被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
……作为一个独立的电影看，确实可看性也太低了；男主的眼神空洞得要命，台词也差。
沙丘属于设定繁复（且合理）但剧情易懂的隐喻类小说。原著的背景细节真的很多，但维伦纽瓦已经拼尽全力用最简洁易懂的镜头语言展现所有必要的信息。当然，这对观众的要求很高，稍微分心就有可能遗漏某个细节，从而导致严重的割裂感（感到无聊）。不同于一些差评网友，我认为极具宗教感与原始感的配乐、神神叨叨的旁白和闪回、宏大而磅礴的建筑及内部设计等恰恰是塑造《沙丘》史诗感的必要部分。建筑风格是真的很棒，也很符合《沙丘》的感觉（不忘提一嘴。真的太喜欢了）。
好看要说三遍，杨紫琼是真的slay, 没想到一个脑洞科幻喜剧能跟中华家庭文化戏结合的这么奇妙，片里还有各种迷影致敬库布里克成龙王家卫等场景，真的不知道比沙雕crazy rich asians高到哪里去了
看睡着了，睡了差不多有半个小时吧，醒来继续看感觉也没漏掉什么似的。睡得好香
完全是，我近几年看过的综合水准最高的电影！！！极致浪漫又刺激的感官和情绪享受，又很有感悟！
室外比室内要好，散步比打斗要好。尽管已经将原作繁复的情节大刀阔斧的砍掉，变成了直接的幕间切换，依旧拖累了具体的、可信的星球风貌。
I had wanted to be a pilot 😂 （好像比书好看一点？
比预想的还好，导演真的太厉害了！镜头音乐都绝。小说还原度几乎百分百，很多细节没有展开，但没读过原著的小伙伴也都看得懂。我特别期待的甜茶的盒子测试，政变，决斗，骑沙虫，除了最后一个篇幅关系还没讲到之外，其他几个都拍得非常好，看完之后终于没忍住剧透欲望和小伙伴疯狂装逼解释细节，甜茶可真是太帅了，还能当好久少年吧。啊啊啊啊part2什么时候出？
说实话 如果电影都这样真的越来越不想去电影院看了 真的为了两个半小时起码半个小时拖沓冗长，毫无意义，剧情一般，特效好
看完就会明白为什么一定要在大荧幕上观看，节奏如配乐一般缓慢，也确实像zandaya说的一般“只是个开始”，奥斯卡爹地贡献了年度最美胴体，瑞贝卡妈咪批纱的模样是大漠最美。作为开篇无功无过。
披了层科幻外衣的中世纪政治斗争剧。就算科技再发达，社会体系依旧是封建社会皇权贵族制，作者的思维跳脱不出所受教育经历与个人经验，整体显得老套与陈旧，而唯一一点史诗感是通过拖沓的节奏与装神弄鬼的配乐烘托而来。原谅我没看过原著，一看到黑人就想到zz正确。
世界上还有什么是比极瘦的极白皙的忧郁的东方王子更美的呢？没有的。
剪辑好烂，节奏又慢又跳跃，交待的事和铺垫的情感还不如指环王第一部的一半，白瞎了这么精良的创作团队
电影发明以后，人的生命延长了三倍；手机发明以后，电影的生命缩短了三倍。影博的视听体验无与伦比，同时祝所有在影院玩手机的人原地爆炸。【中国电影博物馆GT IMAX 2D巨幕】
故事都讲不好，没有看过原著的表示挺不友好的，还有其中的设定，汉语系医生是叛徒还被砍，作为说汉语的我看得有些不适，原著是50年前，现在都1202了，不能改改？说到底就是不想。还有，乔什布洛林扮演的护卫军官开始那么的热衷护驾，结果敌军真的来了，却不管统帅了？之后也没个交代，人哪去了？这个电影啊，大牌云集，剧情稀烂，可惜大牌们了
W/ Rob. 景观式的电影体验可还是真香
感谢维导带我逃离公元2021并参观行会历10191的Arrakis两个半小时。
顶多算是软科幻吧，有幻无科，想象力有限，无非把旧有的东西变形一下，直升机变成扑翼机，把金钟罩电子化。虽然号称纪元1万年之后，人类架构还是帝国、皇帝、殖民、奴役以及阴谋，没啥出息，无非把地球上那点事搬到宇宙中。至于电影也就看个大场面，音乐人汉斯季默的手法也毫无新意。
几个月没在银幕上看过这么有水平的电影，搭建世界观的一部。科幻电影已经熟悉太空与深海，而维伦纽瓦将我们引向沙漠。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
