本剧以一位民事法庭人民法官的主观视角,讲述了十个看似平淡,却意蕴悠长的离婚案件,揭示了中国当代婚姻面临的生存体验。
那些形形色色,面目各异的离婚者,曾经都有美好的爱情,温馨的家庭,却因为各种原因面临分手,有的好说好散,有的却形同路人,甚至反目为仇。
人民法官并不只是单纯的判案者,更多时候,他不忍做冷漠的旁观者,而是做了自寻烦恼的知心大哥,要尽力维护家庭稳定,保存那些苦难的姻缘。
本剧用一种真实、生动、血肉丰满的方式塑造了一批具有崇高情怀,为整个社会共攘善举的法官。
本剧中充满了复杂的人性,新旧观念的碰撞,崭新理念的建立,也充满了催人泪下的悲欢,血气方刚的激情,鞠躬尽瘁的精神,机敏睿智的冷幽默。
本剧利用法院作为基地,管中窥豹,一点点、一丝丝地展现日新月异的当代都市生活。各种行业,各色人等,大千世界,芸芸众生,都纤毫必露地聚集在这样一个特殊的舞台上,尽情展示,彻底暴露。
声音效果不行啊,画面也是灾难,日戏一片银灰黑,夜戏一片黑,看不清啊,摄影运镜不流畅,感觉情节张力也不突出,除了烟雾氛围挺不错的,主旋律艺术电影任重道远啊……
美院的风格化,体现在水墨风格的色调,精致细腻的调色,以及用颜色直观区分“红军”与“白军”……各种有逼格且久违的光影美学,值得大银幕。
但是画面暗过头了,估计激光幕看起来会好一点。
这灰不拉叽的滤镜真是够了,看不清人物表情,边界模糊,电影质感不是冷色调就一定高级。头一次见方言说得这么不接地气。剧情无聊,角色单薄,转变突兀。摄影还可以吧,像作画那样讲究构图,但很多时候过于追求静态构图又没能力把握住动态构图,以至于让人物沦为了模特。
影片模仿《伊万的童年》过于明显,只是内核和技术上都显得蹩脚。瘫软无力的群戏表演,摇摇晃晃的长镜头斯手,点到即止的动作性场景,没有伤痛前史交代,却违背人伦执意执行任务的队长 ……还能摘下天坛奖,自然动了圈内的蛋糕,也不讨好普通观众,不被骂才怪。
非常非常多不满意的地方。最不满意的要数首映问答环节的circle jerk
电影是资本的聚合体,没钱真的拍不了。取景美的很,但台词剧情演员甚至场景调度都是灾难。
看到结尾的央美出品我好像又懂了 电影总不能只有镜头美学而不顾及其他
ps.配乐有一段太像穆赫兰道
我看不懂 但我大受震撼 道理都懂 但是2D拍出了3D的暗 有点费眼
铁铸的丛林、危险正如爬行的蛇缓慢逼近、美术学院的光影:上帝般的光芒、芦苇荡与漂浮的虫豸:浸泡在失去饱和度的浮光跃影里。/站位自我神圣即舞台剧。/塔氏耸立的惨白的松树和吊挂的尸体。/另类主旋律:敌我皆能共情。执行军令并不是展示信仰的荣耀,为救更多活生生的人。/“我明白理想的真谛,让每个人拥有选择。”/湖南话好亲切ww
并没有想象中的难看,放在新主流的洪流里,是十分独特的红色诗,真正回归人的生之欲,没有一往无前的勇气,只有深山丛林间的生存法则;怯懦、贪生、失准,更让我觉得是有血有肉的红军。有些如梦似幻的情节,让人不愿去深究其符号含义。就感觉是一种纯粹的个性表达,这是大多数主旋律电影里未曾见到的。
至少三星,不知道是不是很像胶片拍的,质感真的很好,很多地方都很舒适不刻意
看的时候一直在想为什么片名叫云霄之上,知道看到海报中那个一行人攀岩而上的剪影,一下子也明白了,感受到最后Q&A中周老师提到的想传递的力量,刘导在回答这一问题的时候更是以一个历史的维度去解答,跨越云霄的人
看个电影装什么逼 玩形式把自己玩死了 难看就是难看 没什么值得辩解的 希望那些和我一样被海报吸引来看的赶紧逃 不要再动一丝想看这电影的念头
前面觉得一般,结尾还是有被震撼到。美院也是把风格化做出来了。还有,终于懂为什么北影节要把“红军与白军”改成红与白了。
冷门到一个人包场。画面极美,水墨风,演员一色地方话,特别写实,形式大于情节。最后字幕 《中国美术学院电影作品》
大放异彩的点很多,技法渲出来的氛围极佳,深层的恐惧和动摇的信念用潮湿与窒息的调调透过荧幕传给观众再移情回人物。好几场的意识流拍法/剪法是名副其实的华彩[真的很难相信国内战争片能做到这样],水下几场/几个手部特写/最后的那场血雨属实赚足好感。关于“敌人”的塑造也能看出主创抛弃传统叙事的想法,他们可以不是人,他们是阴影,是昭示死亡和仇恨的东西。这显然不是聊个人英雄咋咋咋,而是战争对于人本身心智的摧残
特别的诗意的优秀电影,作为天坛奖入围电影,70块还是值得的。
当我们放弃贩卖某种廉价情感而从“人”出发,寻找诗的味道……它让我看到某种希望
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved