戏剧性不够强，又要讲历史又要讲友谊/爱情/母爱。居然就这样让她把孩子拿走了。
非常扎实，故事性很强，俩女主，明线暗线交织得也算成功。最后一幕黑屏上价值观，还是有点突兀
[NYFF2021] “平行”作为题眼，既指向两位同时生产的母亲间的平行关系，亦暗示着作为个体的小写母亲（mother）与隶属于历史和先祖范畴的大写母亲（Mother）之间的对照——在影片结构上，Janis与Ana之间因际会巧合而错认女儿的经历，乃至随后由其中一位的意外死亡而导致的错综复杂的情感与亲缘关系，恰恰指向Janis的寻亲行为所必然面对的杂芜与扑朔——在弗朗哥当政期间失踪的十数万人究竟下落几何，即便凭借现代先进的科考与鉴定技术或可探知一二，却也正像两位母亲鉴别女儿生身所面临的曲折所揭示的那样，终究是一团旁逸斜出的根茎网络，而非一棵能够轻易理出因果第序的家族树。历史中充满着“婴儿互换”式的巧合，这些巧合往往由于其奇情与狗血而逃逸历史叙述框架的捕获，然而焉知这些“不入流”的故事会中没有历史真相的投影？
標記想看是去年的除夕，那個時候沒有了夏日的病痛，卻進入了一個完全陌生的世界。這部影片裏也是講了各式各樣的“失去”，所以感覺被聽到。
记录、孕育、传承，历史便在此间流转下去，这是雅尼斯的职业、家庭与身份造就的这一份因缘；与之相对的则是年青一代的遗忘和丧失，当雅尼斯将孩子与历史通通交给安娜，这份上启下至的联结开始诞生，到结尾墓地上终将完成。一方面，导演对西班牙那段历史有自己观点与立场，另一方面，当孩子的身份改变，作为母亲这个角色的爱会随之改变吗？雅尼斯身份的建立—丧失—再次建立的过程正如那些一直在寻找亲属的西班牙民众们，他们对自身关系、亲缘关系乃至于自我与历史之间的关系艰难地断裂寻找期待重生。最后男女老少躺在墓地上，寻获的欣慰是在根源上终于完成自我与情感上的圆满，人们与这片创伤的土地和过去，都需要在阵痛中重获新生。3.5.
运用一段超长的母性主题叙事圆上了一个宏大的历史观，母亲作为叙事主体，可以被众多象征性事物替代，譬如国家、土地、所依恋的记忆。其实作为阿莫多瓦，这部作品每个叙事的节点其实都不意外，但相对来说，有些事物的表达似乎并不清楚，将孩子还给亲生母亲而继续忙于寻找记忆的项目，是说明一代人的事要一代代的解决吗？还是说我们宥于现存记忆而忘却共同伤痕是一种不尽善意的选择呢？两条线索平行但交错却显得头重脚轻，适当将更多共同伤痕记忆融入私人情感之中也许是一种更好的选择，或者说ane本身可以成为一个共同伤痕的隐藏承受者，被动接受并且理解历史的做法也许会更加动人。平行的不仅是共同母亲的身份，也平行了历史之间存在的异同，母亲的身份，同样也代表了另一层时空的我们。（最后一段掘尸的视听表达太完美了，共同伤痕，共同经历很动人的
奇情的部分一贯好看，但是有关西班牙历史创伤的暗线并没有很好的与之相互文，导致割裂感较重
4.0 阿莫多瓦神奇之處就在於所有女性角色不管戲份多還是少，在他的電影裡總能緊緊吸引你抓住你的心神，每一個角色都動人。剪輯分寸感太好了（可惜尾段匆忙，隨著與安娜那通電話之後就匆匆圓尾了）母系歷史記憶與母體孕育這一平行對比的相互交織還是有動人之處的
纽约电影节闭幕，阿莫多瓦带着佩内洛普和新女演员来了，气氛实在太好了，他人也超可爱。影片本身当然还是有阿莫多瓦的基础水准，但在我看来遗憾颇多，很多地方都过于潦草，挖掘遗体这条历史线我相当喜欢：每家每户可能没见过逝去的亲人，但是他们的故事通过记忆与爱都转述下来永不遗忘——和CoCo有点像，但被另一条故事线喧宾夺主太多了。俩女主中间还百合了一会儿有点不明所以啊。
3.5，阿莫多瓦驾轻就熟地将巴洛克元素以及女性视角拼贴起来，《平行母亲》却像是一部Atom Egoyan的影片，红色背景之下的鼠标取代了眼睛的反应镜头，家族的创伤历史在照片，电脑显示屏以及作为媒介的基因检测报告中显现，并随着悬疑的反转转向一个对弗朗哥时代乱葬坑的考察进度及其民族志，地景与历史并未闯入两位女主角拟母女/拟恋人的关系之中，而是将创伤熔入情节剧的时间，关于“倒错”的结构，以及girls‘ talking。通过基因，一个父系之外的树状历史得以建立。
抱错孩子这个故事，想讲出新意太难了，但想要更狗血阿莫多瓦还是做到了，可惜没能在两个母亲的关系上持续挖掘，反而想要用民族伤痛来为影片加持，最终有点不伦不类。
有人说结尾转场生硬，但我觉得正是结局让整部作品得以升华。一面是母亲对新生命热忱的渴盼，一面是历史对生命的漠视与碾压。二者之间形成一种强烈的对照。躺在葬坑的多是男人，接受女性后辈集体的凝视。历史的啼笑皆非。一代又一代的单身母亲。阿莫多瓦把拯救的希望寄予给他热爱的母亲们。
7.5/10，《平行老母》故事的内核其实是一场叙事的滑坡——🆘，连阿莫多瓦都在回归传统了！可见疫时代对人类社会的思潮改变之彻底。不信你在细品一下电影的走向：尝试重新定义母亲，但还是回归生理母亲；尝试重新双亲，但还是恋母情结的不恋母了、母爱回归男性；一群女性的遗孀在召唤着失落的男性。阿莫多瓦说出来的是“历史不会被篡改”，但他隐晦的反思却也是“传统不会消失”。“拥抱传统吧，就像拥抱母性的本能一样”这也许是阿莫多瓦最深处涌动的一个不敢言说的念头。
西班牙革命记忆可以单独剥离出来，剩下的就是we should all be feminists.男性缺位造就的独立女性，几组母女关系的相互对照，意外降临的伦理困境，矛盾，拉扯，纠结，至于解决方式就非常的阿莫多瓦了，也将女权贯彻到底。
婚姻第三者的母性、强暴受害者的母性、事业心强者的母性，三者交错又平行。
平行母亲，既是个人，也是国家
不知道這段歷史但也多少能感知到孩子被抱錯的橋段應該是和歷史互文呼應的設計，但是這個呈現出來的樣態，實在是亂七八糟。剛要和某個人物共情，跟著她的情緒走進某條故事線，立馬就轉台到另一條故事線了。當然，也可能是我才疏學淺看不懂罷了。
初看那张惊艳的海报真的以为主题是聚焦于女性朋友权益母职家庭相关的内容，结果是从个人悲痛上升到国家的黑历史的痛苦，虽然都是寻找与错失命运无常的伤痛，直面与新生，看得出想弄大格局，但是两个主题「个人与历史」的结合至少在这个故事里很生硬，搞得两个主题都没表现好，最离奇的是女主知道孩子可能被医院搞混抱错了第一时间竟然不是去找医院，而是默默忍住，这点非常站不住脚啊。
蛮温暖的，不过两个嵌套在一起的故事没什么关系。
虽然电影中两条线的结合与阿莫多瓦之前的作品比显得有些生硬了，但仍然能看到许多天才的创作力的彰显，摄影师是留住记忆的职业，所以女主角之后执着地要揭开乱葬岗的真相，让记忆圆满，而在残酷的历史之外，她也要面多来自现实的情感的危机，平行的母亲不仅仅指的是现实中两个阴差阳错分离又重聚的母亲，更是逝去的母亲和母亲的母亲，阿莫多瓦在电影中刻画的主人公有许多他前作的影子，在自由之中抗拒着时间对记忆的劫持，她们要努力地找到真相，然后勇敢地直面真相，年轻一代已经逐渐忘记了这些，但当抢救记忆的工程终于展开时，我们也接近了阿莫多瓦创作中一以贯之的主题，那就是面对命运的玩笑和摧残，逃离远不是解决的方法，超越痛苦才是我们应该做的，和往事释怀的前提并不是赎罪，而是逼近欲望的深渊时，看到恐惧又不被恐惧吞噬的坚强
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
