22楼五个姑娘彼此相伴的日子还在继续,更多的困难也接踵而来,还好她们已足够了解彼此,感情也日益深厚,可以互相支撑度过这些难关。叶蓁蓁醉心科研之余频频受到戴维的家事影响,如何简单生活成了难题,幸好她立场坚定也足够清醒,又有足够爱她的家人,最终解决了这些困难。方芷衡意外收获了一个妹妹,这让她改变很多,逐渐回到生活的正轨上来。朱喆通过多年奋斗积累,完全靠自己在上海站稳了脚跟,也终于突破了事业的瓶颈。何悯鸿在走了一段弯路后,离开22楼又最终回归,开始学会思考,懂得付出,也明白人与人之间该如何相处。余初晖靠外部动力逼自己努力,渐渐走向自觉,稳步上升,摆脱了出身的桎梏。生活给予的考验和馈赠还会一直继续,但有22楼姐妹的支持和陪伴,她们就能勇往直前,一路奔向幸福。
打的是情怀牌,好多角色都眼熟,但是故事太幼稚了,定位没搞好。吃这个情怀的大多都是成年人了,故事却很幼稚。不过3d,平面,定格木偶和真人融为一体,也算是开创先河了(还是平面人物便宜,绝大多数还是平面人物)
比库伊拉看似层次多,但显然整个的想法完全乱套。凶宅设定得毫无道理,对传统年代暧昧的向往与“理所当然的性剥削”的反抗都让它最后只能缩回一个个人成长噩梦的话语里。Sandie 是什么呢,是被剥削和侵害的女性,是女主人公共情甚至两位一体的女性,却在现实中成为了整个故事的最大反派,这让为性剥削女性的代言(女主最后拒绝死灵杀死Sandie 为他们复仇的请求)和Sandie 对女主的原谅甚至祝福都显得非常硬拗。一个《穆赫兰道》母体混杂《惊魂记》视听的奇怪缝合怪,最后楼梯戏真的连表演都崩了,格局小成这样,太失望。
前面挺好看,后面不知道为啥Ellie画上黑眼影咋看咋像little J
悬疑片整个这结尾也太💩了吧,就不能改成所有人都死了吗?男性凝视有点太直接了,都爬上来了;老头警察、女警察的角色没利用好;Sandie的动机就很迷;霓虹/铅黄很爽就是了,恐怖气氛差了点,音乐多了点,校园霸凌梗太俗;安雅和托马辛确实很搭啊!什么时候再合作一下啊啊啊
本以为是恐怖片却是部类似人格分裂的蜕变妹子的电影,很是失望
两星半,作为惊悚片过得去(导演优势),作为悬疑片不及格(剧作缺陷),梦境/幻像的铺展毫无悬念感,房东身份的反转在前情里找不到一点映照,无论符号层面还是视听层面,警察作为烟雾弹真的纯粹只是为了迷惑观众,女主角的专业跟主线表达完全脱钩,无脸鬼魂们寻求救赎的真实意图揭示跟此前一直被用来制造恐怖的功能对照起来成了一个尴尬的冷笑话,至于伦敦的城市性格,大概在片尾字幕里终于被想起来了。
这花哨艳丽的堆砌,让这个空洞、幼稚、俗套的故事,不仅尴尬还很愚蠢。
故事老套,但是联动太惊喜了,看到各种熟悉的人物真是开心
大部分男性导演翻车的瞬间都是在于尝试去解读和描绘女性的视角。电影拍的不错,但故事暴露了根本不懂女人这件事———我如果是ellie,知道sandie不但没死而且反杀了那么多渣男的瞬间,我就会欣喜若狂地抱住她,相反ellie那种时候非要sandie伏法的所谓“正义感”才是逻辑之外的。倒不如说从头就开始出现的莫名的女性霸凌、男性角色一再英雄救美等等都是导演对女人想象力的贫瘠之一罢了,如果这也叫女性主义电影我就只能微笑了,最后草草的happy ending真是个大败笔。(但安雅真是美的肝颤啊)
三星半吧,好多好多梗,剧情的话大人看可能稍无聊了点
怪不得评分低,结尾反转简直搞笑。主题以及前面的剧情很喜欢,鬼魂的画面也不错,镜像设计非常棒,这些优点让我可以忽略主角校园部分故事线的薄弱。结果……?我真不想把这个问题归结于导演是男性,但明明不用如此反转(而且反转还有逻辑问题),按照前面的剧情顺着发展下去,也会有足够的高潮戏啊……打个比方,导演先是建了一个主题公园,然后又亲手爆破了它。不理解,实在无法理解。
埃德加赖特就是故事再烂,音乐的处理还是一直在线的。
看个乐吧,没啥特别好玩儿的,我要看蝙蝠侠对E.T.,就现在!
悬疑片整个这结尾也太💩了吧,就不能改成所有人都死了吗?男性凝视有点太直接了,都爬上来了;老头警察、女警察的角色没利用好;Sandie的动机就很迷;霓虹/铅黄很爽就是了,恐怖气氛差了点,音乐多了点,校园霸凌梗太俗;安雅和托马辛确实很搭啊!什么时候再合作一下啊啊啊
各种给力的客串吧 果然版权在手天下我有,这让我想起另外一部片子,(谁杀死了兔子罗杰)
太傻了…对60年代的描写也很浮光掠影…视听虽然开头体验很好,但一到入梦之后就真的太满了,甚至没有太多变化。小男朋友简直就是工具人,最后和奶奶站起来鼓掌那里真的尴尬(看的过程中并没联想到male gaze这方面,或许更可以说明导演失败了?)
雷声大雨点小。埃德加·赖特照葫芦画瓢意大利铅黄恐怖片过度了,再也没有《僵尸肖恩》那种灵气,只能用霓虹灯、镜子、血浆这些常规元素摆摆小场子。
This time it‘s only me and myself.
氛围真的很好,好几段也切身让我感到了恐怖。 7/10
3.5分。 赖特在这部电影中,展现了自己对于长镜头调度的能力,这和他以往的很多影片都不一样。在血与冰淇淋三部曲时,赖特主要靠的是剪辑的技巧,凌厉快速的剪辑,让影像在得到信息量叠加的同时,生成了丰富的寓意。这部恐怖片却并不打算如此,影片中很少能看到快速剪辑的画面,而是在流畅的推拉摇移中,让我们感受到悬疑和惊悚的味道。 另外就是赖特对于镜像的反复使用了,从一开始,这种镜像共生关系,更多是女主角的逃离心态,越到后面,越是展现出她对于现实的皈依。换句话来说,怎样让人感受到现实比幻境更吸引人呢?那就让幻境更加恐怖点吧!这看似简单粗暴的逻辑,既是赖特作为邪典片导演的古怪趣味,但同时也解释了女主角如何从对幻境的割舍不开,到对幻境的释然面对的过程。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved