赏心悦目结局出人意料的悬疑惊悚片，不算恐怖片。俩妹子选得太好了，音乐复古怀旧好听。只是片子太长了，中间有些乱了，删20分钟会更好
真的不懂Edgar Wright是怎么写出这个剧本的…
故事老套，但是联动太惊喜了，看到各种熟悉的人物真是开心
招摇的霓虹街道上，空洞地效仿铅黄虐杀，歇斯底里地复刻灵魂狂欢节。Anya是最佳的障眼法，Diana Rigg也很稳，而Thomasin后段的表演脱节，呈现的“失常”状态甚至很俗气，加上那个糟糕的妆容
三星
相当政治正确的一部女性主义电影。不仅主要控诉了男性的伤害和压迫还有来自女性歧视，当然也少不了对女性的理解和帮助，可以说涵盖了女性主义概念的所有方面。至于政治正确简直到了概念先行的地步：无所作为还说女性咎由自取的老警察一开始被怀疑为罪魁祸首，最后更是出门就被车撞死；善良的黑人小伙儿也代男人受过一刀；警察局里嘲笑女主的是男警察，理解而去了解帮助女主的是女警察；面对法律的审判宁死也不去监狱的决绝的杀人老太；甚至最后还来了一个girls help girls 的真正追梦成功……至于恐怖是真的不恐怖，而悬疑也不逃窠臼。这部片子的好评主要也是符合了当下的思潮以及安雅·泰勒的好感加持。
Misdirection很妙，后知后觉一点的话，if this place is haunted by anything, it's the good time这句台词已经剧透谜底了。就是说为什么连1960s的影儿都没见过的Eloise，能那么照猫画虎叶公好龙地沉迷1960s呢？足能证明Z世代的文化有多乏善可陈了吧
一目了然编剧立意的女性题材 从展现出来让你认为的受害者到实际是反抗的犯罪者的反转 光鲜的背后是套路深的支离破碎从而黑化走向令人惋惜的不归路 结尾再重新燃起希望塑造了在城市立足并取得成功的女主形象 只能说大演员小制作 很多复古元素和致敬妆容不是很高级的样子 近阶段看的电影都出现了downtown这首歌非常巧合
无限破壁太爽了哈哈哈哈哈哈～蒂蒂的房间简直是我的快乐屋啊！！
蛇精病见鬼记，故事和影音都不喜欢。ost应该不错，anya很美。
埃德加·怀特的功力搁在好莱坞那帮商业片的导演里，简直就是碾压级别的视听语言，就算写了这么一个“前面入戏太慢，结尾天崩地裂”的烂剧本，视听上依旧是让人无比的享受！
7分加，优点是没有塞花里胡哨的剧情设定，缺点是因为没有这样的剧情显得观感不足。。
埃德加赖特就是故事再烂，音乐的处理还是一直在线的。
可以逐帧找彩蛋的程度，迪士尼版的头号玩家，就是彼得潘是不是得罪了主创。
第一感觉想到的是几年前拍得很烂那场《霓虹恶魔》，同样是孤身无物的女主为了自己的梦想在大城市打拼的故事 前半段我感觉弥补了《霓》的不足 加入了塑料姐妹情来深化女主的空虚和对大城市的恐惧。但两次入梦之后我发现导演剑走偏锋 开始花大量笔墨在营造60年代伦敦杀人案的各样线索与发生 而女主现状的描写 像她女同学她的服装设计等等都略过了 看起来比较重要的黑人小哥也仅仅在爱莫能助下徘徊。如果电影能兼顾好两条蒙太奇线就可以满分了 关于对男性的鄙视我也不说了 算是白白浪费了最后房东婆婆的反转。我超级喜欢的泰勒乔伊（齐刘海不适合她但复古造型美到爆）和麦肯辛（小奶音又萌又刚黑发比金发好看）都演得好好啊！P.S.60年代的歌曲真的别有一番风味！喜欢！
《SOHO区惊魂夜》是一部放大女性意识的铅黄电影，又很埃德加·赖特地将歌单作为本体，恐怖感来自于文化工业的unsheathing，令当下/怀旧的虚假二分被打破。“二重身”是一个精神分析隐喻，令影片中的根源不是真正的城市之恶，也并不是波兰斯基式的纯粹妄想，“伦敦”“Soho”是最为关键的两个咒语，城市之创伤被加密为一种集体无意识，又随着古老的租住房开启，换言之，Eloise是（被变成）一个记忆/存储的媒介。“《SOHO》最大的问题也是精神分析其所不能，在哲学上生产出哥特式的谵妄，借助流行的种族或性别议题，不断将创伤绑定至年轻一代以实现自身的延续。但Nerdy直男埃德加·赖特又不可能真正反对这些光怪陆离的60年代亚文化，因此他安排了一个happy ending，令影片更为不伦不类。
我还以为是致敬(我最爱的)60s，结果更炫酷。现实生活中，数不尽的理想主义女孩兴奋的入读art school，结果现实残酷性格太敏感无法handle reality, then they go insane eventually. It’s quite common and sad.
我真的太喜欢这部电影的质感了，但越到后面就越拉垮，特别是女主往楼梯上爬的那段，我只能理解编剧和导演根本没想好具体要怎么做好揭露谋杀的这部分。整个片子透露出一股强行制造出类似大卫·林奇电影里那些云里雾里的镜头感，但故事执行力实在是缺乏让人遐想的空间。而在双女主的配置下，即便剧本再差，但安雅依然很好地做好了角色扮演，虽然结尾那段也挺滑稽的，而托马辛的演技就像她所饰演的初出茅庐的时装设计学生一样，毫无经验和缺少魅力。（安雅真的太对我审美了ᥬ😂᭄！！！）
3.5分。 赖特在这部电影中，展现了自己对于长镜头调度的能力，这和他以往的很多影片都不一样。在血与冰淇淋三部曲时，赖特主要靠的是剪辑的技巧，凌厉快速的剪辑，让影像在得到信息量叠加的同时，生成了丰富的寓意。这部恐怖片却并不打算如此，影片中很少能看到快速剪辑的画面，而是在流畅的推拉摇移中，让我们感受到悬疑和惊悚的味道。 另外就是赖特对于镜像的反复使用了，从一开始，这种镜像共生关系，更多是女主角的逃离心态，越到后面，越是展现出她对于现实的皈依。换句话来说，怎样让人感受到现实比幻境更吸引人呢？那就让幻境更加恐怖点吧！这看似简单粗暴的逻辑，既是赖特作为邪典片导演的古怪趣味，但同时也解释了女主角如何从对幻境的割舍不开，到对幻境的释然面对的过程。
这是什么东西啊？？？望京Soho都比这可怕～
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