救命啊啊 好久没这样哭过了 因为和我的人生产生了不小的共鸣吧 长时间的异地恋、不自信以及未来要不要带着对象和家里人出柜等等和我切身相关的体验 虽然很多地方确实和电影里说的一样 是个童话 理想化的部分占了大半 可是对我来说正是他们俩感受到的种种不安和即使面对不安还能因为对方的存在产生源源不断的自信给了我一丝勇气和希望吧 とても力をもらったよ 安達みたいな人になりたいなぁ
#TIFF2021#缺点和优点都非常明显,然而我会给Will Sharpe的directorship打到及格以上。大概因为私人的原因以及猫奴本质,格外喜欢这部片子的叙事以及色调,即使知道Louis Wain终身被精神疾病困扰,即使知道他与Emily的时光只有短短几年,但伴随着心碎的是那电光火石的情感迸发的瞬间,也就是在那一刻,你让我看见这世界美丽的一面。---“You are a prism through which that beam of life refracts."
永失我爱的痛,孤独的灵魂,美丽的乡村!猫咪是勇敢而孤独的生灵,人也如此,生来孤独,只能勇敢!擦擦眼泪收拾心情,准备去喂小区里我那十多只可爱的流浪猫
前半段节奏明快,语言风趣,如果一直保持这走向就很好。后半段又落入韩剧习惯性的抒情,父亲知道孩子在恨自己,却不敢直视面对,隐藏真相,让孩子一直活在自己愧疚感中;孩子不敢直面父亲,因为自己内疚,想通过建站获取认同,获得救赎。但事情一定要上升到美国留学,才能达成双方直视,成本也忒高了吧,后半段属实拉垮了。
看完其实很羡慕,活过,爱过,画过,有痛苦有快乐,却是灿烂的人生。
像是“从前有一个人,画了一匹蓝色的马(《夏加尔与马列维奇》)”“从前有一个人,写了一本有关性爱的书(《波兰爱经》)”或者“从前有一个人,画的漫画是以同性性关系为主题(《芬兰的汤姆》)”一样,“从前有一个人,让猫成为了在人类家庭中拥有一定地位的宠物”,而故事也许没有《莫娣》《弗里达》或《波西米亚狂想曲》更具戏剧性,但至少有一种《北斋》式的醇厚,艺术世家出身的韦恩承继艺术家父母的灵气是自身个性的张力,不顾姐姐的反对冲破阶层的藩篱跟女家庭教师结婚则是外部的阻力,小妹妹被送进精神病院似乎是那个时代的艺术世家惯常的悲剧,所以,电影似乎是本尼迪克特拍的另一部《模仿游戏》,寡淡,也许提供更多的是某种史料价值,“从前有一个人,第一次将猫视为插画的主角”。关于第一代猫奴诞生的始末,刻画的是一种“孤独”的共鸣。
永失我爱的痛,孤独的灵魂,美丽的乡村!猫咪是勇敢而孤独的生灵,人也如此,生来孤独,只能勇敢!擦擦眼泪收拾心情,准备去喂小区里我那十多只可爱的流浪猫
影片中两个场景,足以五星好评!更何况本尼的演技令人折服!影片已然讲出了人生的真谛,人生本是不幸,我们把美好的折射出来,即可!
可见世俗平庸琐碎的苦难,无论是坚如铁石的意志,还是纯洁温柔的赤子之心,都扛不过去啊。画家真的会觉得世界是美丽的吗,恐怕只有他头脑中被回忆滋养的世界是美丽的,而在那之外还有噩梦、溺毙的恐惧、无法言说的苦楚、难以抑制的哀号。
一段段具象的人生剪影,视点何其散乱,如旅途中路过无数道风景:鲜亮色泽、柔和逆光、卡通式对称构图,以及升格、掉帧、叠化,用尽所有方法消解韦恩一生的错乱与痛苦。而短暂的幸福,用最简单的方法呈现即可:那些与挚爱之人同框的时刻。
六角仍然是全片最可爱的人。被虐的黑泽仍然是最好看的。身边樱花妹全在哭。原来1年多过去,我已经不在本片的受众群中了。
允儿是这部电影的亮点了,后面有点强行煽情了吧
没有康伯巴奇驾驭不了的精神疾病患者角色,演技太棒了。
本尼又一次演绎了天才疯子,画画是一种救赎与发泄。
“听说人死之前,会看到一生中最美的画面” 落日余晖 眼神坚定的女人 猫 神经质 海边嬉戏的少女 藤蔓 铁架床 童话 剪裁合身的西装 油画 暴风雨 溺水意象 草地 橡树林 剧院 复古色调 精巧配乐 有一颗星可能要扣在卷福身上,虽然是毫无瑕疵的演技,然而其塑造“天才”的方式不应该是和神夏如出一辙的神经质,失去了这个角色的记忆点
整体来说可以的,允儿的造型很漂亮,故事情节由真实改编,整体上还不错,也能让人看懂,对于亲情的描写也刻画了出来,影片整体的情调看着还是不错的。
看见奶牛猫咪彼得爬上楼梯真的好萌,老年卷福更有感觉,马上去买路易韦恩的猫猫画册,之前看的好多幅原来是他的。
姐弟部分的内容怪怪的 不过插叙那部分还是有点触动
4:3畫幅的彩色電影,拍的很美。意外發現11年前留意過的電影黑色池塘主演現在已經是導演了!
有几个镜头真是油画般的质感,对本尼演戏的感受跟热评第一的姐妹雷同,他真的好擅长演这些奇特的天才们。就是有些地方的故事衔接略显突兀,总体来说还是可以的,又想找有关这位画家的书看了~
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved