就,还行吧……
用恐怖故事讲黑人种族议题,Jordan peele没有亲自执导,不过都是同一路数,作怪的并不是鬼,而是整个种族群体的怨念,隐含了向白人至上的宣战,不要试图改变其他种族,当被迫上绝路的时候,仇恨只会延续。不知白人看了如何感想。
去年在pre-show的時候看到預告片,覺得太老套了,但因為那首插曲On My Way,還是去看了。電影切中了本中年愛情故事、歌舞元素愛好者的取向(所以私心加多一星)。集各種瑪麗蘇傑克蘇標籤為一體的劇情比較老套,還有一些比較生硬的社交媒體橋段,但是我還是被好幾處感動到了。印象最深刻的,也是覺得最出彩的是:女主角的唱跳歌舞妝髮和自信的氣場,男主在看女主表演時神情裡面溢出來的欣賞和愛意,那是一種很溫柔很甜的凝視。
太俗套了,但是竟然玛丽苏得很好看哈哈哈哈妈耶。这小朋友挺好看的,Paker老师也好带劲哦
【和K观影】成片很不错,一些镜头非常美丽且有效。好喜欢纸影戏的片段。亚洲女孩逃走全场叫好hhhh。去看老版了
你见你的上帝 我召我的candy
黑白宿怨深,唯有血洗冤。
太幼稚了。恐怖片按影片吓人程度分量级的话,这得是草量级吧。如此稚嫩、平庸且枯燥,难不成是专门拍给小朋友看的恐怖片?全片唯一吓人的地方,或者应该说是会引起人们生理不适的地方,是黑人皮肤上密密麻麻的凹槽,密集恐惧症慎入。不应该叫糖果人,应该叫蜂巢人,听着就吓死人了。
这是为推新专辑才拍的这个电影吧,有种“为了这盘醋才包的这顿饺子”的舍本求末之感......
其实土也能很好看的,只是这部能“看”只有歌~
糖果人的存在不再是一个简简单单的都市传说,而是生活在现实世界倒影里的一个鲜活的人物。镜子终于不再是单纯吓人的道具,它成为了连接两个世界的窗口,成为了你敢不敢面对真实自己的一个考验。唯一的疑惑是糖果人为什么要杀黑人姐姐?这场戏之前之后所塑造的种族概念全被这场戏干碎了。
糖果人的形成过于老套,抓黑人那段喻意过于直白。
镜子与皮影戏的使用很亮眼,配乐与环境音总能出乎意料,尤其是和糖果人一同出现的蜜蜂与蜂鸣,视听效果非常不错。但整体还是隔靴搔痒,表达与恐怖两不靠。
用电影作为媒介来宣传黑命贵我没意见,但在此之前能不能先把故事讲通顺?千万不要学法国电影理念超前故事划水...
包括剧情,
说实话,本片的美术是最惊艳我的。男主本身就是画家,电影里面的画也确实不错,算得上是形式和内容的统一了。电影的画面也确实不错,构图和打光让人看着很舒服,在关键的时候也能起到营造氛围的作用。还有,影片有几段类似皮影戏的动画确实惊艳。
剪纸诉说剧情的部分作的很棒,黑人的命也是命
回归恐惧的力量源于恐惧本身,讨论种族问题下的生存与反击,与时俱进的议题加之充分承袭前作的精神,并佐以流行的“集体臆想”,并把精神层面的癫狂以艺术的方式表达,导演的野心可见一斑。从糖果人的蜂巢到男主的艺术创作充满了强烈的表达欲与伤痕感,镜子主题之作单独展示都是一副可圈可点的佳作。但是概念下放弃打磨剧本都快成了当今恐怖片导演通病,预告片的厕所大场面视听十分出色,但相对于全片主题则无疑是一次以为惊悚而惊悚的跑题。us与get out尚且以剧情带动主题,本片已沦落到以主题牵动剧情,乔丹皮尔的某些野心再不收敛,不如去写times时评
rarbg,环球影业出品,洛佩兹一把年纪了还在演这种老套的歌舞爱情片,而且最主要的是她和欧文威尔逊这个一把年纪的谐星一点都不搭好吗,搞不懂为啥现在好莱坞喜欢安排这种反差情侣,或许因为反差萌?
芝加哥首映场,看一个发生在芝加哥的恐怖故事,简直是4D电影,那个玉米楼的压抑氛围给我整PTSD了,那一段有香港恐怖片的效果。
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