十多年前一只拥有巨大威力的妖兽“九尾妖狐”袭击了木叶忍者村,当时的第四代火影拼尽全力,以自己的生命为代价将“九尾妖狐”封印在了刚出生的鸣人身上。木叶村终于恢复了平静,但村民们却把鸣人当成像“九尾妖狐”那样的怪物看待,所有人都疏远他。鸣人自小就孤苦无依,一晃十多年过去了,少年鸣人考入了木叶村的忍者学校,结识了好朋友佐助和小樱。佐助是宇智波家族的传人之一,当他还是小孩的时候他的哥哥——一个已经拥有高超忍术的忍者将他们家族的人都杀死了,然后投靠了一直想将木叶村毁灭的大蛇丸,佐助自小就发誓要超越哥哥,为家族报仇。鸣人他们在忍者学校得到了教官卡卡西的精心指点,在他的帮助下去迎接成长中的一次又一次挑战!
无聊的台词,愚蠢的人物动机,加菲真的浪费了
tag:美国 2021 科幻。剧情很胡闹,也很分裂,嘴炮部分和动作部分简直都不像一个导演拍的。不过可以看做是日本中二“世界系”少年向漫画/电影的美国版(甚至这个圣母心设定其实也很……日系啊),为了上个藤校就把世界快搞崩溃了,这也算是真·少年了。蜘蛛侠对战奇异博士那段视觉不错(值一个奥斯卡视效提名);三蛛同框,因为没粉丝情怀,其实也不太起作用(比如音乐梗就对我完全无效)……比起来还是《what if...》或者《蜘蛛侠:平行宇宙》里面更有想象力。
剧本太烂了,大概是疫情限制了拍摄场地,只能把故事放在纽约一城展开,甚至主要就仨场景来回倒,格局太小。唯一亮眼之处是奇异博士追逐蜘蛛侠那段,出现了高线公园。第二部的城市风光旅游大片没了,前两部加分的青春校园元素也没了,那就啥都不剩了。
骗人眼泪的点在于托比·马奎尔明显老了,加菲救MJ太戳人了,荷兰弟与MJ咖啡店这段太虐了;惊喜的是威廉·达福这个老妖怪居然把绿魔演得比第一版还骚气;天问在于,让所有人都忘了你真的能让一切重新开始吗?
超级联动特别篇,唯有在二十年里重启过三次电影系列,才有机会实现如此有趣创意。集结五大反派、三代蜘蛛侠同框,彼此间存在的微妙差异自我吐槽。大联欢的角色足够多,互打起来足够热闹,回想每个角色的旧史都能钩沉情怀满满。
太糊弄了。一切都是为了三蛛同框,其他都是不管不顾,随便搞搞。
视觉效果和粉丝情怀拉满,但剧本实在是弱得不行,蜘蛛侠和奇异博士在这个故事里彻底沦为漫威开启多元宇宙的工具人,角色的一系列ooc操作也使得最后的煽情很难让观众有代入感。
2000年之后学院风(好学生)再次引领了风潮,出生在皇后区的小蜘蛛如果没有文凭怎么能做精英(英雄)呢?果然是少壮不努力老大徒伤悲。古龙写楚留香时把叛逆小子称作香帅,现在香帅已经不香了,香的是香精(精英)和香油(油腻),全球一体化如此,机会越少,体制的堡垒就越“安全”,哪怕靠山被山压靠水被水填。老中青三代蜘蛛侠同时登场还是很精彩的,看看70后的靓仔托比·马奎尔如今已是腰酸背疼的“老年人”。。。噫!
在剧本烂到令人发指的情况下,我仍然将全部的五星献给托比马奎尔。托比马奎尔这位演员在我的个人观影史中,就如同整个电影史中的卢米埃尔兄弟一般,奠定了我对电影的最初理解。可以说没有他,就没有如今对电影如此热爱的我。在这部电影之前,我从未设想过他能够再次以蜘蛛侠的身份,出现在我的视野里,虽然漫威这次为了卖情怀对剧情逻辑完全不管不顾(甚至可以说是愚蠢至极),但我仍想感谢漫威,让托比马奎尔重新穿上蜘蛛战袍,重新拾起童年时对超级英雄的崇拜之情。
讲讲三虫同框,真的是一件非常让人情绪剧烈波动的时刻。如果是荷兰弟还是无知者无畏、充满幼稚又充满希望,那么一代和二代明显多了那种饱经沧桑、懂得失去的痛苦,不再轻浮、不再不经思考,语速放慢、更容易动情、语重心长,也更多理解和包容、更多信任和无条件支持。他们俩的开口,会明显感觉到比荷兰弟的成熟和稳重,明年感受到他们承担了很多、肩膀上的重任和生活的打击,都在他们的精神和性格上烙下了无法磨灭的印记。这是让我非常非常有感触的。此外,我也非常理解荷兰弟无法控制的对两位大哥的热爱、留恋,因为短短几面,就让荷兰弟获得了超英孤独感的解药:共鸣与理解万岁; 短短的几场相处,大哥们给荷兰弟的指导,如此的朴实(毕竟都是一路人)又贴切,知根知底是知己,真的可以应了『人生得一知己足矣』的感慨。特别特别理解荷兰弟的举动。
Iron Boy延续了前作的超巨婴人设,靠圣母+蠢来推进剧情,一路慷他人之慨,最后刀扎到自己身上了就想杀绿魔了,笑嘻了。
4.5吧,绝对优秀的粉丝向电影。一个孩子如何成为英雄,荷兰蛛终于有了自己的泪与成长。其实激动的不是三虫同框,而是老粉当年在他们身上看到的“悲剧性”如今如何破局扭转的故事。加菲的眼泪绝对是本片的高光段落。而那只被cue到的平行宇宙的小黑蜘蛛,也在另一个世界发着光啊。“能力越大,责任越大。”绝不仅仅是八个字而已,这部是给蜘蛛侠老粉的时光礼物,哭。爽。了。感谢索尼。#k11 一刷
围观了虫这个ip的表示,三代同堂真的是大杀器;无论是梗还是“意难平”,都在两个多小时里来了场”“活久见”的疯狂回溯,可惜荷兰弟这版最大的问题也终于直观而又清晰地被对比出来了——全员都在给虫弟当爸爸。至于彩蛋,一个是毒液又在到处生孩子;另一个,奇异博士就是炫。
情怀这种东西吧,用来圈和割,就属于可持续性的竭泽而渔、饮鸩止渴了。
不懂,把5个反派和梅姨同时放在一个屋子里会发生什么难道不是显而易见的吗,这个风险大到属于保险公司都不会受理的程度,而且为了这种无聊的理由,就答应去洗脑全世界的奇异博士是不是有什么毛病?三个蜘蛛侠做生化试剂的过程敷衍离谱到让人火大。为什么不尊重反派的自由意志呢,他们不可以就是想当坏人吗,好像只有超能力是坏的一样,然后计划就是把坏的剥掉就只剩好的了,另外最开始那个咒语不是让大家忘掉蜘蛛侠是彼得帕克吗,怎么最后简略成大家忘掉彼得帕克了。
整体剧情就是非常圣母,以德报怨何以报德,合着坏人干了坏事都不用负一点责任了是吧?三代蜘蛛侠和各自宇宙的老牌坏人纯纯就是出来卖情怀,跟柯南剧场版或者早几年那些欢欢喜喜过大年的明星集锦电影也没差。我汤甜是第一个彩蛋,跟毒液2续上,叨逼叨了两句,看样子还要接着演啊!可恶!
蜘蛛侠的版权本是个商业行为,但漫威用了个平行宇宙的概念来化解,从动画版到这部的三代蜘蛛侠同框,一鱼两吃还不忘自己玩梗(比如马奎尔给加菲赐号Amazing),像这种嬉皮笑脸还站着把钱挣了的派头就是漫威成人娱乐的核心。另外漫威的笑话设计也依旧到位,比如梅姨问章鱼博士喝盐水还是白水。但主线剧情插的有点明显,开场让蜘蛛侠万夫所指,这种公众人物在舆论(道德)漩涡里隐忍扑腾的戏码是DC最常见的烂梗,主干是蜘蛛侠为消除负面舆论的胡乱操作致奇异博士咒语错乱吸来平行宇宙蜘蛛侠剧组,又一厢情愿改造反派们牺牲梅姨,整个角色不成熟,又圣母,荷兰弟版蜘蛛侠一直带有明显的教育系暑假电影味道,和蜘蛛侠的“邻家超英”感觉是有出入的,荷兰弟老得明显,平行宇宙和净化反派的所谓技术粗枝大叶没个交代,绿幕合成做的不细,动作场面设计也没亮点
挺离谱的,原来反派都可以“治好”的,那全部的超英电影折腾来折腾去都在干啥呀。我喜欢超英类型的,却对蜘蛛侠系列前两代都无感,第三代和MCU衔接了以及荷兰弟帅到我审美上才开始看。三蛛同框虽然不是粉丝但也有激动起来。但内核幼稚还是很难打高分。
前半感觉更像个剧集的构成,巫师地窖、正义好青年帮、相爱相杀拆楼板……就特让人想起Buffy,然后从中段权利越大责任越大开始就权利(划掉,全力)命题作文,兼顾sony自家蜘蛛侠宇宙、毒液联动,还要给迪士尼家的宇宙铺路、打预告片……虽然是商业消费没错,但还是完成的不错的,毕竟蜘蛛侠春晚(蠢玩)就是图个热闹。
幼稚无比的台词,生硬的感情戏,生搬硬套的多元宇宙剧情,矫揉造作的情怀牌,爱之深责之切,蜘蛛侠是漫威宇宙里我最喜欢的超英,结果眼睁睁看着迪士尼和漫威一步步把“你的友好领居蜘蛛侠”弄糟到现在这个地步:他们完全忘了,蜘蛛侠的故事是全年龄向,但他不是儿!童!片!唯一的亮点可能只有特效和动作戏了,文戏我真的一概想跳过因为不想侮辱导致到智商
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