一个老人、一个孩子、一辆车,很像他93年的那部《完美的世界》,只是近30年过去,这部老爷车已经没什么油了,观影中我很难入戏,不是电影不好,而是东木太老。如果骷髅人能走路,大概就是这部电影里伊斯特伍德的样子,我甚至害怕一阵风就把他刮倒了。他比《骡子》时更老了,还那么艰辛的拍戏,我已经成了哭泣的男人。
相比克林特·伊斯特伍德十几年前的同款类型《老爷车》,似乎随着年纪的增大而流失了一股戾气……
21/9/19:Manoel附体东木头向百岁不朽前进。
很平淡,东木老爷子太老了,处处透露着他的虚弱。演电影确实力不从心了。整个电影算得上四平八稳,各种手法也都是经典套路,不亮眼倒也不算差。
后半部分好一些。
人生就像东木和小男孩在墨西哥边境小镇度过的那段美丽时光总是太短暂了。
真的是人老了都会变得敏感细腻吧,老爷子的电影最近几年风格越来越“软”了,暮年的人也许都是这样豁达掺杂着些许无奈。这个世界离他们越来越远,也终将离我们越来越远。那一双透出无尽沧桑的细眼。也早已没了坚定和锐利,随它去吧……
老爷子的内心很柔软,所以一切的呈现都是偏温柔的童话的美好的,视觉上倒让那只活力的公鸡抢足了戏。
老牛仔的浪漫故事,姑且原谅导演又把自己写成万人迷好了
已经耄耋之年的东木的新作,不好说是老骥伏枥、宝刀未老什么的,而是我鲜少见的:温柔的东木。有着他曾经影片中最熟悉的元素,却放弃了不犀利不深入的悲伤故事,讲了一个平铺直叙,甚至没有什么高潮点,一老人,一少年,和一只鸡跨越美墨边境的故事,像是他的人生自传一样,像是对那个西部牛仔年代,还拿着枪的东木的致敬和怀念,转眼间已是拖着一身老骨头,给年轻一代讲他的所理解的世俗的老头了。他这次的转变,像是我最喜欢的小说家,写起了散文的感觉。
一部温情的西部片,故事简单温和,伍德老爷子一把年纪还这么高产,劳模啊!和小朋友成了忘年交,一路很欢快。
看这部电影和在「奥德赛」里面去到「月亮背面的更背面」发生在同一个晚上:一次所有元素的闪回和重现,以一种奖励、感谢、以及最终最终你抵达了终点的形式发生。他所看重的,执念的,醒悟的,甚至刻板的「瞬间」都在这里集合。
整体还是很温馨轻松的,不知为什么这是惊悚片。最刺激的镜头不过是反派把主角的车蹭下了公路。墨西哥人民很友好呀,车只可以随便“借”。
够潦草,也够敷衍,估计东木的精力也的确无法保证影片的高质量了,自然规律无法避免。
这部影片无论是从剪辑还是选角都是垃圾,几乎没有看点,叙事碎片,不连贯的观感就像是片儿汤,但毕竟是东木老爷子的电影,虽然已经能看出力不从心的感觉了,不过还是有些台词值得回味。
晚年的东木,每一部都像在给自己写葬礼上的自述,一部比一部不屑遮掩。有一些很自我,投射自己永远是女性眼里的万人迷;有一些很溃败,当年的传奇迟暮,难逃被遗忘淘汰轻视;有一些很纯粹,坚持自我对电影的认知和审美,拍些自己喜欢的故事场景桥段。都很好,都很坦诚。来到倒计时里,一切兴趣 优势 软弱 局限 失落如果再去隐藏,那为什么还要拍电影呢?
克林特·伊斯特伍德真的老了,这么大年纪还这么辛苦拍片子,心疼,但片子真的很一般,有点像尼古拉斯凯奇近些年接的烂片,烂剧情加风骚女人。
67/100。相较于《骡子》《理查德·朱维尔的哀歌》这两部还带有一定指向性的前作来说,克林特·伊斯特伍德在本片中则完全褪掉了对社会现象的自我认知,而转成了一个耄耋之年的老人与生活达成的某种自我和解。很多可能在他年轻时的电影中变得“刺激”“惊险”的桥段被磨平了所有棱角,只剩下一种淡淡的温柔思索,让人窥见了暮年英雄心中最静谧的一面。当然这样的处理方法一方面让人舒心,另一方面还是让全片显得有些不伦不类,让那些矛盾点变得来也匆匆、去也匆匆,只能远观,不能细看。 @2021-10-05 23:43:00
演技只有老爷子能看…感觉就是部面向拉美或德州这边的中老年的家庭剧。但看到边上七八十的老夫妻携手观看、听着西班牙语哈哈大笑的场景时,突然觉得也是需要有这种影片的存在的。一时之间竟有些感动…
猛男鸡反转那段处理的有点过于魔幻。老牛仔的戏有两点独特魅力,一个是慢一拍的反应,戏剧节奏拿的很稳,二是丰厚的经历,应对时处变不惊的态度
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved