《危险调查员》是胜鹿北星原作，浦泽直树漫画的，也常常被翻译为《专家基顿》。（以下内容简介，来自笔者关于浦泽直树的专题文章《走向神的道路》）“你真是奇怪有意思的家伙……但是太怪异，太异想天开了，你是不可能成为‘教授’的。就一个专业战斗员而言太嫩了！顶多只能达到‘Master’的境界吧。”——詹姆斯•伍尔夫，《专家基顿》卷二•Chapter4《收获的季节》平贺•基顿•太一，英国籍，英日混血儿，牛津大学毕业，学术界异端的得意门生，大学还没毕业就一时冲动跑去结婚，离婚后依旧对老婆日思夜想，为了自我锻炼自愿参军，结果以文弱书生的造型一口气考上特殊空降部队SAS，成为一等一的精兵，被列为将官候补时干脆退役，退役之后还被当局作为特殊人员数次征召。求生术专家，至今仍是SAS里的传奇人物，却在日本的大学担任一个月四万的讲师，长时间处于失业状态，兼职保险调查员，有一个花心的老爸和一个天生丽质的女儿，梦想是去发掘多瑙河沿岸的文明起源。这是一部涉及多种领域，兼顾了冒险、侦探、知识性与文艺的漫画。大部分人在观看时都会得出需要花费大量力气与精神的结论，所以它应该很有利于减肥，推荐姑娘们观看。身分特殊且有不平凡喜好的基顿先生出于保险调查员的职业需求遍走世界各地，经历无数大风小浪，一个考古学者时常接触绑架犯，杀人犯，毒品贩子，吉普赛人领袖，纳粹，英国皇室以及意大利黑手党并且备受其中重量人物青睐。这本身就是一件值得玩味再三的诡异事件。在全世界各地斗智斗勇，出生入死，命悬一线之后柳暗花明，在千钧一发关头发现考古学中的蛛丝马迹，于是事关生死都暂时九霄云外，感动优先。危急关头基顿先生甚至曾被骄傲的维吾尔族人称为沙漠圣雄，但常常也会像个孩子骑脚踏车去追流动冰淇淋摊。很容易看出基顿先生的正义感，绅士风度，古道热肠与智慧是遗传自他的老爹，而他又遗传给了自己女儿，于是这部作品里就有了三个英雄，他们并不致力于扶危济贫，锄强扶弱和救死扶伤，却总有机会让人肃然起敬。除了充盈到近乎肥胖的民俗、政治、历史知识充斥作品字里行间，装订缝隙，让人记住之后可冒充半罐水专家外，《专家基顿》的众生相更值一观：刁钻刻薄脸皮颇厚，却内心坚韧，独自熬过丧夫失子岁月的贵族老妇；为女复仇，深涉毒品组织内部，不惜手染献血的SAS高等教官；彼此经历离别，背叛于生死抉择的挚友；爱做业余侦探，好管闲事，思绪敏捷，关爱老公的老夫人，云云等等。看着他们，他们的故事一个个从你面前走过，你会觉得这是一个世界，相隔天涯而近在咫尺。《专家基顿》不能完全算作浦泽直树作品，毕竟原作胜鹿北星才是那一大堆语言、风俗、历史、化学、物理、生物等庞大知识系统的始作俑者，而浦泽是个狡猾的怪物，他从开始就一直注意学习这些原作者们的严密构思，戏剧性情节安排和人塑造物方法，于是今日我们看到《Monster》，看到《20世纪少年》，看到《PLUTO》，看到这个吊人胃口与脑筋的专家浦泽。他认真留意，尽力收取那些路上的砖板，扛着它们边走边铺，那是通向神的，即使或许他亦不曾察觉。
我会因为封面海报而打开一部电影，比如这部。而恰巧看到正合胃口的一定很难，看10部电影不一定能看到一部你非常喜欢的，但看100部一定可以？而我看了前面99部就是为了等这一部。但真tm受不了落差巨大感的be啊，水面恢复平静的时候我的思绪翻江倒海，想吐。想哭。这烂透的世界和糟透了的生活。
不太同意所谓「断层」的说法，前半段极现代的镜头语言用以完成对于现代性的批判，Found Footage的调用引导视点自由穿梭在历史的迷雾当中。后半段未曾颠覆铺设好的情绪，人物以现代的身份为前现代的羁绊招魂——生存、爱恋与自我认同，因而叙事也最终复归传统，以图呼应内心隐秘的稚拙。
{★★★} 业余、实验、非常考验你的智力与文学品味，它和同届主竞赛的Radu Jude隔岸相望。金熊最终眷顾了Jude，不仅是因为这部电影体量更大也门槛更高，还因为Jude的章节体书册脉络思路鳞次栉比。相反，这部电影以混乱来歌颂绝对秩序到来前的混乱，它一头扎进魏玛共和国的摇摇欲坠，直言不讳有些人注定一辈子学不会游泳。“台上的是疯子，台下的是施虐狂。”紧接着：“舞厅里的冲突，就像这个国家的政治冲突。”
“我们重新再认识一次吧，那也许是新的开始。”
最近韩国电影看多了，好久没有看到这么对胃口的电影了
个人在洪流中覆灭的史诗，在所有的情感被时代异化的时候，个体对自我的坚持往往更像是一种自我毁灭。
嘤嘤嘤，我太喜欢柱们了，每一个都好赞，我好想看无限列车
前半段有点生硬，利用有年代的剪辑手法去剪，原本可能是希望创新，希望有什么新的感觉，但是结果却是让人感觉有些多余。这个故事可以认真地好好地讲的，但是为了艺术而艺术，使得这部片很不工整。一是前半段的剪辑和拍摄风格没有延续到整部片，就好像前面只是开了个玩笑。如果要拍那个柏林，那就换个剧本。如果想拍好这个剧本，那就不要乱玩。
前四十分钟仿各时代风格形式有新意，道化服设置华丽，后面的剧情流于平淡，结尾抢救小孩溺水把我看笑了。看的时候觉得有较好的复古质感，但看完后好像什么都没留下。
迷惘的一代？单场景视听信息量已经很大了，还拍了三小时。分了3次看完，很震撼！在法比安身上看到了自己。
几个剧场版延续很深。 虽然没看过正式动漫，但光看剧场版就很赞。
今年以来最满足的三个小时，有太多致命一击的时刻，前半个小时好像费里尼镜头下的罗马，又似乎从三十年代的柏林跳到了Velvet Goldmine的片场。电影行业发展到2021年还能泡出这样一壶回韵独特的茶汤，实在让人兴奋。鼻子上打石膏的女人、咖啡馆自动演奏的钢琴、掉进咖啡杯里的一滴眼泪。虽然怕你误会但是你能来我家吗，窗外的树很可怖，可是为什么有你在的今晚窗外的树都那么温柔，我饿了，甜点我想要你的三个吻，可以吗？我的好友自杀而亡，但我认为他死于谋杀，他不该在这个失序崩裂的时代有如此鲜明的政治立场，他不该孤注一掷要去完满那件文学史论文佳作，我愿意阻止任何一个意图轻生的人，不放过一丝救下他的可能。要学会游泳！沉入水底的那一刻，你会想到笔记本在地狱之火中燃烧吗？
这个世界需要实干家，理想主义者要么被社会排挤，要么自寻死路。
就单纯的剪辑而已，什么新内容都没有，太没诚意了吧，只是看在鬼灭之刃这个ip给四星
从《无主之作》到《亚历山大广场》，德国导演似乎很喜欢拍摄这类长篇的电视电影。前半段眼花缭乱的技法活灵活现地勾画出30年代魏玛共和国时期的纸醉金迷氛围，令人赞不绝口。可惜后半段逐渐转向痴男怨女的爱情故事，恢弘的时代感坍缩成一个作家的悲剧，这种情节处理更接近文学作品的展示，在影像上没有太惊艳的突破。
非常不喜欢，“下陷式”观影体验，在众多喧宾夺主的技巧里不知所云
好多剧情莫名的熟悉，动画里的？不过，还是很棒！
快速剪接的画面，身不由己地就被推着在历史的洪流中前进，那个荒诞的年代，有理想却不得志的人们，点燃生活的爱情却在现实中低头，Fabian最后走在树林里的那种雀跃，却最后迎来这样的结局，太爱Tom Schilling了！
4.5 现代派文学叙事的影像化，无疑是新奇又成功的：不是就应该用上各种手持、闪前、跳切、噪音，广播、报纸、海报、archive footage，才能描绘出一个肉欲横流、道德沦丧、萎靡不振、疯狂右倾的魏玛时代吗？但这事儿直到2021年才被完成，也是挺吊诡的。与德布林的《柏林亚历山大广场》异曲同工，相比剧场的、室内的、为“电视”拍摄的法斯宾德，多米尼克·格拉夫实在是另一个极端。
真是一部无力的悲剧，在那惨白的结局到来之前，希望一直在艰难行进。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
