搏多名反派们…嗯… 神奇博士：不懂你们纽约内卷高中生就是说
封闭期间随便看看，还是最喜欢托比-马奎尔演的第一代蜘蛛侠，包括当时威廉-达福演的绿魔，又让我想起那句经典台词：能力越大，责任越大
AMC IMAX 看到中途注定要死的人物死去的时候我一点都不感动，白眼都快翻上天了，特别想离场，还没生完气，托比就出场了！（我一定是全场尖叫最大声的那个！）TM都是消费情怀的套路，但后面三代蜘蛛侠同框打斗戏还是把我安抚住了。漫威系列电影拍过一百遍的无力吐槽的决战戏因为有了三人同框立刻变精彩了。加菲接住掉落的MJ（想起没接住的石头姐）眼含热泪的那一幕，骗了我多少眼泪啊，值回票价！很喜欢结尾的处理，小蜘蛛长大了。（但我是不是以后看不到女神赞达亚了？）吐槽一下字幕走完之后的奇异博士的彩蛋尼玛都快赶上预告片长度，太敷衍了，彩蛋本该短小精悍勾得人心里痒痒，结果就相当于加了个片尾预告。我听到漫威电影里说过无数次的那句”I need your help.” 又忍不住翻了个白眼，烦不烦？？
用户乱改需求引发的混乱。电影非常长，短个十五分钟的煽情戏应该也没影响，中间spider verse的部分确实情怀。第一个彩蛋毒液，第二个彩蛋Dr Strange预告片，可以不等。
如果做蜘蛛侠拯救那么多人都无法让他的遗憾得到丝毫的填充，接住了另一个人的MJ凭什么可以呢？
二代目蜘蛛侠老是那么楚楚可怜。好多人口诛笔伐反派们的弃暗投明太过仓促，有限的片长内，各自的超能力丧失反而显得合情合理。片尾曲用了 De La Soul 的 Magic Number，显然比用 Me Myself And I 更合适。20年内，三代蜘蛛侠相伴，简直不敢想象。
将富有的斯塔克设备制作出来的荧绿色液体强行注入那些灰暗的摩天大楼、压抑的高科技公司，贫困和歧视滋生出的，压抑不堪并自我折磨的反派的身体，这实际上意味着超级英雄和超级反派内在基本关系的颠覆性破坏——反派可以湮灭但永不可以被治愈，是因为社会的顽疾不可治愈，反派比英雄更加真实，因此没有任何英雄可以被赋予治愈和转化的权力。倘若说漫画和前作在嬉笑打闹反复内卷中维持着这一坚固的内在逻辑，那这部漫威新作则宣告了超级英雄电影新下限。
比想象的好，忍不住打个三星。作为章节终曲，比隔壁复联要处理得更好（当然那边角色更多情节更复杂，更难处理）。蜘蛛侠系列最好的一点一直都是坚定不移走青春成长片的风格与主题表达，即使这部已经是相对最“老成”最像其他超英片的一部。虽然大部分桥段都不新鲜甚至略显俗套，但确实是第一次把这种“boy to man”阶段的成长之痛放置在漫威这样一个独一无二的幻想+现实宇宙里，我认为还是有很动人的力量。另外编剧也塞了尽可能多的屎尿屁喜剧元素进去，保留了系列的精气神在。把两个前任叫回来看似是黔驴技穷，但实际上配合着"boy to men"、brotherhood的主题，再联想到Peter没爹没妈的事实，还是不禁让人动情。新的剧情格局也开得很好。漫威电影宇宙看起来还是有生命力的（虽然烂作品也越来越多）
整体剧情就是非常圣母，以德报怨何以报德，合着坏人干了坏事都不用负一点责任了是吧？三代蜘蛛侠和各自宇宙的老牌坏人纯纯就是出来卖情怀，跟柯南剧场版或者早几年那些欢欢喜喜过大年的明星集锦电影也没差。我汤甜是第一个彩蛋，跟毒液2续上，叨逼叨了两句，看样子还要接着演啊！可恶！
的确是who is Almodóvar的水平。
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