米奇（韦恩·艾尔温 Wayne Allwine 配音）的世界多么神奇，要进这里也很容易，只要念下咒语“米斯卡，木斯卡，米老鼠（Meeska Mooska Mickey Mouse!）”，闪着美丽光芒的妙妙屋就会拔地而起。在这里，我们将见到米奇的好朋友：聒噪的唐老鸭（Tony Anselmo 配音）、傻乎乎的高菲（Bill Farmer 配音）、憨直的布鲁托、美丽温柔的米妮（露西·泰勒 Russi Taylor 配音）和黛茜（崔丝·麦妮利 Tress MacNeille 配音），当然还少不了坏心眼的皮特（吉姆•库宁斯 Jim Cummings 配音）。每一集都有不同的状况，米奇和朋友们必须翻山越岭完成任务，遇到困难时高喊一声“噢！土豆！（Oh Toodles!）”，就会得到神秘妙妙工具的帮忙。小朋友们，还等什么？快来吧！
《米奇妙妙屋》是美国华特·迪士尼公司为学龄前儿童打造的早教节目
#金帧9th#HOME4th 20220301
因为被那样美好的你爱着，镜子里的我才如此美丽。因为在舞会遇见美丽的你，高楼上的我才停止坠落。爱需要诚心祈祷，令平庸枯燥的生命变得充满意义。爱可以攀上窗台，让平凡无奇的世界变得星光璀璨。爱会经受不同肤色的火拼，不同帮派的殴斗，经受仇恨的枪射出的荒唐子弹，在鲜血染红的盐厂上永不消亡。
整体的的带入感比61年的版本好了很多，歌舞和剧情结合的也合理了很多，大部分的音乐做到了有源。不得不说斯皮尔伯格还是目前这个世界上最会拍电影的导演，很多段落的设计都有奇观的感觉，让这个老套的故事有了新的活力！
上一次让我觉得删掉男主一切完美的作品还是小滑冰，只能说老版的精彩程度斯皮尔伯格的牛逼程度和男主的拉垮程度成正比。男主一脸青春期还没结束的表情还有大白嗓和60年代毫无关系，只能说前有埃德加赖特后有斯皮尔伯格，二代爹妈会铺路。
但这新瓶装旧酒只停留在了“装了就行”，也不考虑加入一些深处这时代的思考和变化，原版怎么来，这版还怎么来。
音乐非常一般。大概是我看过音乐剧里音乐最平的一部。看完完全记不住任何旋律。剧情而言，这样古典色彩的桥段放在现代框架背景下真的格格不入。好几次男女主深情对唱我都觉得好尴尬…主角也是完全不出彩。比较喜欢开头那一段边跳舞边搞破坏，既优雅又街头的感觉。
翻拍嘛，情节的事就不归导演管了
7.4/莎翁又贡献了本届奥斯卡战线两个脚本，每个导演都怀旧，每个导演都想致敬。两个女配角抢眼，一个原作的女二现已91岁高龄，一个亮眼的几场戏。歌、舞、剧协调得很均匀，某些镜头光影斑驳，但总归是浮光掠影。
所以谁能不说今年这种大导演纷纷翻拍好莱坞黄金时期著名电影的风潮，是好莱坞电影人们无比自恋的表现呢。沉溺于自身曾经的成就，却又开发不出什么更好的新东西来，自恋也悲哀。
抛开政治正确滤镜，对于导演本人之外毫无意义的一次翻拍——无论在戏剧改编还是电影升级层面。如果斯皮尔伯格或任何创作决策者肯将西语去字幕化的政治嗅觉灵光度拿出一半用在视听上，恐怕也不会呈现各式镜头被60多年前旧作吊打的窘境。
本片改編於百老匯同名歌舞劇，亦是斯皮爾伯格對六十年代同名經典電影版本的翻拍。雖說珠玉在前，但斯皮爾伯格卻能拍出新意，在原版的種族紛爭基礎上增添階級矛盾，不同於這些年好萊塢電影愚蠢的白左思想，而是把種族以及階級矛盾變得更有思考意義，男女主角宿命般的悲劇也更接近於啓發《西區故事》誕生的《羅密歐與朱麗葉》。當然，斯皮爾伯格採用膠片拍攝，不僅保留了極美妙的視覺質感，更注重鮮明的光影設置，把各種各樣的光線（陽光，燈泡，霓虹燈招牌，體育館射燈，教堂彩繪玻璃以及太平間的燈管）都玩得出神入化，讓人頻頻夢回古典時代的好萊塢電影。只是本片缺乏斯皮爾伯格御用配樂約翰威廉姆斯的加盟，導致配樂水準大為下降，大衛紐曼的配樂毫無原版的激情奔放，斯皮爾伯格亦無心在音樂節奏上花心思，導致整部電影有舞無歌，實在可惜得很。
5分，这部电影充分证明了歌舞片和犯罪元素实在不搭，前半部分几乎全歌舞的表演看着太尬了，后半部分的剧情又实在是过于drama。以暴力开场终会以暴力收尾，届时付出的代价不是泪就是血。
翻拍此片的重要性，除了當前多元化的文化環境外，實在找不出別的。斯皮爾伯格出手，技術質量一定不會差，可看性也不錯，但整體實在無法令人激動。
斯皮尔伯格导得很好，男女配（哥哥和嫂子）的舞挺好看的，而且哥哥帅！男主女主的歌舞（特别是舞）太差了，而且有很多时候是很尬的歌舞...不过归根结底我觉得是这个故事本身太无法让我很难喜欢吧，歌也是...再者灯光有点有力过猛了，失真严重且破坏美感。
群舞还不错，其他和老版差不多难看，里夫比男主好看多了，为了点羊刚之气撕逼的故事和罗朱故事已经过时太久了，翻拍点别的吧
可能实在太需要浪漫主义毒药了吧……连剧情狗血也不是很在乎
剧情一般，歌曲舞蹈也一般，比较长，几度睡在电影院里。
A. 虽然仍有硬伤（例如Ansel Elgort呆若木鸡的演技），但这真是在技术层面近乎完美地展现musical魔力的电影啊！无论剧作还是调度，都在为略显陈旧的原版注入蓬勃的活力，几场ensemble戏的处理繁复顺滑到让人惊叹。如何让编舞和镜头各自运动又彼此互动，为感染力做乘法而非加法，或许正是音乐剧电影化成功与否的关键，而请问还有什么，能比坐在IMAX厅看斯皮尔伯格炫技般的满分答卷更舒服的事呢？2021.12.12 Pathé Quai d'Ivry
从黑塞能把感性与理性分做两个人来写故事，就知道德国人这一生的追问都在二者之间
故事虽经典，当下看确实稍显老套。然而抛开剧作自带的硬伤，斯皮尔伯格的改编还是非常成功的，美术和调度都堪称一绝，不仅保留了音乐剧原本的亮点，还通过镜头提供了舞台所没有的空间感。
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