1951年的朝鲜战场，硝烟弥漫，战火熊熊。一位朝鲜阿妈妮在支前归来的途中，营救了一位已奄奄一息的志愿军文工团战士黎小枫。黎小枫苏醒后，发现自己双目失明，痛苦异常。由于语言不通，阿妈妮不知如何来安慰这个年轻的战士，随口哼起《母亲的歌》。那优美抒情的旋律温暖了小枫那颗烦躁而痛苦的心。为了治好小枫的眼睛，阿妈妮奔走在山前岭后，历尽艰辛，终于在冰雪覆盖的山壁下找到了据说喝100天能使眼睛重见光明的药水泉。冬去春来，小枫耳边又响起了母亲歌的旋律，他非常想把这首歌谱成一首小提琴曲子。他无意中摸到了一把只剩一根G弦的提琴，欣喜万分，马上拉起了《母亲的歌》。正在涉水的阿妈妮听到琴声，沉浸在幸福的回忆中，她仿佛看见自己的儿子在拉琴。她迎着歌声飞奔到家，见到双眼扎着绷带的小枫，一下子怔住了，父亲、丈夫和儿子惨遭侵略者杀害的情景又浮现在眼前，她感到极度痛苦，泪水落到了琴面上。小枫听到哭泣声，一下子扑到阿妈妮地怀里，他们像母子一样拥抱在一起。100天到了，小枫的眼睛仍然呆滞无光。小枫为了安慰阿妈妮，谎说自己能看到东西了。阿妈妮赶忙拿来全家的合影照片让小枫辨认，小枫看不见，只好用手抚摸着，痛苦的眼泪禁不住流了下来。阿妈妮明白了真情，将小枫紧紧地搂住。一天，小枫独自在家练琴，正在林中寻找小枫的小菁等人，循着琴声找到了小枫，军医说他的眼睛需要马上住院治疗。因部队要转移，小枫只好给阿妈妮留下一张字条，匆匆离去。小枫在后方医院经手术治疗，双目复明了。他与文工团的战友们一起来到阿妈妮家，景物依旧，却不见阿妈妮的身影。小枫又用提琴拉起了《母亲的歌》。阿妈妮听到琴声，激动地呼唤着，奔跑而来，母子在林间相逢了，小枫扑倒在阿妈妮脚下连声呼喊着"妈妈"，阿妈妮扶起小枫，望着文工团员们高兴异常。小枫将配齐琴弦的提琴交给阿妈妮，阿妈妮接过提琴，像抱儿子一样地抱在怀里。在小枫等的伴奏下，她又哼起了《母亲的歌》……
攝影音樂都是超級驚艷
（以及，希望生孩子的人可以好好考虑，不要总是因为一时冲动，反正我是真的恐婚恐育恐孩重度患者…
居然把这部忘了，补标。
故事和主题其实并不新奇了，但这种情绪的表达很在我的点上，Coleman这次二提是很有希望了，吉伦荷拍电影让老公去演激情戏也是没谁了hhhh
确实这电影是靠Olivia和达达的演技撑起来的。洋娃娃的隐喻太过于隐晦了，让人有些云里雾里。主要是关于女主的行为，不能理解。只能是两个女主互相共情，别人就有点难了。
看了徐小明92年的《少年吔，安啦》，画质感人到我一度放弃画面，专心看台词跟剧情。90年代台湾和香港的黑帮电影完全发展向两个方向，一个很写实，一个很浮夸。写实的生猛有力，浮夸的肆意妄为。《少年安啦》中高捷真是帅出一脸血，想想高仓健正年轻时候的版型，诸如高仓健。
事实证明，伍佰的歌真适合去酒馆听。
SCFF修复版。台语歌真好听，罗大佑和林强出场惊喜。
2021-22跨年电影。戛纳金摄影机级别的处女作，Maggie Gyllenhaal演员才华超过她获得的荣誉，没想到编导才华也如此敏锐。小说原作不做道德批判、充分体现人性复杂的故事基础上，Gyllenhaal改编每场戏都要问“这场戏的内核生命是什么”，她认为不需要让观众理性接受两位女演员在演同一个人，只需要在“无意识的诗意思维”层面理解故事就可以，接受作家朋友的意见把揭示女主角过往的玩具集市戏推后，她具有非常精准的艺术直觉。用画面讲故事，引领观众自己发现情绪走向的视听很高明。演员我都很喜欢，影片精彩到我忘记了他们不合时宜的口音。Dickon Hinchliffe八十年代港台流行歌曲风格的配乐魔音绕梁。
3.5 女性应该拍电影的原因之一。近距离手持在亲密和共情中切入神经质的焦虑，娃娃与女儿如同定时炸弹。男人存在，却是静立远观的背景板、无用的安慰剂，和举止张狂的威胁。非常期待Maggie未来的作品。
玛吉吉伦哈尔导演处女作，奥斯卡去年大热片困在时间里的父亲女主奥利维亚科尔曼，达妹助阵，众星云集，倾情演绎，家庭大型伦理剧
【NYFF59】惊艳的处女作，在4.5和5星之间挣扎。虽然要承认欠缺了蛮多东西，但那种浮于表面又不点破的精巧真的很讨我的喜欢……看完觉得昨天的平行母亲好像错位了，这部才是真·平行母亲，生育是女性永远的痛苦，直面苦逃离更苦。最后大字强烈赞美OST！作曲简直太完美了！把电影推向另一层次的完美！
过于单线条，没有太多隐秘的可深挖的东西，过去的画面多到毫无必要，不如在恰当时机做成闪回。
3.5 不及预期，看起来蛮累的，可能是闪回太多，其实既然要拍暗中作动的心绪，一切便不必明说，拍此刻即可，一些游离，走神，呆望，入定... / 经常是拍离家的青年，这部电影则把镜头对准离家的母亲。我不想做妈妈，又有何不妥？且让道德批判离场吧，就让我怀抱着这个令所有人都陷入崩溃的娃娃玩偶，让我与“她”同在，让我怀抱“她”至死，然后到体力耗尽的那时，我们便不必再谈及爱，这让人抓狂的，所谓母性本能之爱。
OLivia is everything ~ 女性視角鋪天蓋地，可，普通大眾已經被培育完整的“男性角度”的敘事結構，起承轉合，情緒處理讓此類片無法走“更遠”。一些女創作者也許想的比大多數男創作者更多更深，更感性或者更不把觀眾當兒童。但，現實是殘酷的，只有抵抗現實，需要更多女創作者，流媒體買更多，電影院上更多。
攝影音樂都是超級驚艷
母亲和女儿，女儿和洋娃娃，镜头语言有表面新鲜好看拿起却腐烂变质的水果。Leda发现身边的所有父亲几乎都始终缺席，留下一个尖叫吵闹充满哭泣声和崩溃时刻的母女关系，“she is ruined.” 光辉属于和陌生女人共同高唱意大利语歌、互相亲吻赞美的Leda，属于发现自己obliged to 寻找自由的Leda，也属于被困在糟糕的母女隐喻，离开孩子或苟延在生育里的所有母亲。ps 女二变妆造忽然好美，配乐好恰当，想看费兰特原著。
看了超高糊版，有点懵，四星是因为我太爱这部片子的音乐了
宣告了玛吉·吉伦哈尔作为优秀导演的诞生，也宣告了一部优秀的女性主义电影应该是什么样子。很少能看到将女性的内心创伤与面对外界的各种不安互动心理以如此细微、悬置的方式呈现出来，既是费兰特也是导演的功力。一种能真切体认到的病态情境在持续发生，在主人公以为能获得对方谅解却意外被刺后，病症却也舒缓了下来，以痛止痛，收尾很妙。电影在说，没有哪个女人能理解哪个女人，或说没有哪个人能真的理解你自己，连你也困顿其中。
表演上应该是今年五个提名里难度最高的一个角色 Colman恐怖的技术又再拔高了演绎难度 把一个不太讨人喜欢活在过去阴影里的高知女性演得很出彩 Maggie的编剧和执导看不出是第一次 平静尖锐 转场老练 主题上感觉对女性困境的描述不是主要的 而是作为一个女性 可以跳脱出妻子母亲的传统身份 作出不负责任而忠于自我的决定 即便是错的 但是能自主选择的就是好的
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
