和他同乘一班列车的少女桂言叶（冈嶋妙 配音）让伊藤诚（平川大辅 配音）久久不能忘怀，两人看似遥远的距离被日复一日的电车生活慢慢拉近了。在青少年间有一个传说，如果把喜欢的人的照片设置成为手机背景并且3个星期不被人发现的话，就可以实现成为恋人的愿望，虽然诚并不相信，但为了抒发他对言叶的感情，他仍然照做了。诚的同桌西园寺世界（河原木志穗 配音）发现了诚的秘密，热心的她决定帮助诚达成他的愿望。但在这过程中，西园寺世界发现自己对诚的感情有了微妙的变化，看着满眼只关注着言叶的诚，西园寺世界的心情非常复杂。
诚终于向言叶坦白了自己的心情，两人相约在车站见面，然而满心欢喜来到车站的诚却发现，等待着自己的是西园寺世界。天生优柔寡断的诚无法妥善的处理这复杂的三人关系，一系列不负责任的错误选择把诚推向了无法挽回的悲剧之中。
对味，没有走向泛滥成灾的镜头炫技，不再是华丽成颓靡的诗篇。是以追忆逝去青春年少写的一首挽歌，是私人的同时也是明亮的。夏天其实没有那么惨，毕竟法比托还有情欲与足球队。
探索自我总要回归最初的记忆，命运对每个人都有独一无二的馈赠，但是每个人自己的选择决定了他的人生轨迹是否能摆脱命运形成自由的自我。
导演的半自传故事，可能每个导演都有审视自己的欲望，会特别的真挚，很精彩的家庭戏，标准的家族群像，男孩的青春懵懂和意淫，以及戏剧性的变故。当然还赞颂了成长于斯的城市，意大利那不勒斯，又因球王而平添传奇。南意的绚烂多情，挣扎的成长经历，这大概就是索伦蒂诺的乡愁。
个人是非常喜欢导演自传作品的，《罗马》《痛苦与荣耀》和《上帝之手》可以对比着看，跟费里尼比还是想多了。。
是索伦蒂诺的痛苦与荣耀和罗马 而会被如此私人的故事打动 也是件很自然而然的事 就是很喜欢
这个无限接近费里尼了啊，但我喜欢的索伦蒂诺好像是他不费里尼的那部分……
这种电影是教你观察一种男性成长的情绪，它不常显现也难以表现，而编导可以罕有的，呈现给你。
镜头运动不羁，散文风格的结构，温暖舒适的影调。极具个人风格的影片。
还是那个让我无趣的索罗塔诺，比起许多导演的自传性质电影影片显然缺少一定的戏剧张力以及内核。索罗塔诺的影像还是非常漂亮，但故事真的索然无味。但对于过于私人的电影根本没法打不及格的分数，一部电影最本质的起源就是创作者自身的经历，我们也见证了太多伟大的创作者会把一部极其私人的影片送给自己，在这个意义上，我愿意让这样私人的影像能够更多的出现，因为它代表着我心中最本真的电影追求。
救你一命的马拉多纳上帝之手，更是未来那不勒斯电影之星的推手。持续致敬仿效费里尼的索伦蒂诺，终于在自传式作品中拍出了心目中大师的样貌及青出于蓝的诚恳。
3.0。《浪蕩兒》本已算不上我喜歡的費里尼電影，更不要提索倫蒂諾用如此平庸的方式書寫自己的《浪蕩兒》。溺於主觀回憶無法自拔的作品，多半因缺乏足夠的外部審視而瑣碎無比。
人生太多苦难了，现实太糟糕了，我想活在电影里…
并不喜欢导演最热门的年轻的教皇，但很喜欢导演这部“尴尬”的青春回忆电影。太私人、太细腻了。
有这时间我不如把碗洗了。不是很懂你们文艺片。一星给画面。
喜欢绝美之城的人只会喜欢开篇的一小部分吧，半自传的东西显得这么拖沓，就像小孩子的日记多半是流水账。不要去罗马，你的城市没有故事吗？绝美之城以外的那不勒斯老破小
没有进取心的流水账。索伦蒂诺糖水回忆录电影。 /with小狗
可以感受到电影中景和乐的美，但对于这样一个私人化的故事还是难以融入。上帝为何总是在我们不经意间带走我们所爱之人，带走曾经熟悉快乐的一切，只留下孤单的自己。过往的那些瞬间、那些欢乐、那些热爱如今已经渐渐远去，眼前的路只有彷徨未知的未来，唯有伤痛和信念将是前路的希望。（看完爱上那不勒斯的美景了）
时间是海
前半段的欢笑与后半段的悲伤形成了强烈反差，关于命运，关于生活，关于成长，关于未来，关于电影导演，本片似乎有着费里尼的《阿玛柯德》的影子，也似乎有着保罗索伦蒂诺自己年轻时的经历，但不是自传吧？
平淡又散乱的青春故事，在电影院看的话应该会睡着……意大利的故事好像永远都发生在夏天的海边，永远都是蓝色，这部电影更像一首写给那不勒斯的情诗。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
