从技巧上，即使对比《相爱相亲》情节剧，它也缺乏力量，就更难对比类似《痛苦与荣耀》里母亲和子女作为独立个体相互平视的亲密关系。真的，我们不需要黏糊糊的中国式不分你我的亲情，我们不需要下跪父母，我们更需要在这种亲情中，走向人格的独立、人的平等和思想的升华。
在赢得大众上，质朴的情感永远是第一位的，创作者尊重自己才能赢得观众，赢的多少就看你与多少人契合。从电影层面，于己不满足价值观上的单一和情绪的过于满溢，但谁受得了母亲拿票又下车。还要夸的一点是演员表演好，张小斐好，大家都从小品出发，但离电影还是挺近的。陈赫沈腾特别适合九十年代复古风。
#电影院# 跟《乘风破浪》《新难兄难弟》都是《回到未来》的徒子徒孙们。本来以为很有把握老妈会喜欢这类温情题材，结果她觉得不好看且回家后我俩就为鸡毛蒜皮的事大吵一架😩真是幸福的家庭各有各的幸福，不幸的家庭也各有各的烦恼啊。在看电影时涌现的各种立志要为家人争气争光的情绪出来后就烟消云散，本来以为这部电影会让我们母女感情好点儿不过这才是真實的人生不可能通过一两部电影就可以改变的
多一星是给贾玲的。电影是爆米花电影，煽情也是爆米花式的，如果单独拎电影出来看，发现它只有段子式的笑点，对母亲角色的理解，也囿于“母爱无私”的讨论，李焕英变成了一个抽象的母亲，而不是形象丰满的李焕英。但是我不觉得这个电影是毒鸡汤，我理解是贾玲自身的局限。她所处的相声行业缺乏对女性“母爱”之外的叙述，她自身对母亲的印象可能就是停留在她刚大一的时候。贾玲自身的经历丰富了这个故事，我完全相信，她多年来对母亲的情感就是如电影所展示的，愧疚、深情。这些情感促使了电影的诞生，也让电影中对母亲的认识无法再进一步。换成其他人拍这个电影，都可能是煽情媚俗的，但是贾玲让人相信，她的情感是真挚的，不是自我感动的。
口罩哭湿了，今年春节档最出人意料的黑马。贾玲的异军突起在商业逻辑之中，但她没有滥用这次表达资源，以女性视角入局之后，终于扭转常年被开心麻花以刻板印象垄断的喜剧电影市场，足以和大鹏一道让所有专业导演自惭形秽。当叙事回避了《回到未来》的穿越铁律，甚至完全背反了它的故事核时，《李焕英》就放弃了科幻的规律，拥抱情感的浪潮。当徐峥在《囧妈》里只肯用一点笔墨去理解母亲，贾玲却利用《夏洛特烦恼》的机会来让母亲高兴。当她诚挚地剖开内心最隐秘和柔软的地方，释放出的力量丝毫不输于《妈妈和七天的时间》，只不过是两种抵达的路径——克制并非唯一的美德，我们反而要思考：是什么让一个喜剧人在镜头面前近乎宣泄地展览自己的眼泪？电影的悲剧内核是毋庸置疑的，借助结尾的巨大反转，它让自己摆脱了消费陷阱，实现了对母亲的顶礼与奉献。
“可是我妈还不会缝啊” 自此开始眼泪止不住。
《李焕英》并不是一部简单粗暴的纯喜剧，而是一部悲喜剧。贾玲在悲与喜之间找到了非常好的平衡，用密集的笑点和反套路的情节带动整个片子的节奏和气氛，又在结尾给观众狠狠一刀，主题自然的便流露出来。
《回到未来》的动机，《夏洛特烦恼》的梗，怎么看也只是一个质量尚可的老套故事。母女关系也只是女儿让妈高兴，妈对女儿不多苛求，母女间从一开始就没有价值冲突。
前半截是个二流小品！
看过这个小品，人都没换，变成电影了。。。作为骗钱贺岁档一点诚意都没有，史上最i差，看不下了。
最佳观影搭档是 女儿+妈妈+外婆 这样绝对哭死你们
到底是一种怎样的执念，让焕英这老母亲，在人生最后的回光返照里，在明知晓玲的破洞牛仔裤是流行的情况下，都要把那洞给缝上？
从第一秒妈妈出现就开始哭了，足够简单也足够真诚，好羡慕贾玲，有这样纪念母亲的才华和方式
镜头像微电影的质量，几个穿越情节设计得毫无新意，甚至俗，立意容易打动观众，但没有任何艺术感。评分这么高票房这么高，说明中国观众的艺术审美落后。
贾玲自我感动行，想推己及人，这么简单生硬可还行。陈赫可太油腻了，受不了。
在影片的结尾部分，留给观众的，唯一担之不去的问题是五福是否会喝下孟婆汤，这将抹去他前世的记忆，为转世投胎做准备。
过誉了真的。。。大概就是贾玲小品集锦+王牌对王牌煽情套路。
笑点密集，女导演和女演员证明了喜剧不低俗也可以很有趣。真情动人，明知命运结局已定还要义无反顾地奔赴，可能这就是妈妈的爱。
这不是一部优秀的”电影“，但却是一部足够真诚的”电影“。虽然本质上只是小品《你好，李焕英》的扩写，但是第二次重构是情感的升华，尤其是电影最后的反转所带来的情感更加击中人心。
前一个小时强行塞包袱，后面干嚎占二十分钟。。。
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