怒火重案滤镜。富人不值得救，高官不值得信。为富不仁，为官不义。
人性的转变往往就在一念之间，甄子丹所秉持的正确就真的正确么？谢霆锋他们是这个社会体制运行下的牺牲品。
武戏又多又密，冷兵器的画面都很血腥，故事讲得很一般，最后收尾也让我觉得没完，和《拆弹专家2》几乎一样的背景，不是太有新意，吐槽一下，谢霆锋每次演坏人为啥都是变态…还有甄子丹最后被一刀扎穿手掌，抽出来之后的表情为何毫无痛感……最后，为啥总要找个内地女演员来演主角的伴侣，没有这个也不影响在内地上映吧？！
小谢这么多年终于找到了最适合他的角色
三星半，看得人非常疲惫且不耐烦。陈木胜的“撞玻璃美学”真的非常审美疲劳了。制作上精又不够精，糙也不算糙。综合下来就是完全没有味道，甄子丹起床那场戏我还以为是在宋庄找了个实景棚拍的......
7，这片观感不错，如果当初是你去追可乐，我们的命运会不会反转呢？教堂戏相当好
警匪片存身之所在于「义」。「义」让「匪」有了共情基础，也有了人物情感复杂性，好人抓坏人那是悬疑片，不是警匪片。这么看来，似乎更像是道德拷问，为了让剧本出新，警匪片得将「义」置于各种复杂含混的、脱离真空不带电没有摩擦力的球形鸡的理想状态的语境下追问。当邦在不公正的环境下允执厥中，如实供述时，这是纯净的义吗？这只是局部的义，他的义导致了最终的不义。这是敖率先获得共情的基础。而定时炸弹那场体现出他对当时上司的言行浑不知情，这是剧本对他的开释。而当敖等人为了复仇而大开杀戒滥杀无辜时，他们还能用自己蒙冤受屈作为挡箭牌吗？最终身份互换的质问下，邦的眼神说明一切。
不看画面清晰度的话，还以为是老片，有那味儿。不过是完全不用脑子看就行，打的很好，剧情没用的。
剧情多少有点无语了，除了剧情其他都还可以。甄子丹谢霆锋还是有一定的保证的。很传统的警察因为高层原因跳匪，昔日兄弟反目成仇，最后来一段势均力敌的打戏，尘埃落定之后警察姗姗来迟。群演很出戏，小孩子就算了，街头枪战，那些路人真的是…无了个大语…
是港片熟悉的味道，所以也会完成度不高。这次的问题是强行推进剧情，以及最后有点混乱忘记自己要说什么了。谢霆锋的反派没有那么好，甄子丹的正面人物演技更逊色一筹。甄子丹角色是前后逻辑谬误不敢承担责任，谢霆锋角色是为自己失败找借口，无论走哪个路口都可能面临同样死胡同。总体来说，爹味浓厚。与此对应的，就是女人彻底沦为NPC，秦岚是工具人，女警察是点缀，一个未露面的未婚妻阿晴被杀掉了连个辩解露脸的机会都不给。
谢霆锋演反派还是别有一番滋味的，少有的魅力爆表的反派。
從《龍虎門》到“龍虎鬥”。他倒在圣母怀中自我了结；而他既没回应质问，也没回头。（当一个体制完全背离了人们的信任，法律不但无用武之地，反而成为枷锁，让坏人为所欲为。——《黑暗骑士崛起》）
有种看港版盗火线的感觉，这才知道吴宇森当年在西方有多惊艳。不过创伤回忆的内核有些薄弱，代入感不那么强，关于警队耻辱的展开也不够充分。其实正反派并不是围绕创伤记忆形成不可妥协的对立，而是站在所谓“正义”的纯与不纯两极，反而揭示的只是纯粹正义（甄子丹）与杀红了眼的复仇同样泯灭人性。于是创伤真相的无力性暴露其虚构和建构的本质，仿佛只有在身体与身体的交战中才显示出一种摆脱“正义”话语建构和阴影的领域。
谢霆锋太疯了，有仇必报，我爱了。每个人都干掉，我爽了。完全不想看到甄子丹。以前老港片的切入主角肯定是谢霆锋的，现在只能变成正面甄子丹。沦陷了，教堂，钢琴键盘，狙击红点，完全戳。
主线就出现了四个女角色，一个香港警匪片男主同款娇妻（被劫持了），一个警员（组里出任务第一个负伤），一个小三（被绑架了），一个捞女（被抛尸了）。哦，还有个没露面的，她不嫁杀人犯，然后被杀人犯杀掉了——女演员现状
看了个4D版，那个闹心……一会儿震一下，一会儿吹点风，一会儿锤一拳什么的。片子……反正也是傻白甜得可以，国配版又尴尬得要死要死的。摩托车追车那段很赏心悦目。其他的，剧情都不能细想，动作场面嘛，反正除了摩托车那段我也不太看得出好来。做个症候性解读倒是容易，但是，何必呢……
脑海中就会浮现那一句话：收手吧阿祖 外面全是警察 哈哈哈
耶稣也保不住他再次出现，陈木胜好像对这句台词很满意。
打戏很精彩～谢霆锋扔炸弹那段真是帅炸我了～
谢霆锋的出彩程度远甚于甄子丹。在日薄西山的港片时代，人才的重复利用率高到令人发指的地步，就连甄子丹这样水平的都可以做动作监制，着实能说明港片电影从业者已经到了彻头彻尾青黄不接的时候了，作为一部动作片，其文戏好过武戏，能不能称之为是一种倒退？
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
