到了新世纪二十年代，技术和投资都到位了，但这些上世纪神一样的原著们以现代眼光来看，核心内容都似一件件陈旧的袍子，乍看上去依然堂皇，底子却散发着腐朽之味，基地如此沙丘亦如此，本质上都是批着科幻皮的政争文学，还是最腐朽的那种宗教与皇权掺杂的政争题材。这一部为了铺陈设定，用了大量的旁白叙述，令人倒足胃口。
非常的维伦纽瓦，片子有着他如今已可以自由掌控的影像诗意。这种诗意从《降临》，到《银翼杀手2049》，再到这部《沙丘》。在商业巨制和个人作品表达之间的又一次平衡。整片都透着创作上的克制与从容，从故事容量到视觉特效。尤其是美术设计和视效，都冷静地把更多的力道放在了史诗感的营造上，而不是纯视觉上的刺激。很多画面都让人感觉，仿佛是在看一部久远而经典的科幻电影。而说到画面，如果有兴趣去看，确实还是尽量选IMAX吧。画面满屏的段落非常多，带来的观感完全是不一样的，尤其是维伦纽瓦的画面，会把人直接拖进沙丘的世界。汉斯·季默的音乐是侵入性的，跟在《敦刻尔克》中一样，他的配乐是一种参与叙事的存在。这部“PART ONE”把重点放在了世界观的建立和对于未来的铺垫，最终扣在“这只是开始”，非常非常期待后续。
故事几乎都不重要了。有那么半个小时我完全忘记了自己在电影院，你觉得这样的一部电影够不够好？
节奏拖沓的没有意义，糊弄观众的呓语旁白，说其科幻却没有什么惊艳的镜头
❶视觉效果做到了同类型里的最好，废土风还有机甲设计都很酷。❷1万年后的世界观依然建立在殖民主义逻辑里，五十年前的设定今天来看有点过时。❸这对母子cp就tm是杨过小龙女再世啊！古墓派传女不传男，九阴真经摄魂大法，武林大会替师父夺得盟主，一切都整得明明白白清清楚楚，磕得很香👌。❹电影结束同学对该片进行的完美总结：哈姆雷特+俄狄浦斯+出埃及记。
没想到维伦纽瓦导演用这样的方式在拍《沙丘》，本质上这属于欧美市场最有受众的青少年电影，受众零门槛的商业电影，导演的个人美学风格辨识度非常高。艺术指导、服化道、配乐和特效都在凸显它的史诗感，在打造一场技术上的视听盛宴，属于那种为大银幕而生的电影。本着上下部的拍法，这个剧本在技巧上非常专业，它把宏大的沙丘世界观融入到了叙事和台词的细节里，一边铺垫，一边营造戏剧张力。这时候维伦纽瓦的导演功力充分的体现了出来，他用剪辑来制造节奏感，史诗感和人物的情绪张力，为了人物的情绪张力，有意削弱了视听刺激，做反高潮的剧作处理，成功的在这样的商业巨制里保留了属于他的作者风格。
看过原著的头两本，电影很棒，期待后续。以及，为啥《基地》评分这么低，可能是因为类似于太空歌剧的年代落幕了，现在是赛博朋克的年代了…
从《银翼杀手2049》到《降临》，《沙丘》，维伦纽瓦开创了一个新的科幻电影类型，慢动作科幻电影或者称之为闷科幻，哈哈
OMG维伦纽瓦的美学杀我！这才是史诗大片该有的氛围感。近几年觉得汉斯季默的配乐有点烦，和诺兰拆伙之后和维伦纽瓦的合作很有惊喜，特别是几段极具神秘感的配乐像姐妹会的段落特别喜欢，有些时候还是觉得配乐有点没必要有点满。海王好帅哦！大虫子特效做的真不错。又美又恐怖又震撼的沙漠。战斗机和飞船样式是仿蜻蜓吗？哈哈
维伦纽瓦还是那个维伦纽瓦，美则美矣，满满当当，翻来覆去，其他没了。配乐也是，生怕你不震撼，一到场景镜头就“嗡”，一拍到人物升格镜头就“啊”，你说这是汉斯季默的问题，还是导演没想法呢？维伦纽瓦就需要谢里丹这种极强的编剧，但谢里丹压根不需要他。
也许是刚看了《基地》的关系，对比过于强烈……《沙丘》同样也是经典IP的影视化，但无论在叙事、剪辑、表演和配乐上，都非常令人满意。印象里《沙丘》的书比《基地》读起来要困难得多，虽然电影势必需要删减，但二者结合呈现出了很容易理解并引人入胜的效果，刚看完就想要看第二遍。明显《沙丘》再CG制作上更花功夫，好的CG就是不会让人停下来想“哦这是CG做的啊”， 因此同样是具有星际旅行能力的文明，《沙丘》的总体设计更加契合观影者对未来的想象。非常期待后续！
对于零基础观影者非常友好，世界观构建和人物关系交代都铺垫足了，开了个好头，期待后续！
狗屁一样。从头到尾沉闷如一的配乐，暮光之城、饥饿游戏式的演员风格，西部世界式的空虚的气氛，无聊的封建地主宫廷斗争的内核，科幻的过场就毫无意义，飞船就是帆船，杀虫就是猛兽，先知就是毫无新意的神话情节。科幻的要领在于拓展人类的心灵，而不是换了皮肤的三百年前的小说。也绝不是原著该来背锅，就是改编得烂构思得烂导演拍得烂。
极为出色的改编！可谓吃透了原著，又展现了导演强烈的个人风格。古典绘画、雕塑式的极简主义构图，低饱和度画面，用升格镜头来营造仪式感强烈的场景，以特写将角色的情绪外化（升格和特写镜头略显过多），沉默的宏大物体映衬着人在命运面前的渺小和乏力，反高潮的动作场面设计，打破俗套的三幕剧模式……这已经不是画面精美能概括了，是完善的美学体系的呈现。其美学与沙丘的故事、角色极为契合，全片充满莎翁剧式的张力和诘问，也满怀着悲悯。《沙丘》绝非简单的复仇故事，保罗从开始对救世主身份的抗拒到慢慢开始接受，但始终恐惧于这个称号将带来的战争、流血以及被神化。用“宫廷斗争”几个字远远不能概括未来沙丘故事的走向。非常期待导演能把影片拍成六部曲，打造科幻电影的新一代经典系列，达到《指环王》在奇幻电影中的境界！
3.5维伦纽瓦的科幻三部曲到这部反而是把他的优缺点完整暴露。原著没错，剧本也没错，156分钟好像一眨眼过去了，如此错综复杂长达千页的故事，作为Part One的确是个好的opening。整体叙事在前半段是好于沙漠中的后半段。科幻片翻来覆去那么多年，殖民和宗教故事不新奇，但这话题放到如今世界格局下也并不过时。在冷兵器上的打斗太过无趣，动作设计也很差，盾牌的设定有增添一丝趣味，也掩盖不了仿佛练操般的打戏。从攻城战到城市布局，都看得到无数作品的影子，甚至是室内也有2049的即视感；反倒是星球大战8那划过白土地的猩红道路更有记忆点。维伦纽瓦个人美学上的“小聪明”是有的，暗杀时置身于树枝全息中的甜茶；如同马拉之死般伊萨克；半黑天空下升起的沙虫…并非维伦纽瓦的封神之作，但也希望好莱坞继续制作这样的电影。
当《沙丘》的拍摄计划因为瘟疫而延期后，我们终于在大银幕上，看到了某个更有报复性的维伦纽瓦：他寄希望于通过把一切奇观化，来把观众从小屏幕前拉回电影院。“仿生”的声音、“一尘不染”的视觉。通过电影，维伦纽瓦必须不厌其烦地强调说：因为奇观是昂贵的，所以电影院才是“有价值”的。
科幻有时候不是让人感慨想象力的浩瀚，反而会让人慨叹想象力的有限。这故事无非就是帝国派出自己的一支力量去中东打一场石油战争的框架，然后面临了文化冲突，恐怖主义和各种势力得抵抗与合作，还发生了某种文明和制度试探性的融合。形式上就是《疯狂麦克斯》+《降临》，蒸汽朋克混搭意识穿透。很多人觉得这么高度发达的文明还用冷兵器很可笑，其实不然，越是写未来的事就越需要有当下我们熟悉的东西作为支撑，不然，一切都会变得飘浮。
相较原著里深邃的沙丘世界，维伦纽瓦复现了其中最为精华的部分，向世人说明电影依旧是最能够提供超感官视听体验的媒介。从卡拉丹的山水，厄拉克斯的无边沙海，精致的室内空间，再到各种未来造物，奇观不绝。剧作上，影片颇费心思地将原著提炼收束为一个线性、通俗的经典复仇故事，相较林奇等人的前作，虽多妥协，但简单有效。但全片也仅限于此，总体可谓平淡，甚至是缺乏一点点科幻必备的想象力。如何展现原著中人物极细腻的心理活动依然没有很好地解决，对浅焦闪回的大量使用，显得重复单调；汉斯季默气势磅礴的配乐，有着明确的世界音乐系统索引，牺牲了与视觉要素匹配的想象力，甚至不断抢戏。
這真的是Villeneuve夢寐以求的創作源起？如是，那這一次集結了他過去在荷里活時期，一步步走來運用的視聽元素，2049的空曠感，外星生物至於巨蟲，《Sicario》的動作打鬥。Villeneuve 刻意的「慢電影」節奏，令故事拍得明明白白，套入中東、伊斯蘭國度的視覺元素，最後演變成王子與公主...其實是母后大逃亡記（主角保羅在其後的經歷令人想起伊底帕斯王），以至香料和家族鬥爭真的是資本和資源之間的對峙了。一一被弱化了複雜世界觀設定，原文本中反英雄、反主流文化氣色也不再見，雖然我們也可無視原文本的生成時空，轉而重視導演的重構，但開局的設置和簡化，像戲中沙漠般無法判斷，現在只是第一集的Part 1 很難說，就像ZackSnyder重拍《Dawn of the Dead》，什麼都好像做足了，但正經過頭地用太空歌劇方式來拍一部邪氣十足的文本總覺不是味兒。
太扯淡了，这么高级的文明，战争还在用冷兵器在互砍
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