被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
两星半。。老旧的人物设定，平庸的故事呈现，例行公事的表演，没有惊喜的特效大场面。使得超过两个小时的时间显得无聊冗长。唯一坚持看下去的动力是一丝关于整个事件的真相的解释。艾默里奇一直热衷于拍大场面灾难片，手艺却一次比一次差。不只是骗钱了，真实水平大概就这样。
脑洞还行，逻辑太烂，从虚构物理规律到胡编人物内心。
前半段简直灾难，后续反转不错，笑点也可
其实有那么两三场戏B级片式脑洞恶趣味的奇观还挺有想象力，在月球划过引力失控那几分钟内竟然还来一场追车枪战戏也是没想到，如果整部片都那么彻底放飞说不定能滑向另一个佳作方向，但除了这零星几场戏外其余又太陈旧保守，感觉是上世纪90年代末的产物，地球灾难戏的缺席也挺失望和意外，取而代之走向太空科幻的艾默里奇是在寻求转型吗？
都是2012和后天的cliché，关于我们起源与一切的真相何时才能揭露？？
确实非常难看的一部作品，迈克尔.贝再次突破了下限。无人机翻转运镜搞得人眼花缭乱，剧情真的让人崩溃，两个小时讲了一堆烂的不能再烂的毫无逻辑可言的GTA警匪追车大战，看得我都快被救护车带走了🚑
原来这真的一部科幻片，编剧的脑洞可真大，这ai能被炸死也是没想到，这剧情真的逻辑好多问题太扯了，也就特效能看看了，反正去电影院就为了看特效的
看不下去了，剧情太烂，夜晚的几场戏特效也假，抠图痕迹明显。
当几个人跟发疯上古AI在月球内部追逐开战之后，就堕为烂片了。2星，不能再高了。
灾难科幻片集大成者，后半段不少场面还有一定类型更新度，可看
不愧是爆炸贝，中间大段的追车爆炸戏看的确实挺无聊的，无人机镜头晃来晃去，偶尔几次还行，太多了真有点晕头转向。好在节奏一直在线，两个多小时的片长也撑得过去，并且最后结尾扳回一城，对人性善恶的挣扎使得本片还并不只是纯纯的“爽片”而已。总而言之，也是近期来比较可看的了。吉伦哈尔真的帅啊。
今天刚看的。特效好看的太少，很多背景看起来有点假。剧情也不太流畅，外星人设定让人难以信服。灾难场面看着不紧张，也很突兀，突然就冒出个灾难场景试图打无聊的剧情似的，但剧情中的人物，没有人特别紧张，只是表情上显得紧张，但人物的情绪不紧张的一种观感体验。
非常套路的'災難片'，劇情槽點太多… 也就看看特效😂（松仁Titan_22/02/03）
别的不说，这应该是鸽王SLS第一次出现在好莱坞大片里吧？
艾默里奇不仅跟地球有仇，而且跟前妻的现任丈夫有仇哈哈哈哈哈哈哈哈啊哈。看得还是挺欢乐的。1080P 22/03/30
艾默里奇虽是灾难片的顶级导演，但这部也未免太俗套了，灾难片硬生生的升级成了科幻，太多吐槽点，除了特效其他没什么看点。
人类由神创造，但人类遇到了连神也无可奈何的恶魔。靠着人类自己的善良天性，在神的帮助下战胜了恶魔。
对啊，月球这么体贴的天体，当然是我们人类祖先留给我们的啊。如果你接受月球是个结构体而非自然体的设定（事实上有很多这方面的假说和理论），就很难不认为它是人工的产物。
地震把一屋子领导砸死了，谁看了不说一声干得好。灾难就灾难，别给我扯什么母星外星人星际大战。肥宅只配去死呗，他还是我最喜欢的角色。加一星是有些特效场景还挺漂亮的
至于被病毒吞噬的人，还是与我们同在，当然是意识共存，永生不灭。
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