爱情都是因为相似而开始,又因为不同而分开。维持现状说起来容易,其实最难。心态会变,生活会变,太忙了无暇经营感情,太闲了又容易无事生非,维持愉快高峰永无可能。再熟悉的伴侣,在日复一日的消耗磨蚀中,也难免一个疲惫困倦一个意冷心灰而逐渐疏远。生命是用来挥霍的,浪漫是注定流失的。此情可待成追忆,只是当时已惘然。
爱情死亡了,但我们都不知道凶手是谁。我们又都知道凶手是谁。2.12
应该叫“豆瓣上的恋爱”才好,因为共同爱好的书影音走在一起,但是没有前途。
有点困惑的是,跟另世我在一起,真的有恋爱的感觉吗?这难道不是另一种形式的自恋……
角色或许会变,但“我们”不会变。
连美国都不宣传美国梦了,倡导大家安心做小废物😂每个平凡日常都是连续发生的奇迹,就很日😂
也算是个纽约故事吧,比起《头脑特工队》要陈旧空洞得多。
印象深刻的台词:電車に乗った時じゃなく、電車で揺られた時っていう表現だった。落ちる是因为这样的微不足道的瞬间,終わる也是一件件小事引向的结局。恋爱这件事,也许重要的不是如何开始,也不是怎样的ending,重要的只是琐碎、微小的那个过程,那些细节,还有一个又一个的片段与回忆而已。过去不会因为如何结束而失去它本来的意义,过去只是过去而已。
很走心的一碗鸡汤,好好生活,走走路吹吹风听听音乐吃吃吃...目标天赋都不必要,有点儿小spark就完啦,不要害怕,大胆地往前走,罢特小心走路...最后皮克斯工作室出品下还有一行小字:以及来自大家相距至少6 feets的homes...等到字幕滚完的最后,Terry大喊:哦哎!Movie is over, go home!
不要迷恋百分之百合拍的人,其实那并不存在。如果有,那是你小看了自己。
全剧各方面一直保持着一种此消彼长的微妙平衡。比如最后一场分手戏就写得太刻意,360度绕轴式拍法也很怪,可是两位主演的表演很闪光。
典型豆瓣crush组的恋爱啊。开始总是分分钟都妙不可言,谁都以为热情它永不会减。
文青一进入职场就不再是文青了
真正美好的热恋记忆,是我们翻唱对方最喜欢的歌曲,是我们录下对方卡拉OK时的囧态,没有晚风的河边小道能让心跳加速,没有变色的信号灯能让时间静止,哪怕生活似一团乱麻般缠绕的耳机线,也可以毫无顾忌地持续同频共振。
当时觉得太契合了,后面才发现两个人完全不是一个世界的。很快就分手了。
勉强两分。“这世界有这么多真人版,就是因为你们这些人”。日本出租车确实贵,赶不上电车就只能找地方过夜。俩年轻人聊挺好就当情侣,几年后索然无味了就分开。首先人物设定是俩老百姓——倒也不算老百姓,大多数老百姓对生活的理解还是挺清晰的,这俩只能算小傻瓜,特别可怕的一点是,男女主角身上除了“偏文艺的消费习惯”之外就没有任何性格特征了,他们的接触基本就是蜻蜓点水聊聊音乐、电影啥的,还给塞尔达强势做广告,另外非常明显的一点是,为了让俩人的趣味统一,男主喜欢的基本全是女性向作品,这很不可思议。剧情也给的糊涂,你说他俩分开的原因到底是啥?剧情涉及了男主的经济压力,但没说透,而且俩人这几年的心态变化在电影里看不出来,其实露点床戏最能说明问题,但土井裕泰为了票房肯定是牺牲掉电影的质量了。
不如有声小说吧,这样可以减少很多尴尬的表演
这部电影之好,在于化鸡汤之腐朽为神奇。所谓活在当下,珍惜眼前生活的每一刻,这种概念化的公式化的口头禅,在这部电影里赋予了真情实感。在当下这种情势中,对于过得艰难的个人来说,就尤为治愈。但是,豆瓣高赞的所谓影评哪,却又将这部电影的神奇拖回腐朽的鸡汤里去。
能让本爱情片过敏体质的人短暂脱敏的只有坂元了吧。坂元流的台词太厉害了,他最厉害的地方反而不是在写爱情,而是写那种日常生活中不被发现的微小的情感细节。
就这样的爱情故事,在不同国家的电影里,看过不同的版本,大致都是一样的走向和结局。同样的故事到了日本电影里,能看到情侣间更细腻的变化,这种不间断的微妙改变也是电影最迷人的地方,最后他们没有世俗意义上的成功,只是活成了不同的样子,坂元裕二还是那么会讲故事。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved