故事发生在二十世纪初的墨西哥革命中。一辆长途马车里，高贵的先生女士们对一位沉默寡言的农民大放厥词，然而突然农民摇身一变，显出家庭式匪帮头目胡安（Rod Steiger 饰）的真面目。胡安打劫后路遇爱尔兰革命军爆破专家约翰（James Coburn 饰），后者的爆破能力令抢劫梅萨维德银行如探囊取物，于是胡安苦苦尾随，不经意间却卷入了配合维拉革命军的梅萨维德暴动。胡安如愿与约翰搭档洗劫银行，但他所有的收获却是解放150名政治犯人。
政府军上校刚特率军镇压革命，胡安与革命队伍付出了惨痛的代价。在逆境中，约翰与胡安产生了真正的革命情谊，二人在前往美国的路上折返阻击刚特上校，当约翰中弹之时，这位老战士看到了昔日在爱尔兰的温馨场景……本片获1972年意大利大卫奖最佳导演奖。
第一次在电影里体验到了最真切的“纠结且复杂的心情”
这面镜子不黑，这首歌曲又凄又暖。
音乐深沉，画面高级，情感充沛，表达克制，可以明显的感受到生命从身体中流逝的样子。
但是 它们马上就会支离破碎
柔软科幻，日式煽情，绝佳试听，苹果美学，潸然不停。当克隆成熟到不分你我，用“替代”走完自己未能走完的路。这是一个很好的假想，很有可能就是未来的先现。只是导演以含情脉脉的视角，展现了积极的一面。阿里一饰两角的温情演绎，仅是看着他的眼眸都能感受到满屏的blue。纤细、唯美、欲仙、纠葛，Jay Wadley仅凭这一部电影荣盛心目中Max Richter之后第二人。
怎么说呢，克隆一个健康的自己替自己活下去并陪伴亲人，脑洞实在是可以。不过都能删除增加记忆了，这世界之大，可供操作的地方之多，估计也就富人能够真正享受到对应福利，而穷人们指不定哪天就被改了记忆，不再像曾经的自己。而且本意也许是好的，但是却也改变了正常的生存伦理，后患无穷
当近端科幻切入到人文关怀与家庭伦理这样的敏感题材，胜在处理的细腻真挚。那在任何一段关系中，被人替代总是不好受的。
有种黑镜的既视感，但却没有黑色讽刺那种味，而是另外不知所谓的味道。
6/10
影片的视觉调性冷静克制，后半段甚至有些blue，所有的装修及道具设计也是非常苹果风，大赞。而剧情来讲，核心点是 就算我要死了那么我要不要克隆一个我继续陪爱的人，当然要啊 即使穿帮了，她怎么会不懂你的用心？所以我有点不能理解片中男主的纠结。另，开篇巧克力，又甜又巧，人物也立住了，妙啊
喜欢车，通讯系统，游戏机。色调和调性很苹果。内容乏善可陈，究竟有什么新内容？其实什么都没有。都已经把克隆人表现到这种程度了，难道不应该探讨一下伦理问题？就硬是回避，让电影显得很立不住脚！
阿里演技绝了，一人分饰两角，但是我能一下子通过眼神分辨出来谁是cam谁是jack；情绪感染力太强了，能体会那种一个人孤独死去的绝望感，但是家人依然能幸福生活的安慰感。
“我现在是在告诉你，我不想再沉默了。我们开始沟通，我们开始解决问题。”听完卡隆眼睛紧闭，对于即将到来的死亡，他无能为力。“我没事”“我没事”，人总能在崩溃，甚至临死边缘，说我没事。
抛开伦理道德，爱绵长永存。与其说是伦理道德的博弈，不如说是人性与爱的较量。男主的每一个决定，反应，包括克隆人jack的每一个反馈和思想，都是人类内心深处关于自私的人性与爱的衡量。理解卡梅隆即将孤独死去无助愤怒的情绪，也理解jack惶恐，害怕，对未来不确定性表现出的惊恐乞求可怜的眼神。如果未来真的能做到indistinguishable，那么唯爱永生。
一直在淡淡的节奏，偶尔露出来的抗争与激烈，其他都是平平淡淡。如果，真的有这样的一天，你会也这样看似淡淡的来做这样挣扎的决定吗，让那个非我的我成为我，融入世界，而真实的自己，安静的等待离开世界，无人知晓。
或是知道未来的一切不再与我有关
Apple在这部电影里要兜售的内容太多了：生活方式、生命观念、对待记忆的态度…一切与科技息息相关，也早已超过了之前出品内容里的Apple产品覆盖。无论做产品，还是做内容，Apple最终还是在做上层建筑。
很好奇
整部电影我最期待导演如何讲述科隆体与本体关于自我存在感的认知转变上，结果最后只是落在了情感上，还挺失望的，还不如《瑞克和莫蒂》触及得深刻，构图挺好看的，回忆剪辑还不错
看着珍爱的它们离去，却无能为力，这就是挽歌吧。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
