上一次武戏看到这么令人害怕的角色还是杀破狼的吴京。可能是香港武打片的终结了吧,在这个香港已经仿佛架空背景的时日。
找回10年前看刀剑神域的感觉,甚至还有所超越。
本片中三个最震撼的镜头都来自谢霆锋饰演的邪魅疯魔美人:1、在姚sir临死前摘下面具后的阴郁邪魅一笑+2、枪战时背对火光扔手榴弹+3、临死前说出疑问后的后仰坠地,三个画面的运用极其暴力又充满美感。 香港警匪动作片真真无可取代,难以超越,作为陈木胜导演的最后一部作品,大师谢幕,不知后继者何在?
首先感谢字幕组的无私劳动 刀剑神域我最喜欢的就是SAO篇章本来看到炒冷饭又是亚总视角我是特别开心的 但是看完其实我很不爽
九七之前,有好警坏警,好匪烂匪,但好在泾渭分明,警是警,匪是匪……
谢霆锋帅炸了,可惜整部电影国语配音有点失败
从影片呈现来看,可乐之死其实是警察挑衅在先(并非无奈自卫、过失杀人)。这样一来,阿敖一众人的冤屈程度大减,由此而生的复仇意味也随之削弱了。
剧情牵强过于中二,谢霆锋太帅太抢眼,演技和状态都达到了最佳,耀眼夺目,甄子丹还在演以一打百的个人英雄主义那套虚伪的东西,四星全给小谢,谢大厨刀法了得
如果说今年有什么一定要看的电影,那就是怒火重案了。在香港两年动荡时光的滋养下,港片水准突飞猛进,前有拆弹2,后有这部更加生猛的怒火重案。围绕同一个母题,怒火重案的展开更为全面。警队使用暴力的边界在哪里,这是一个灰色的议题,在资本与权力的笼罩下,公平正义进退维谷,警察与暴徒相互攻讦,香港社会的一切都是两难的,正如甄子丹光明骑士的形象在谢霆锋小丑级的诘问下轰然崩塌。香港的电影人无愧于时代,他们是真正的戴着镣铐的舞者,致敬
甄子丹真的感觉老了。动作戏没有当年的
情怀之作,作画和设定小崩,但不影响桐亚党吃糖,四星
任达华给甄子丹多24小时做警察的时间,那当年的谢霆锋呢。
谢大厨是真的帅 麻烦多拍些电影吧 不要浪费了这个颜值 结尾两个人躺地上泪眼看着对方那里 就是曾经的手足互相伤害 太难过了
人设演绎上,谢霆锋前期沉稳儒帅,后期人狠话少、冷酷落拓、阴鸷邪肆,大肆倾洒银幕魅力,加上格斗肉搏干脆利落,械斗双短刀凶残华丽,尽显暴力美学。这个带感暴徒将为华语警匪片反派图谱留下浓墨重彩的一笔。
希望马军回归!!!子丹你可知道我有多期待导火线2!//////////////////////马军没回来,谢霆锋回来了哈哈哈哈哈
没有想象中的那么惊艳。新角色的篇幅还不如多用在桐亚发糖上,看进击篇不就是为了看桐亚么;最后打斗上感觉也没有那种生死时速的感觉,不知道是不是收音的问题,总感觉声优的嘶吼声不如原片里带来的震撼,还有角色冲刺的时候感觉还是要像原片里与地面几乎平行才有感觉,而不是直愣愣地奔跑;画面上算是精美了,总体战斗表现上欠缺很多。
自从某一年起,一个名为“黑警用私刑”的幽灵在香港警匪片里飘荡。
3.5,与《拆弹专家2》的题材撞车绝对不是偶然。“被警队”(共同体)排除在外,面对革职或调任的警察(执法者,被主流话语承认的身份)这一主题的频繁出现是2019年以来香港的集体无意识,正如同陈木胜上映于1997年的作品,同样通过“调任”作为影片的开场。和邱礼涛使用叙事诡计不同,陈木胜对于隐喻的使用在于对于双方平行,甚至全知的视角,并不假定对于双方的道德判断,而是将香港电影经典的“双雄恩仇”叙事界定为一场自己人反对自己人的故事。一切都发生在叙事内部。甄子丹饰演的张崇邦伊斯特伍德般的塑料正义感是不可信的,陈真正需要言说的在影片结尾———代表着命运的教堂被改造成了色彩斑斓的角斗场,反派宣称着自己“并没有输,并在一个形式感的慢镜头之中倒下———是陈木胜本人对于自己的死亡的预演。
说到剧情,最后阿敖说如果当初两人角色互换会有同样的命运吗?我想应该不一样吧,阿敖不会像阿邦,明知道是该死的罪犯,还一味坚持所谓的正义要说实话
怎么就这么期待反派能赢呢?有些转折还是太生硬,前面的警界那么官僚,放甄子丹又突然装得很人情。谢霆锋前面都计划周详,偏偏抢银行毫无撤退计划,设定太生硬。
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