蛋生。大话西游里的黑山老妖长得像那个老狐狸精。
是真正的大道至简。
和Inside out并称皮克斯目前的最强剧作，一个融合了重生和灵魂错位的故事居然被讲述出了如此强烈的现实意义，并且呈现出了如此前卫的视觉表达，角色塑造、情节发展以及主题表达都是奥斯卡最佳电影级别的出色。和Inside out一样，Soul也是一个非常有启发性的心灵鼓励，是一个送给现实中那些迷茫的灵魂最好的年终礼物。以音乐为载体，用童话做包装，跟随着内心的声音去感受生命的意义，不知不觉就看湿了一只口罩。生命的目标，就是生命的本身，尤其在这个艰难的时期，很难不让人为之感动。
前半段一如皮克斯既往的巧思，对灵魂、个性、自我陶醉、迷失（对冲基金经理哈哈哈）、前世往生的趣解，还有三维动画中融入现代艺术的线条元素，都是值得称道的。
如果非要说有什么忧虑的话，那就是观看此片有一点门槛，其娱乐性也不是特别强，“第一眼”的观众缘可能不会太理想……
六星
看到10个爸爸那才忽然有点印象 音乐太赞啦
比《头脑特工队》更加成人化，将冒险置于现实世界而非抽象空间是和前作最根本的区别，也是这一部为何显得更“高级”（关于日常生活的现实主义动画）的同时牺牲了一部分观赏趣味性（好莱坞动画常规的笑料、煽情）的原因之一：情感高潮蒙太奇的落脚点在于观众和角色共同经历的平凡且琐碎时光（走路、坐地铁、吃披萨、理发等等），打破对理想的热情追求这一虚设主题，从而制造主题的反转和拔高。
挺失望，首先灵魂小人儿的设计幼稚太潦草，无法忍受。其次皮克斯现在越来越说教，而且强行反转完成偷懒的升华，鱼和海洋的比喻最后没讲清楚，海洋里的水是海洋，但你得告诉观众什么是海洋的水呢？片子想说艺术需要回归生活真实感受，但最终讲成了追求梦想好像没有意义。
纽约，爵士乐，这个主题，还有几处令人赞叹的作画表现。在后面一个地方没忍住眼泪。大道至简，年轻时觉得享受当下是个俗烂的词，而现在这就是你仅能有的人生的一点自由。非常主流，非常了不起。
这是关于我们这个时代的，又一位大师笔下的纽约，远比《曼哈顿》《弗朗西斯哈》更瑰丽奇绝
一部净化心灵的好电影。落叶在街角被风吹起的霎那，眼泪已经浸湿了口罩。我们琐碎而漫长的一生哟，好像没有哪一刻曾真正拥有安宁，反而是常常感到被围困，兜兜转转却怎么都找不到出口。一只渴望大海的鱼并不知道，它其实已经在大海里游泳了。每一天，都当宛如新生——这么简单又朴素的道理，这部电影用最贴切的镜头语言和音乐语言准确地传达出来了。了不起。
心灵是在这个年代我们最需要找回的东西。
拥抱平凡，快乐生活。道理我都懂，但这碗鸡汤我喝了毫无感觉。
寓意很好，画风也很舒服，但是8.9这个分值明显是低于我的预期了。
❹不识海洋真面目，只缘身在此水中——“火花”不是人生目标，想生活的那一刻就是生命的火花。迷失与忘我，执念之差。皮克斯解构“丧文化”，摘除当代社畜的金箍。反追梦、反宏大、反焦虑。
主题大胆，视觉大胆，讲故事的方式也大胆。灵魂拷问不稀奇，稀奇的是全面创新。
我听过关于一条鱼的故事。小鱼游到一条老鱼的旁边说：“我要找到他们称之为大海的东西”。“大海？” 老鱼问：“你现在就在大海里啊。” “这儿？” 小鱼说：“这儿是水，我想要的是大海。” 目标不是人生的spark，生活本身才是。看完此片，关掉电脑，所有曾经拥有的Spark，纷纷涌上心头。
我没有任何否认存在纯粹的生之欢愉的意思。但事实上是，一个热情和目标被夸大和过度包装了的世界，其因为行将崩溃而祛魅的一刻，对它再度赋魅的方式是告诉你c’est la vie，你要爱它，体会它的美，就能将你从崩塌和虚无中解救出来。可是关键问题是how，问题是这种热爱其实是别无选择的选择，但它不该别无选择。也许这超出一部电影能讨论的，但绝不该是以这种野蛮的赋魅方式来呈现，是的，它再美也是一种野蛮。我确实不想，也觉得不应该相信，这一切是别无选择。
❶ 以“SOUL”的名字呼唤爵士。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
