本片是一部音乐歌舞片，集七十年代爵士乐之大成。在1980年第33届戛纳国际电影节上获得金棕榈奖，获52届奥斯卡（1979）最佳服装设计、最佳剪辑，最佳音乐三项金像奖。
◇剧情介绍◇
作为一个音乐剧迷，即使你不太熟悉金像奖导演Bob Fosse这个名字，我打赌你也一定听说过托尼奖和奥斯卡的大赢家《芝加哥》和《歌厅》，Fosse分别是这两部音乐剧电影版的编剧和导演，他的另一部著名作品就是这部《爵士春秋》。（其实只要稍微留意就可以从《芝加哥》的编舞上发现许多《爵士春秋》的影子，而且《芝加哥》开门见山的第一只曲子就是‘All That Jazz’。）
《爵士春秋》可称是Bob Fosse本人的半自传影片，片中的主人公是一位叫Joe Gideon的百老汇资深导演，他天马行空，我行我素，才华横溢，但是由于没有树立起远大的理想和正确的人生观和世界观，工作的压力和情感的放纵使他灰心厌世，健康每况愈下，最后在其作品的歌声舞影中，Gideon哼着《再见我爱》在手术台上踏上了不归之路。
人生就是这般无常，Gideon先生可以创造票房奇迹，可以吸引各式各样的女子投怀送抱，但他和我们一样，常常对心灵的空虚和肉体的软弱束然无策。有志趣相投的朋友聊天，有喜欢的文章可读可写，有好听的音乐剧可以欣赏，有幽默的心情可以时常微笑，有不含SARS病毒的空气可以呼吸――不知道这样简单的幸福上天还可以赐我们多久？
金曲提示：《在百老汇》(On Broadway)、《自君别后》(After You've Gone)、《重焕生机》(Everything Old Is New Again) 、《再见我爱》(Bye Bye Love) 。
虽然细节还是不够严密，但是小成本也能把平行空间概念玩出花样，还是值得鼓励的。
平淡的像水一样的故事，好舅舅的存在一般意味着有坏父亲
聴こえてくる――静まらない心の震えが；心の震えを感じながら 僕たちは、駆けだそうとしている
画面很美，属于我每隔一段时间就会安安静静观看一部的电影类型。钝感 以至于受抑郁侵袭都无法察觉。
我觉得很不错的电影！小成本能拍出这样，已经很棒很棒了，演员演技都挺在线的，整体流线还挺好的，该有的都有了！
你是以什么心情演这部电影说这些台词的呢？片尾的阳光照得奈绪好美。
father complex是主题吗？但是没有解释清楚啊.....活着的目的是什麽呢？是为了考律师让妈妈开心吗？
算写的不太好的美式家庭故事，拍了这么多其实触及真情实感的东西很少，流水账质感比较强，莉莉拉贝完全不适合这个妈妈的角色。
如果我可以出院就好了，如果一直跑能够解决就好了，如果人可以刚好接得住苦与爱就好了
广州坐高铁回家时观看。另一出“驾驶我的车”。能意识到当下社会对于青年人的隐性压迫，颓丧，迷惘。无望的将来引人坠入冰冷的大海，而绚烂的烟火，奔跑，山中的赤狐，仿佛就成了苟且的理由。活下去，走下去，坚持下去，或许有一天生活会变得好一点呢。
看的自己都要变精神分裂症了，要不是冲着雷神我才不会看
202111121345虽然有坑，但是瑕不掩瑜。
挺喜欢片子的运镜及选景的，颇有北欧电影的风格，空镜也很多，营造气氛很成功。平行宇宙的老瓶子，装了说新不新，说旧也不太旧的酒，但能玩出新花样就是好题材。导演肯定是借鉴了《恐怖游轮》，《时空罪恶》的概念，小成本来说，完成度算可以了。之前一刷的时候觉得节奏挺慢的，这次二刷，觉得除了空镜外，导演叙事效率还挺高的。国产肯拍这种题材的就值得鼓励，一直觉得国产科幻片的未来就是在这种小成本电影里面成长的。片子值得一看。另外，想不明白一直播《闪灵》作为陪伴式背景电影节目的女主是啥心态！
当你切断与他人的联系，退回到封闭的自我，为无法与世界、他人、生活、自我建立起任何关系而难过愤怒的时候。
还有就是狼那段，看到悬疑标签，被那么多电影骗过的我特意记住这个细节，结果竟然不圆一下？
当一个人落入属于自己的困境的时候，哪怕是身边无微不至的爱，也不能拯救他；就像那根两人合力搬运的树干，最后也无法成为那个孤独少年的浮木。
克鲁尼没什么才华，就像这本自传一样无聊，别提人物弧光了，就是一个小屁孩还没遭受社会的毒打，就已经显得像生父一样平庸废柴，就连你这个宝藏Uncle Charlie都没写好。歌曲大串烧留下印象的也就片尾。浪费时间，浪费我本。（男主还是太丑了；旁白式真的又土又拉垮
对了，你之前已经差点被杀两次了，你很难说服自己被人开枪这事儿这只是可能。
小丧
以及很难不觉影射 东出事出之后制作组都太故意啦😂 诚心取笑 蛮乐😏
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
