好久没在电影院看电影了，也好久没这么快乐了，很标准的娱乐片，也成功娱乐到我，就是结局不太满意，女主明显跟那个小哥没啥感情啊！他们的问题根本不是一封情书能解决的事。
#IMAX 跟《头号玩家》一样的母题，对资本的控诉，写给独立制作者的挽歌。虽然这部还加入了《楚门》式的自我意识探讨和对部分玩家群体的一种讽刺，但直击的要点还是大厂对独立小厂的一种迫害（腾讯和鬼谷八荒）。还有资本对艺术表达的危害，现好莱坞就是个例子，续集续集加衍生和周边，我们的创造力去哪里了。可以理解很多人想玩《GTA》在里面杀NPC发泄，但资本不能为了迎合社会审美而去否定想象力，沦为平庸量产的创作模式，其他类型如养成、放置也要百花齐放。我们能不能给更多作品出生的权利?是时候该让作品来选择受众，而不是大众来选择作品了。
唉，韩国连战狼都拍得这么好看，真是令人羡慕。
没有对比就没有伤害。刚看完《头号玩家》，这部电影绝对是吊打前者的存在。前者是一个死宅靠玩游戏发家致富，后者是科技宅为自己女朋友制作了一部表白游戏而发家致富。
眼镜这个明显是在致敬They Live。还有各种细节以及最后的打斗，各种抄梗不带停。内核其实可以深挖，甚至可以走很远成cult的剧本，但仅留在爆米花层面，而且还是傻甜爱情的层面，可惜。一次消费就过的电影，很好莱坞……就游戏结合现实层面而言，还是可以一看。
电影狠狠的讽刺了GTA5这种类型的游戏，游戏不只是只有暴力和抢劫才能被当作任务的，其实在现实社会中，任天堂是好好的给大家上了一课。
Free City=Liberty City，“邪恶”的游戏公司是Konami和Rockstar的合体，但实际上总体美学风格更像是育碧。《失控玩家》似乎表面上充满了Cool Culture以及拟游戏化，但实际上对于真正的游戏玩家来看，它更像是热咖啡事件的电影版，而导演正是杰克·汤普森。和斯皮尔伯格的《头号玩家》截然相反，80年代热爱星战的“硅谷嬉皮士企业家”终于成为了字面上的反派boss，而影片与其说反讽了后福特时代，比如说是弗兰克·卡普拉—泽米吉斯式的旧好莱坞式幻象对于数字资本主义的一次反噬。瑞恩·雷诺兹饰演的Guy是汤姆·汉克斯的年轻版本。而在影片中，真实/虚拟的鲍德里亚问题让位给游戏中的暴力元素的不和伦理性，这些NPC无法在现实中建构身体性，而是臣服在一个更为拟古主义的虚拟乌托邦之中。
感觉自己看了一部相当热血的日漫，代码之吻那个镜头绝对可以纳入今年十佳，要素堆砌了很多，梗也十分密集，其实设定并不稀奇，进电影院前都没报什么期望，但是故事写的非常好，很有感染力。
我笑得真的好开心，媒体场观影氛围格外好！结尾彩蛋目不暇接，我都跟着鼓掌了，造梦感很强！
#TheWorldNeedsMoreMariahCareyRightNow
NPC们最后为什么那么开心？因为他们再也不用上班了啊！
2021年《失控玩家》，玩家走入虚拟的【自由城】游戏中，找寻真实。
这个故事说了为针对一个角色而要删除整个作品
好莱坞真是不厌其烦价值输出，有没有用不知道，只知道当一群NPC奔向自由的时候仍是被感动到鼻酸。
Free City=Liberty City，“邪恶”的游戏公司是Konami和Rockstar的合体，但实际上总体美学风格更像是育碧。《失控玩家》似乎表面上充满了Cool Culture以及拟游戏化，但实际上对于真正的游戏玩家来看，它更像是热咖啡事件的电影版，而导演正是杰克·汤普森。和斯皮尔伯格的《头号玩家》截然相反，80年代热爱星战的“硅谷嬉皮士企业家”终于成为了字面上的反派boss，而影片与其说反讽了后福特时代，比如说是弗兰克·卡普拉—泽米吉斯式的旧好莱坞式幻象对于数字资本主义的一次反噬。瑞恩·雷诺兹饰演的Guy是汤姆·汉克斯的年轻版本。而在影片中，真实/虚拟的鲍德里亚问题让位给游戏中的暴力元素的不和伦理性，这些NPC无法在现实中建构身体性，而是臣服在一个更为拟古主义的虚拟乌托邦之中。
没有一个老板会喜欢失控的员工，没有一个国家会喜欢失控的韭菜。请试着跳出舒适圈，不然，眼镜递到你手边的时候，也不敢戴上它。
附长评：
而和西部世界相比，本片用了一整部电影尝试把Guy变成活生生的人，最终又用一番话将他变成一个程序，一个物品，一封情书。
65/100，一个如何把GTA变成模拟人生的故事。精神气质和《死侍》《头号玩家》有些接近，事实也证明，加入哪怕一丁点严肃思考（反反乌托邦？、媒介反思）就能让一个严重模式化的商业片增色不少。关键逆转设置成爱的小火花，这种用情感超越冰冷数据的idea，真浪漫啊。
个人满分！！中间楚门的世界居然把我看哭了(怪我泪点低)，热闹的大片元素和惊奇彩蛋也都有！优秀爆米花！！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
