各方面都令人想要和《爱乐之城》对比。但本片无论是音乐上还是对爱情与梦想之间挣扎的表现,都差了许多。
才华的绽放在死亡之时最渺小,却在之后盛开。
米兰达也许会拍一部只在舞台上演出的音乐剧,但他并不会拍电影,影像不是音乐、独白、台词的补充,MV都不至于如此。更别提那些政治正确的符号,实在差劲。还是看看斯皮尔伯格的《西区故事》会拍成什么样吧。
影片是乔纳森拉尔森的个人传记片,讲述充满音乐剧才华天赋的他是如何在穷困潦倒一文不名的时候坚守梦想最后终于成功的故事,他创作的最成功的音乐剧《吉屋出租》在百老汇上演了13年,可他却在《吉屋出租》出演第一场前因病去世了,可谓是悲剧天才。
7.5分。电影没那么完美,但还是让我共情了。开始看得有点迷惑,看到后面才明白是主角的同名话剧讲述自己第一部音乐剧诞生和失败的过程,话剧和现实形成鲜明的对比。失败过后继续努力写下去,在功成名就的前一天突然死去,真是悲剧人生。(最后加菲那笑容让人难过……想到原型的人生……)
观众可以想象他之前的八年时光,一定度过了无数的无眠夜晚。可这部剧从未完整的登上过舞台,几年没日没夜的努力瞬间归零。
不是音乐剧受众,本来想只给三颗星,翻看到一条评论,提到电影里的一段台词,“你得写下一本,再下一本…”。故事的过程和结果可能不够美好,但要学会去发现它的闪光!最后的歌曲没有音乐会那首节奏轻快,不过也有被感动到。
给纽约theatre and theatre junkies的一封情书。central park delacorte theatre, ny theatre workshop,playwrights horizons...全都是戏剧生活里忘不掉的回忆。正值Sondheim老爷子忌日,theatre legends们出来唱Sunday一段,看得直掉眼泪-对我来说,全剧唯一精华。之前workshop出现的作曲家和作家,也都是真实的theatre创作者们。对Jon本人的剧没什么感觉(音乐实在不感冒),这一部TTB也稍显幼稚粗浅。可是贵在真情。Andrew演的Angels in America可作为90年代AIDS事件的补充拓展,那剧是真有深度和灵魂。。
加菲居然这么优秀!女二竟然是歌舞青春女主 看到后半段才发现 太漂亮太优秀了TAT 看的时候数次联想到RENT 不管是音乐人物还是情节 双倍的动人TAT 有几首的音乐和表演也是格外精彩了!叙事结构也还挺有心的。
这是一部让人心潮澎湃的电影!是一封写给音乐剧的情书!故事以闪回、以现实与音乐剧巧妙结合的方式推进,聚焦百老汇传奇剧作家乔拉森·拉尔森30岁前后的创作焦虑与人生困境,展现了他实现音乐梦想的无比执着和赤诚。Tick,Tick,Boom! 贯穿全片滴答作响的时针,营造了时光流逝男主年届三十一事无成的焦虑和压力,烘托了气氛。
音乐密集到完全淡化了Jon的创作困境 女友和朋友完全是工具人的存在 并不能通过电影共情 (除了吵架那段是真的很上头 失去了对人物内里的挖掘 过多的曲目堆砌其实意义并不大...但加菲的表演还是很精彩!
就不得不承认
推荐给创作者打鸡血。需要注意的是避免借此自我感动,创作带来的意义应该来源于创作本身,即使广告亦然。
乔纳森真是英年早逝,他的困境是时间,他的好朋友都在最好的年华相继去世,谁也不想在30岁还一事无成吧。可惜好歌不多,我最喜欢的一首是和朋友一起清唱的《波西米亚》。
可以把餐厅服务员满腹的烦躁化为直抒胸臆的宣泄,可以创作富有前瞻性的音乐剧讽刺未来人的情感麻木,可以在一地鸡毛的现实里永不言弃地追逐梦想,这就叫大艺术家吧。
虽然是传记片但也把焦距Jonathan个人的视角扩大到所有的创作者的痛苦。swing and a miss, swing and a miss, till you hit.
对Jon这个人完全不了解 但加菲好多才多艺的感觉 导演竟然是林聚聚
文艺青年的艺术梦是最新的美国梦,一段接一段毫无休止的尬唱,歌词本身也实在不敢恭维,为什么我们这个年代的传记片总是喜欢把这些平庸之辈捧上神坛?
No.3 有人活得像夜晚的星,不需要天天为人指路,却能长久安慰失意的路人。
倒数时刻,一部理想信念的十万个为什么。
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