安娜卡列尼娜和廊桥遗梦哪种选择也满足不了觉醒的当代女性了，得来回来去折腾两遍然后再condescending地教育别人才算满足，啥都占全了，简直是蛋疼。
3.5吧，很喜欢开头结尾的音乐。将女性在作为子女的母亲和个人角色之间产生的矛盾透过一个中年和一个年轻妈妈展开来讲。做自己想做的，可能意味着要成为一个自私的妈妈。Nina的家族对女主充满敌意，时不时还增添了点恐怖片的气氛。哦对 威尔这个角色存在的意义是？
看的憋屈但女性情绪现实，要不在生娃之前多看看这种电影有没有被唤醒的内心，年轻时造什么孽到点了都会还什么债，要么别生更自私点想清楚了年轻男女们，准备一辈子还不完的人情债……
3.5 所有母亲都曾经是女儿，但不是所有女儿都想成为母亲。The lost daughter, 没有所谓“天生的母性”。
我以为是一部悬疑 没想到抽丝剥茧地又看到了另一层自己
這個的內容和表現形式遠比奧斯卡幾部入圍的都有趣和生動得多，只限於題材相對小眾不夠商業。但很多感情共鳴的東西，也有足夠留白，其實可看性和探討性都是不錯的作品。
摄影、音乐、剪辑、表演都太强了！真的太棒了！每一个声音都精准地踩在人物的情绪点上，时空的切换就像节奏的变化一样，从压抑到失控，完全不留痕迹，也丝毫不觉得混乱。女性导演女性演员创作出这样的作品真的毫不为怪，人物内心的各种矛盾，自由与责任、理想与现实、激情与温情、自私与愧疚，种种种种，完完全全就这样被拍出来了。结局太震撼了，那海浪的一击以及黑场时瞬间的鼓点几乎让我震颤，很有悲剧意味的处理，多年前对女儿的伤害如今以沾着血渍的手一如往昔剥着橙子，然而那些鲜血无论如何也无法填补伤害了，只有在绝望和死亡时，人终于和自己和解。
故事梗概：一次糟糕的假期。看片名以及海报以为是海边的曼彻斯特，看了一段发现原来是佛罗里达乐园，想起我下这片的原因了。片中有不少让人炸毛的片段。
特别是年轻的时候。我们认为社会会包容自己，可是不管逃到哪里，怎么去忘却，当到了一定年纪，依然会被过往折磨。
Olivia真美。社会规训没得跑，女性在这样的结构内究竟能如何，所谓“天然的爱”真的是规训意义大于本身的。但是我也会想，生育不养育，或者不生育，就能解决大部分问题吗？好像也不是，自己内心要怎么面对呢？生育吊诡如人生：不经历不知道里面的苦痛，经历了就无法回头。
soundtrack很好听！单独片段也不错，可是导演的storytelling真的boring
观影体验其实是挺suffocating的。片中女儿的尖叫哭闹声，一大家人彼此的纷争和冲突，他人眼中若隐若现的敌意和恶意，来自各方的束缚等等，都让本人觉得极其压抑。
今天满屏都在歌颂母亲，母性的确伟大，但也是丰富的，歌颂只会导致符号化。歌颂越强烈，十字架上的母职就被升得越高，做母亲的就越累，无法逃脱。导演玛吉是个女性，她把母职惩罚演绎地淋漓尽致，充满隐喻的情节让电影像交响诗一样丰满。建议已经当妈的，即将当妈的都看一看。我们的社会已经越来越走向脸谱化，人设化。好母亲，好男人，好人，这些一一被树立起来的象征背后，是一个个疲惫的灵魂。电影发生在希腊海边度假小镇，也可以算是一部#海洋电影。
感受到了情绪却无法融入情绪。马吉吉伦哈尔绝对是有才华的。把夹在家庭与自我之间挣扎的女人们展现得很好。
导演的镜头很晃，观众和女主角一起进入一种很焦虑的情绪中。早婚早育，不管是在贫困之家抑或者中产中产高知家庭，大概率都是个悲剧。而大多数情况下，被压抑的那个往往都是母亲。这部电影争议之处大概也在于，残忍地撕开了中产家庭温情的那一面，多子女家庭和母亲的个人发展往往是相悖的，不存在兼顾家庭和事业。当然，桑德伯格那种fancy家庭的除外
情绪引导叙事。和前夫吵架那段“我花了那么多力气从那个家跑出来”拔高了整个电影， lost daughter不是被主角扔在家的女儿们，而恰恰是没有被母亲教导过爱的主角本人。结局还蛮突兀，讨论区说是主角的幻象，这个比较能说通，毕竟“不懂爱”的能力很难不代代遗传。（我也非常乐意在电影中看到这样刻画细腻的“不负责”母亲形象）
5，如果我们的人生在五十岁时还能快乐地在派对上跟着popmusic摇摆，这也足以让人心满意足了。
看的憋屈但女性情绪现实，要不在生娃之前多看看这种电影有没有被唤醒的内心，年轻时造什么孽到点了都会还什么债，要么别生更自私点想清楚了年轻男女们，准备一辈子还不完的人情债……
The name called MUM. 中文名译作《暗处的女儿》是因为原著意大利名La figlia oscura，而不是英文译名The Lost Daughter，oscura和obscure同源吗？科尔曼值得一个奥斯卡最佳女主提名。
科尔曼演倔强拧巴的女性太得心应手了，爱过之后也得承担责任，不然逃到哪里都不是个办法。
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