细腻,动人,坦率。出走的女人一辈子困在内疚中。
全片大脸盘子怼镜头看似情绪溢出荧幕,实际上更像一场令观众溺水的导演个人秀,加上费兰特独有的那不勒斯婊味,给人一种科尔曼为导演抗下失控灾难的悲悯味道。
我想她之所以会把娃娃还给她 是因为她从她身上看到了过去的自己 她以为她会理解她 但其实并没有
女主女配真的是演的好,尤其是奥斯卡影后科尔曼一如既往的稳啊,但除此之外没有一处是喜欢的,非常别扭和矫情的拍摄手法,其实是一个非常简单的故事,却表达的那么复杂又卖弄。也不要说什么女人作为母亲不容易了,生孩子的时候两个人就应该做好准备,否则就不要生,别得了便宜卖乖。
电影里她格格不入,说话刻薄又神经。还把她刻画的孤独可怜。什么鬼片
把文艺片的刻板印象表现得淋漓尽致 莫名其妙的精神病主角 故作高深的台词和画面 配乐还挺好听 本来还因为没看成现场的导演讲座感觉很遗憾 现在很庆幸还好没去看
1. 近来看到的反思motherhood的最佳文本,写出了女性和母亲之间的化学关系,作为人的自私、欲望、贪婪,作为母亲的无私、无欲、无求,而我们常常只看到后一点。2. 过去与现在的交叉剪辑,两个母亲之间的互文都增加了文本的丰富性。特写的大量使用使得文本深入情感的细微处。3. 非常精彩地通过一个玩偶制造出一个混沌的空间,营造了一种无法解释但又合乎情理的惊悚感,在当今的话语里,做母亲似乎可以成为一件惊悚的事情。
科尔曼的演技已经达到了如臻化境的地步,实在是看的赏心悦目!
6.6 女性产后焦虑的一种体现,这种焦虑其实从生下孩子是一直伴随的,前不久在《独居日记》有看到,很多女性创作者在结婚后,有孩子后她们就不再创作了,感觉导演在这方面的表达其实还不够强力,甚至女儿的作用性也不大,没有看出和儿子有什么不同
音乐好听。Paul Mescal,Jake Lacey后新一代男花瓶?
这部比类似题材的《正发生》和《女人的碎片》时间跨度更大且延展性更强,女主家里三代女性的关系处境、追求事业平衡、探寻心灵伴侣、对当初出走事件的情绪理解和过后的愈合、甚至拿走娃娃的原因,每一个拿出来讲,都有一大段的理解和感悟。
旁观她人的失控,偷拿的洋娃娃就像一个开关,只要不归还一切就回不到正轨。
就像一直向深海游去,一直到精疲力尽,最后发现自己距离海岸太远了。
不看到最后,你可能不知道这终究是一个什么样的故事……性、自由、责任、回归……说白了这是一个老套路。讲故事的方式还算新颖,里面的几个主要角色都是代差,母与女、父与女……只是给中年莱达大量性暗示镜头多少让人感觉有些发腻。达科塔·约翰逊的身材还是这么好,象征意义强烈,也让中年莱达看到了自己。片子的最终是回归的,并没演绎出一场悲剧。有点味道,但也有点刻意。
设置两组母女做对照是基本操作了,但一人孤身去外地游玩,被一大家子人包围这种惊悚片的桥段,在女性题材里则可能是首次尝试,这种氛围的营造也是本片最大的亮点。对片名的呼应处理的很自然,女儿的失踪、玩具的失踪、母亲的失踪串起了整个主线。就其表达的主题,个人还是倾向于表现身为人母的压力,否定人人都能成为好母亲的必然性。缺点一方面是生活琐事的力度不够,女主一系列行为还不够有说服力,另一方面就是节奏和对话的确很生硬,构图里面虚焦特别多,不成熟的感觉非常明显。
勒达告诉妮娜:“我太爱她们了,在我看来,这种对她们的爱阻止了我成为我自己。”
细腻,尤其是科尔曼表演。现实与回忆相互交错,女性在家庭与追求的困境,不是每个女人都适合做母亲,今日恐婚恐育。作为处女作,Maggie完成得很好了,片头片尾配乐蛮好听的
由单一角色内心外化的完全女性主义的影像
#watershed# 对无条件母性这种说辞的一次击碎。是非常少见的一种电影(大约跟文本有关),聚焦的所有人物都是女性,男性只作为工具人/背景板/人生中的干扰项存在。
自私和爱女情感的撕扯,穿插叙事,不落俗套。这样的女性塑造才叫立体,应该提名本届奥斯卡最佳影片。
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