被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
基地之前一段从画面到悲情的把控都非常赞～冰海上凝聚了大自然和战争的双重残酷，而之后夺回病毒一段有些草率脱节，但终章的自曝让故事又重新拔高。心疼女主遍体鳞伤的挣扎，最终却是所有希望的破灭。
莫名其妙的电影，小国家拍摄的末日题材，格局确实小了点。
剧情low，这个男主的人设也太笨了，家里的智能设备没有求生方案的么，没有拔线的时候语音报警不可以么？妻子一进门看到碎玻璃不赶紧出去报警的么…即使受伤了，后面两个人竟然打不过一姑娘，还是孩子开了一枪。。。
好色之徒遇到仙人跳，女主身材和颜值都是极品
再智能的家居/安防系统，还是要人够智能才行，不然都是白搭。“你以为她看上你的有趣，其实是你的钱而已”，在这个物欲横流的社会，防诈骗之心不可无啊。PS：娃娃脸女主也太漂亮了。
基地之前一段从画面到悲情的把控都非常赞～冰海上凝聚了大自然和战争的双重残酷，而之后夺回病毒一段有些草率脱节，但终章的自曝让故事又重新拔高。心疼女主遍体鳞伤的挣扎，最终却是所有希望的破灭。
不相信政府不相信上级更不要相信所有美好的预言，这就是他们的世界观。
初中习作水平的剧本和台词，演技拉跨的男女主，却能请来大牌影星配戏。莫非这片是娃娃脸女主的某个俄罗斯糖爹投的？
虽然故事有点扯淡，为了孩子可以毁灭人类，为了孩子可以牺牲自己拯救人类，实在有点又当又立，如果女儿在地堡，是不是就要牺牲几百万人？而且生化武器的运送实在有点儿戏。但是拍的很爽，小高潮不断，就好像一部游戏，很喜欢。
也不知几时下了这么一部片，可能当时看到有John Malkovich以为会不太差？
其实本来都挺好的，最后女主把继父杀了有点突兀了，虽然说她不喜欢，但是那个情形确实觉得不适合这么转折。其实一黑到底最后男主没翻盘也可以的，反正美国也不少这么一个黑暗故事
女主很漂亮。
Noomi 的动作片从未让我失望过。这部虚拟战争背景的影片，没有正面硬刚或者谍战的桥段。冰冷结冰的湖面上，士兵决心完成最关键的任务来结束战争。冻结的冰面变数多端，就好似暗喻了这场任务的不确定性。队员因为意外落水，组员间的互相不信任，发现任务的真实秘密后内心产生的动摇。到基地前的那段都很好看。最让人震撼的是无辜市民遭殃最后冻结在湖面的场景，令人心酸。最后到基地的15分钟剧情就有些狗血了。总体观感还是很不错的
也算是终于有人把勒古恩《黑暗的左手》里的冰原大逃亡实际拍出来了。【因此这个创意并不新哦各位。同样地，结尾也确实收得过于潦草。就想说北欧导演你追求极简风格，但立意的落实不能太极简吧？
警笛响起的时候实在有些鄙视好莱坞，
这种末世公路片，我都无法抗拒，整体上能一口气看完，不算差，但故事情节有点平淡无奇了，惊险和动作都一般，倒是冰天雪地的氛围，营造的不错，那种寒冷透过屏幕传递出来，然后就没有然后了，主题表达不太清楚，末世亲情，生死无常，战争的虚妄，都是蜻蜓点水……
好在观影过程…
无聊的故事+主题，无聊到这么完整、演员演得这么卖力，令观众动容。
虽然剧情很扯淡，但是光是女主的颜值就让整部电影显得更加有趣。
女主演将一个忽然慈母忽然圣母忽然铁血的角色演得不错，但战争并不如此。她要想见到自己女儿，瓶子提前藏起来，作为筹码，似乎更有效。不过大概是时间长度够了，女主一定要莽住。男二为啥最后还能坐飞机离开？基地里没有监控，沿途没人报告么？
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