疯马秀演出图片高清免费观看大全 高清

评分:
9.0 推荐

分类: 伦理片 2005

导演: Laurent.Bergers

剧情介绍

Crazy Horse疯马俱乐部始于1951年,以纯正法式风格和口味的浪漫艳舞而著称。其特色就是将L体、灯光、布景与歌舞结合,营造出声、光、色、裸的;新境界位于巴黎中心金三角地区的疯马夜总会(CRAZY HORSE)由阿兰.贝纳丹( Alain Bernardin )创立于1951年。这个夜总会的演出,细腻的表达了情色之美,融合纯正的感官刺激,给人们留下具有创造性,艺术性与神秘夜巴黎的深刻印象。 阿兰.贝纳丹( Alain Bernardin ) 认为L体艺术表达了艺术革新的本质。疯马夜总会这种类型的演出不是产生于那一天,而是一个时期演变的产物。在巴黎那些年代悠久的表演俱乐部当中,与之齐名的;红磨坊却可能更为我们所熟悉,不仅是因为那部由妮可.基曼出演的同名影片,其它以红磨坊为背景或素材的影片也着实是有一些。其实说起疯马,它与红磨坊的风格真是迥异其趣。红磨坊的乐舞尽人皆知是一派夸张喧闹、色彩缤纷、羽饰缭乱的欢腾,尤其是那种羽毛装是其最大特色,而疯马的创始人Alain Bermardin从一开始即决定另辟蹊径,在他的俱乐部舞台上彰显L体美学,去除掉多余的修饰和夸张的衬托,营造一种简洁、神秘、耐人寻味的光影视觉效果,以富有想像力的肢体表演独步天下。 即是裸舞秀,当然就一般理解而言也就是艳舞了,何况疯马的舞者清一色年轻漂亮的女孩,身材高挑,容貌标致,被誉为秀场的维纳斯,演出时又是半裸或接近全裸,自然无限延展了观众的想像空间。但拜托各位不要联想到那些低级场所的托衣舞、钢管舞,艳舞也并不必然的和色情、**秽联系在一起,艳舞也可以是如此富有美感的、如此艺术的舞台表演,结合灯光、布景和编舞设计,达到声、光、色一体,赏心悦目。要知道,这可是50多年历久不衰的顶级裸舞表演,半个多世纪以来,疯马任凭斗转星移却始终坚持当初的美学理念,非关色情,不涉**秽,一代代的绝色美女在这里演绎着人体、歌舞、艺术的集大成,那真是千娇百媚,颠倒众生。

评论:

  • 宦昊明 8小时前 :

    五星,近乎完美。黑白的摄影和极致的打光构图相融合,4:3的画幅比例和舞台剧版风格,演员近乎神一般的演出和令人咋舌且精准的调度,乔尔科恩利用这些并以一种古典史诗悲怆的调子构成了这出《麦克白》。他以近乎极其个性化的风格来讲述麦克白这个悲剧故事——被欲望蒙蔽了理智,从一个错误不可避免走向另一个错误,在恐惧和残暴笼罩下被砍下了头。乔尔科恩好似以他的影像为莎士比亚招魂,最后一刻,群鸦飞过,莎翁现身。

  • 侯鹏涛 3小时前 :

    好无趣呀科恩为什么要拍麦克白?在剧情无创造的情况下,比角色更出戏的真的是口音。布景、运镜和表演都在全力为舞台剧感让位,电影感极弱。对麦克白夫人的塑造非常失望,居然全靠发型衬托心境。

  • 慕冰巧 9小时前 :

    8分吧...画面极致...古英语跟不上是一个问题...没看过原著对理解有一些影响...太讲究构图和台词,少了电影更擅长的特写...另,感觉丹泽尔情绪表达基本靠吼...

  • 心采 6小时前 :

    你永远也猜不到知名大导拥有无限创作空间后会选择拍什么……大科恩选择翻拍《麦克白》,如果是夙愿,那似乎能解释他风格的源头所在

  • 卫哲涛 8小时前 :

    十分惊喜!充满新意的经典改编。有一点先锋艺术的感觉。极简的风格却营造出了阴沉压抑的氛围。服装、布景、光线都很到位。

  • 佛之云 9小时前 :

    像是一场无人问津的话剧被拍成了黑白电影,绚烂的词藻,夸张又惨白。

  • 倩云 0小时前 :

    台词还是值得品咂的,直观地感受到了莎翁的魅力

  • 姒问萍 9小时前 :

    相比15版麦克白逊色不少,戏剧般的形式感和黑白并没有加分,最重要的内心情感戏也是一带而过,不知道在拍些什么……

  • 丽帆 3小时前 :

    科恩怎么搞第七封印那套,但是里面有的现代有的古典很违和啊!

  • 堵雅容 1小时前 :

    莎翁作品改编的电影中,《麦克白》是我看的最多的,本片的黑白摄影直接让我想起了奥逊.威尔斯和黑泽明的版本。

  • 哀夜卉 6小时前 :

    画面有点仿伯格曼但简陋,舞台感重到不像电影;still,这版和波兰斯基版的效果我都挺喜欢

  • 义芳苓 4小时前 :

    观感和舞台表演无差。但演员演技表现两极分化太明显啦~

  • 振然 8小时前 :

    纵然结合了莎翁的经典念白和极富形式感的舞台设计,还是非常无聊。请这些大导演放下执念吧,改编莎翁剧不是职业生涯非做不可的事情,因为莎翁笔下过于外化的人性剖析和生硬的戏剧转折越来越不适合精微的电影语言,请把属于舞台的留在舞台,老戏骨要过口吐莲花的戏瘾随便找个剧院就好,大费周章拍个电影没有必要,哦还是想冲奥呢

  • 卫轩源 2小时前 :

    A24. Apple. Monochrome. 为何麦克白和西游记层出不穷,奥赛罗和水浒传却鲜有翻拍?

  • 吴鸿畅 6小时前 :

    7.5/10 「It is a tale Told by an idiot, full of sound and fury, Signifying nothing. 」剪輯與鏡頭表現補充細節,光影處理劇場感十足。

  • 休辰 1小时前 :

    {★★★} 因为我不懂莎士比亚,所以这部电影对我而言是一则经典的Intellectual vs. Visceral范本:两种审美价值在窄小逼仄的画幅内冲撞博弈,一边是字字珠玑的海量文本、另一边是表现主义的张牙舞爪。二维抽象的舞台剧风格确实为观众转移了一些被繁冗的台词捆绑的注意力,但到头来仍没做到尽兴。只是别因为我的话就不去看它,今年的冲奥份额未必都有它的胆识、知识和古典血统。

  • 公良水蓉 9小时前 :

    科恩的影像实验,做足形式的影视化舞台剧,但剥离古典主义的现代化风格,其价值又能有几何?看不出有什么新鲜的表达。

  • 斯梓莹 6小时前 :

    对我来说只是科普了一下世界文学。 摄影美学,光影,都一流。

  • 丰清漪 1小时前 :

    看过那么多版本的Macbeth还是会被一些镜头彻底的惊艳到 足以说明影片的魅力 前二十分钟一直在思考 戏剧和电影的边界 比如这和直播的戏剧差别有多大(尤其是像ITA这种视频玩到飞起 直播每个画面都精心设计无比精彩的直播)但后来也就被折服 沉浸在命运的轮回里了 其实体验挺奇妙的 像看剧的原因在于知道每一个plot point 所以期待的是表演影像如何能真正让我折服 当然剧本本来就是我最爱的Shakespeare之一 Do you believe in fate? Or do you not? And WHEN? 这一直都是一个极为有趣的关系议题

  • 丁正奇 6小时前 :

    麦克白的悲剧 里几乎全部都是莎翁原剧本的台词。对演员挑战极大,如果像舞台那样表演,顶多算个纪录片,如果用电影的方式去表演,很多内心独白是不说人话的。导演的解决方式是置景上保留舞台的仪式感,包括黑白影调,但演员走位,面部小动作,肢体语言全部采用电影的表现方式。几个演员背着大段的莎士比亚,断句都是利用呼吸而不是情绪,手里还得自己找动作。挺难的,无怪拿了金球奖演员奖的提名。

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