Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
所谓的重聚就是在还原的拍摄现场见面然后唠嗑，去喷泉边现场采访，然后圆桌读几场名场面剧本？很多采访内容都来自于蓝光版的花絮，那个才是料多量足有的看。以及按照目前的剪法，线上这些平台还不如直接剪一个没有其他人的纯享版。其实更想看的是全部拍摄的花絮，感觉会比正片更带劲。
我不相信他们有火花的就只有瑞秋和罗斯，我不相信！我不信！！！ 希望他们永远健康。 纽约永远有那六个帅气靓丽的年轻人，他们永远那么调皮，永远那么嬉闹，永远那么年轻。
昨晚刚刚跟朋友坐在篮球场上吐槽生活的糟糕 月亮缠绕着云层挤在楼房的空隙间 出奇得明亮 我们围在一起 盘坐在地上 手拉着手 企图破解自己身上的魔咒 风肆无忌惮地穿梭在我们的身体和远处的密林间 后来我们离开的时候 月亮攀升到了更空旷的地带 越过了楼顶 也没有云了
一集老友记都没看过的我先看了重聚特辑，结果也哭了，真的是很感人，复刻场景什么的太戳泪点了，还有RR当年的crush，天呐！不拍续集是对的，就让美好永远封存！
It was okay, just made me feel old…
各位主创能够全员回归已经足够惊喜，你永远不敢相信贝克汉、嘎嘎、威瑟斯彭和比伯...能够在一部纪录片里出现。20年，当主演们出现填充过度、皱纹横生和身材走样等时光痕迹，却依然感动于她们重新说起台词时的信手拈来和真情实意，似乎一切都没有改变，她们还是与我们在一起。
“我还记得第一次来读剧本，我第一个看见的人就是你，但我不记得你穿了什么。”
美剧老友记特辑，请来几位演员重聚首、话当年。依稀熟悉的身影，依稀熟悉的声音，岁月神偷却把他们的青春偷走了。再看他们好像见到了失联了多年的朋友， 好想问问：这些年你们去哪儿了。几位老友，乔伊的变化最大，时隔多年，当年戏中的健美浪子，已然变成了个一头银发、憨态可掬胖大叔。徐徐走进片场，着实令人唏嘘。
顾不上吃臭豆腐，先号啕大哭，好像跟他们一起变老了
Everybody loves F•R•I•E•N•D•S❤️
今年居然是本格推理。青春是恋爱、是义气、是后悔、更是回过头看的微微一笑。而对我来说，青春就是陪我走过二十几年的你们。♡ 春日部，青春，FIRE！
看得我又哭又笑，真是感谢当年现场观众的反应，造就了Monica和Chandler这对最棒的荧幕情侣！！！
各个环节都有点点敷衍但依旧感动，尤其是Geller爸妈、Richard和楼下大爷这些老演员的出场。最喜欢Lisa对不续拍的决定作出（转述）的解释。
布里布里～布里布里～ 开心第一，开心的时候大概率不会互相伤害？其次我相信小新也从未放弃学习！完美的东西让AI去做吧，人类值得拥有不断“犯错”的青春～想起《贝克街的亡灵》，没记错的话里边要杀死精英后代，重构日本，悲伤调子；小新这次里边的侦探队像柯南的侦探小队，“犯人就是……”也很联动了～ 不过设定是反过来，是想让人人成为精英，整体开心。两者都涉及到AI科幻元素……但小新这个是给成人的童话 +科幻啊。不见得只有悲剧是“伟大”的。
关于长大以后跟朋友差距变大渐行渐远的那段有被戳到😭 话说我也好想养科莫多巨蜥！！！！
和“蜡笔小新粉”外甥还有三个小朋友一起观影。-2022.02.08 —— 2022.02.11：没想到看了日语中字版的第二天，台配国语版就出来了。特别喜爱《蜡笔小新》的外甥已经回家了，既然如此，那我就先独自观看，等改天再播给他看。→ -小新：可惡，我是絕對不可能會放棄風間的。… -阿呆：等一下，小新在思考。-妮妮：小新不是用腦袋思考。-正男：他是用屁屁思考的人。-小新：謎題解開了。—— 青春是什麼東西呢？青春是…鐵面具、戀愛、閃閃發光、自卑感、後悔、人情道義、孤獨、狂歡、曾經有過、就是當下、……Fire！
沒有追完的一部劇，但是只看看演員就覺得美好，也是很神奇了。
阶级划分、精英教育、友情岔路，三位一体，本格推理。用蜡笔小新一行儿童强行嵌套了一个青春燃剧。
菲比:一面试就敲定，最显年轻，演技表现最固定的，身世坎坷，吃素，正直，混迹江湖的神经质笑点永远在。
我愿称之为剧场版---野风令
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
