摄影是强项，但摄影风格和故事本身有割裂感，剧作处理也不太成熟， 有很多的道具人来了又走，没留下任何意义，意象的处理也比较刻意，状态在八点档和艺术片之间来回徘徊。但也比同题材《一念无明》要好得多。
反正这么几个蝙蝠侠对比下来，这个看上去最值得睡。
13岁的女儿这个样我能忍…18岁的人还这样就是个傻逼了…🤷🏻♂️
后疫情时代难得的准cinema大片，作为影迷对它的感恩多过挑刺。
色调划分了前后段，前半段的蓝色和《阳光普照》差不多，可以叫作“致郁蓝”，本以为后面变成温暖治愈母女亲的时候，结尾给了最后一击，只能说编剧对生命太悲观了。
所以这位蝙蝠侠每次换装都还得要上妆卸妆的 也是挺讲究 从飙车到抵达爆炸现场这几分钟内 还得去一趟洗手间把超级无敌烟熏妆卸得干干净净 还是说 他的万能战衣里 总是备着点眼线眼影和卸妆湿巾
垃圾电影把看我破防了，亮起灯的影厅里，我哭的像个谜语人。
下的英文配音，有点意外，还是喜欢台湾腔。主题明显，情节转折太生硬，摄影满分。生活就是洪水猛兽。
浅焦大特写意味着“专业主义”：虚化周遭，以极高的专注力与精细度打量眼前的物件。在电影的一开头，我们就看到了这样的镜头，那把錾刀精准地落在了它极浅的景深内。“硬汉派侦探”并非只意味着一套身手矫健的动作，而更多是一份与诸多物件打交道的“工作”，于是我们有了一位非人非物的、既是人又是物的、前所未有的笨重的蝙蝠侠。镜头总是被固定在车上、摩托上、滑翔衣上，以限制视角并贴近物的方式极大限度地弱化了它们在用于工作时的奇观属性。那些杀人的物、用于取证的物、作为证据的物，共同拥有着平等的关注，我们得以在这座腐化的城市和这个富豪超英形象的精英主义倾向中，窥见一种珍稀的品质：民主，影像的民主——带资本家布鲁斯韦恩也得工作！
的确有些地方稍微有点尬啊 整体流畅度不如美国女孩 但是想要表达的其实也不尽相同 贾静雯是演的真好
這是我目前看到的最好的“疫情”電影，或者說對當下疫情的回應方式，是我非常喜歡的，攝影風格和表演都是克制的，收的，像是枝裕和。同樣喜歡的是男導演創造出來的女性主觀敘事，依舊是彌足珍貴的。和鐘孟宏以前的作品相比確實有很大的不同，他是在玩一些對他來說新鮮的，這一點也是足夠讓讚賞的，至於情節拖沓之類的，就見仁見智吧。
（中途想了三次“还有？”吧（结尾导演狠不下心你就输到底了啊
难得的直面疫情影响的电影，只是它可能没有钟孟宏的前作那么好，但是电影本身也不差。人心的病来自于疫情，就如同波米提到的，大楼维修时的蓝色罩布，可以视作一个巨大口罩，代表疫情对于人们生活的影响，无论生活上的还是心理上的——而这个人心之病，更来自于婚姻变故下女性的处境。
在疫情这个社会现象下所引爆的隐藏在暗处的负能量，在各种各样的“催化剂”作用下，人也逐渐走向的奔溃的边缘，唯一的救命稻草就是自己身边最爱的人。被冰冷的蓝色包裹在“胚胎”里，慢慢“孕育”出“抑郁”这个大怪兽，越挣扎，越是在蓝色的瀑布中沉浮
难看死了！又臭又长！做作、老套、自我沉迷、极度冗长！画面阴暗就算了，关键强光闪瞎眼啊，生理虐待了属于是！看的过程真的是如坐针毡、如芒刺背、如鲠在喉！！！！
没懂这个结尾的意义？感觉要是开头穿插一下结尾的画面做一个吊胃口的引子会不会好点...整体氛围非常舒服，很喜欢钟孟宏镜头下对生活气息的掌握，平静的海面之下隐藏着暗流的那种感觉。色调舒服的画面有种现在和过去交织的那种氛围感，尤其配上台湾的建筑和街道，别有味道。音乐和光影也大大提升了电影的氛围，戏剧感的配乐太赞了!前半段母女关系的张力太棒，对比之下感觉后半段有些平。总感觉有些地方不够充实。总之很值得一看！！王净的表现太棒了 故事感很强 水灵的眼神带着一股狠劲
钟孟宏一贯的创作风格，拍的是社会的角落，却从来都不愿意把那些最黑色的横剖面切出来。是一碗好鸡汤，也只是一碗好鸡汤。
9分14秒，整栋楼被蓝色防水布包裹，就像戴上了蓝色的口罩。
当你做出一流的氛围，带着二流的想法，拍一个三流剧本就会这样。
有时割舍过去，才能迎接更好的自己。生活很糟，但也没有想象的那么糟，还是可以生活得下去。
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