到后面真的好怕来个车祸俗套收尾,还好大家都很理智move on
你我相遇在这黑色的海上,你有你的,我有我的方向,你记得也好,最好你忘掉,在这交会时互放的光亮———最后两人回到各自的人生轨迹时脑子里只响起了这个🥺
很完美的角色 很完美的结局 暖心个人成长家庭片
3.短短一个多月内竟在中国大银幕上见到中岛步三次,他真的很努力在成为日本渣男专业户。
这根本不算电影,哥哥出殡那段我真的好后悔看这个电影 无底线的 消费情怀,转镜头转的莫名其妙 突然给一个大镜搞得我分不清我是不是在看旅游广告 真的 消费情怀
形似,务必神似;神似无需形似。
她比烟花绚丽,她比烟花寂寞,她比烟花短暂。影片对于普通观众非常友好,线性叙事,运用歌曲串联,纪实影像和复刻片段互为补充,描摹梅艳芳从小歌女到大明星的一生,非常工整的纪录片处理方式。对于其爱情和家庭部分的心理境况展示,设计了三次向外张看,一次看热恋,一次看新婚,一次看迟暮,阶梯式推进刻画其内心的孤独和寂寞,为结尾婚纱演唱会积蓄情感和力量。这部传记片很奇妙地给予我一种代入感,不是作为旁观者看她的一生,而且成为她身边的人回顾她的过往。从小一直在听的《女人花》和《夕阳之歌》,这次在片中一出来,眼睛里就充满了泪。片子不完美,令人感动的是她本身,应该让更多人知道她。
电影四星 剩下一颗星给那个年代 那个香港乐坛 送给Leslie 送给Anita
比较冲击人心的是张国荣去世的那件事,但说真的,这感动本身是由事而起,跟电影又有什么关系呢。
与义无反顾的执念相比,更难的是稳妥放下的释怀。BTW:《五十度灰》我都还没消化完,约翰逊就开始演妈妈级人物了[捂脸]
5.5,学的是波西米亚,用一些舞台高光时刻来对明星的魅力做一次正向的输出,但显然波西米亚最后那场舞台戏的感染力和表现力是远在这片之上的。正向输出也意味着需要对某些负面内容进行规避,所谓的时间线梳理回顾不会那般完整和全面,所以电影意料之中对梅和近藤真彦的感情做了提纯,血染的风采和某某行动肯定就不提了,黄维朗掌掴事件倒是写进去了,但那个事情本来梅也没什么大错。其实这种大女主传记片,主角能成那片子其实就成功一大半了,但女主偏日系的形象实在离梅市井出身的街头大姐头气质有点距离,其实片方大量使用梅艳芳自身的影像素材也能感觉到他们自身的不自信,你挖掘不到人物内心的真情实感,试图用形象复刻和场景还原的方式让观众相信虚幻假象成真的现实,那无疑是不会成功的。
电影本身可能不值得满分,但是梅姐本人太值得。
嗯,就是描写平淡生活里面比平常无趣更糟糕的一小个片段,不过太过凌乱,做的事情也让人难以共情。
两分辛苦分。又是一部原型本身的光芒远远大于影片的传记片,流水账式的回顾并不能深刻展现梅姐身上所有美好又宝贵的品质:善良、勇敢、义气…她对香港、对人类社会的责任感和馈赠远远不止给露宿者派盒饭这么简单。所有的触动都来源于梅艳芳本人人格魅力的唤醒,而模仿复刻的表演只是见皮不见骨,就像看到高度还原的香港旧景也只会令人徒增唏嘘。希望你们这班香港人能真真正正拍一个「香港女儿」的故事。
片尾的时候还真有点感动 把自己嫁给舞台...
看完全片绷不住了,我的关注点已经不仅仅是演员、故事和服化道了,而是被深埋了很久的记忆再一次被打开的感动。
毕竟有的人就跟夕阳一样,无限光辉无比灿烂,但错过了就是永远。
很可爱的小品。羡慕男主,作为一个被爱着长大的白人男性真的十分privileged。
流水一样的叙事有点令人厌烦,幸亏梅姐本身已是传奇。如今,再看到哥哥和梅姐,已然是对一个时代,一座城市的哀悼了吧。港人,国人,很缺这么一位香港女儿的坚韧吧。
《梅艳芳》算不上深刻,但绝对算得上是一部达标的女性影片。以前对梅艳芳都是片段式的认识,小时候还觉得她长得那么丑不懂为啥那么红。但是现在有了些经历,真的能感受到她独特的人格魅力和大气。在如此浮沉不定的人世间,用劲而真实地活,对得起天地良心,在遗憾中也能有潇洒,在江湖中做个性情中人,确实是女中豪杰。《梅艳芳》这部片子珍贵的不是还原一位歌星,而是在这个充满了打压的世代鼓励女性真心去爱,用力去活,在人生高低中总可以有气度,坦然面对。女人是朵花,就算不总是别人心头的玫瑰,她的开放与凋零就已是风景。花开不多时,堪折直需折。
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