The remake of the 1970 Neil Simon comedy follows the adventures of married couple Henry and Nancy Clark as they are vexed by misfortune while in New York City for a job interview.
母职惩罚,看得人挺难过的,女性导演能明白那种撕扯的痛苦,已经成为母亲的女性观众看,应该更受感触吧
始终尾随的男性 及男性的女性帮凶 严密审视和监控着异己的眼睛 猎巫的眼睛/见到碎片重影 日渐浮软的皮肉与全副铠甲下受苦的心:无法和解但仍应庆祝你
我想她之所以会把娃娃还给她 是因为她从她身上看到了过去的自己 她以为她会理解她 但其实并没有
@Telluride 3.5 女性困境以及“不完美的母亲形象”,dangerously relatable,基本能理解女主的每一个行为。虽然有种美国人装欧洲人的尴尬土味让我时不时出戏,作为首作已经算惊喜
我以为是一部悬疑 没想到抽丝剥茧地又看到了另一层自己
母亲到底是什么角色?是只要生育了孩子就自动被认为充满母爱,还是无论如何都不能抛弃孩子?用了一部电影来展现女性自我追求和育儿之间的冲突,这种冲突并不是在于外部的,而是她其实并没有那么想要做母亲,但所有人都不能理解,怎么会有母亲不想要做母亲?最后的最后还是无人理解她,那个年轻的母亲即使感到绝望感到痛苦,她还是被世俗的母亲角色所绑架,于是她要伤害那个伤害她女儿的人。很喜欢电影的视角,有些恍惚,但又直白到可怕。Coleman的表演太神了。
若有若无的窒息感。为什么离开又要回去呢?自己给自己做出的枷锁。
就像一直向深海游去,一直到精疲力尽,最后发现自己距离海岸太远了。
抉择吧,癫狂吧,把母亲神圣的伪装撕碎吧,换取做一个人的资格
人生好难,出轨、离开儿女感觉不错,但社会建构的那些东西终究让你回来。
早育毁一生。导演技巧不是很高。女主角特写,pov, 特写again, 配上一个音乐来force emotions。好多莫名的empty air。摄影构图普通,晚上的室内光不好看。
但不管怎样,孩子是无辜的,大可不必生孩子。剧本很好。
麻吉导演在访谈中说道费兰特的文本难得地讨论了公共文化里中的沉默地带,生而为母我很抱歉。比起生育和养育,那一大家子巨吵无比的underdog才是真的噩梦,只不过两个噩梦一个可以逃离一个无法,请让扣姨二封锁死!
一部正经现实主义电影 值得导演骄傲的处女作
好奇女演员的导演处女作,看的时候屡屡想到费兰特,也在想这个片子的文字表达,看完发现改的是她的小说。
孩子就是这么让人焦躁暴躁,我是个没耐心的人,也是个容易不厌其烦的人。所以我丁克啊。这都很明白的事情啊,干嘛还拿出来拍?给不知道的人拍的吗?
看开头差点以为又是一部《泳池情杀案》了,然而并不是。因为原著是费兰特,所以简直是那不勒斯四部曲第三本里某些段落和情绪的扩写和放大,关于女性与母性的冲突,以及对母亲这一身份的无解困惑,当文字变成图像之后变得有点无趣了。
其实是一部心理惊悚片,很多场景甚至拍得很恐怖、而且缺乏理性与逻辑,一个接一个疯狂的假想敌,其实都是主人公当时精神状态的写照,所以其实观影的注意力不用太放在一些略显费解的细节上,反倒是可以侧重于指涉女性生存困境的段落。对于男性权威的恐惧、和女性之间明暗斗争的顾忌、以及家庭身份和个人欲望之间的冲突,都贯穿在整部作品之中,没想到这是玛吉·吉伦哈尔的导演处女作,第一部作品就融入了这么多的观点与表达,挺厉害的,而且影像质感也不错。不过个别段落有用力过猛之嫌,稍微做作了一些。用一个不恰当的说法来形容科尔曼的表演吧,就是把一部美国电影活生生演成了一部北欧文艺片。
很喜欢,细腻生动,对于自我身份的找寻绝非一时能成,很多人大概都需要一辈子的时间,往往印证那句,回忆起来才是香的,we seldom care what we have but crazy about what we have lost.
演员转导演的优缺点体现得非常鲜明。一方面,电影对女性心理的刻画细腻而微妙,常有令人折服的精到之处;一方面,电影又因为沉溺于女性心理的表达,导致电影推进缓慢,没有多少新意,看得人昏昏欲睡。
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