反派宠妻日常墨墨倾城 高清

评论:

• 丙怜双 5小时前 :

  风格全异于诺兰，蝙蝠侠科技含量低，而且侦探化了

• 巴宛菡 1小时前 :

  青年蝠侦探，硬核悬疑，暗黑风和避开直接镜头塑造惊悚氛围，很多让我轻易就能投入的元素。追凶就像是与他自己对话的过程，钞能力成为最不值一提的特点，内心的伤痕累累和迷茫忧郁外放出来，那些欲语还休、淋过雨头发潮湿着寻求一些答案的样子……不知道怎么形容对这种气质的感觉。就是，他好适合。本来不太喜欢的苦大仇深，突然能享受了。

• 塞雨信 9小时前 :

  那首歌回荡在脑子里：Darkness 、 No parents

• 云诗 4小时前 :

  勉强及格。黑白版。选取1938、1943、1949三个时间段，呈现老红军出身的发报员在上海敌后的谍报工作。电影其实缺乏间谍片一般具备的专业技能上的对峙形成的紧张感或是悬念，即便有，重点也是放在披露上海具体环境里，日本、汪伪、重庆几方暗流涌动的媾和行为。电影突出的是一份生活感，男女主的谍报工作，看上去是被包裹在静谧、甚至优容的生活细节里，孙道临的表演方式不像传统老红军，动作和神态不发力，更像知识分子。男女主因任务而结为夫妻、抚育孩子的过程因三个年代的结构而产生跳跃感，靠孙道临的演技在这里起托底作用。王心刚的反派也很重要，角色以“苇”为名突出他的随风倒，但他也的确欣赏孙道临的专业，孙道临被释放也是他的作用，本片儒雅有余而剧力不足的效果和这个角色也有很大关系，而且这角色这么会投机，到49年就该跟孙道临混了啊

• 公孙香岚 2小时前 :

  我是真的不敢想象能够在商业影院且非电影节状态下看见孙道临先生出现在银幕上面，或许，电影行业真的在积极迭代呢。艺术价值并非出众，宣传意味让人踟蹰，但是不为人的意志为转移的意志价值，所谓时代漩涡之下对大是大非的再定义，那份甘愿那份执着那份凛然，让我敬佩。

• 卫泓序 1小时前 :

  影片分别截取了国共对峙时期、抗日时期、建国初期三段历史截面描摹我党地下工作者在上海的种种，琐碎的生活细节里包裹着家国主义。原来敌特剧历来如此，这不就是余则成和翠萍么，六十年前怎么拍现在依旧怎么拍，乐此不疲。三个阶段跳跃感强烈，生拉硬转。孙道临的优势在于始终给人以缜密细腻性格的外观，是个谨慎的情报工作者形象。最后一句当然不是“永别了，同志们”，完全属于影视作品的戏剧化改编。

• 喻千秋 1小时前 :

  1.《永不消逝的电波》的故事素材由国家安全部一位了解李白生平的人士提供的，经黄钢艺术加工而成，因此影片片头字幕的编剧名字是一个化名。2.有人认为孙道临的气质只适合演大户人家的公子，不适合演八路军干部。而在解放前接触过地下工作者的王苹认为，孙道临的眼神有种让人琢磨不透的感觉，这是长时间做地下工作的人特有的眼神。3.扮演叛徒姚苇的王心刚长相正气，一直扮演的是正面人物，大家都担心他很难转型，建议找演反派人物比较有经验的演员来演，连王心刚本人都没有把握。王苹凭着自己的导演经验相信王心刚能够演好这个角色，鼓励他抓住这个机会开拓戏路。4.有人认为袁霞不会演戏，启用她太冒险。王苹认为何兰芬是一个朴素的上海女工，有点土气，参加地下工作后，身份变了可本质变不了，而袁霞的气质恰恰有点土，所以适合扮演何兰芬……-百度百科

• 姜怡乐 2小时前 :

  我觉得还可以，寻思再探究探究，结果这评论区啊，简直没眼看……拿颜值肌肉啥的比来比去的有劲儿吗？

• 习信鸥 5小时前 :

  成为经典也是情有可原，纯以剧作论有几分好莱坞类型片的风范。孙道临穿军装怎么看怎么别扭，一换上长袍立马就风度翩翩了。

• 常幼珊 7小时前 :

  我觉得DC走这样的风格总体路子是没错的。不过票房上很可能不行。很难想象还有人可以再诺兰的蝙蝠侠之下另辟蹊径，嫩牛五方不用下海了，希望DC这个宇宙慢慢重新构建起来。

• 么绮烟 3小时前 :

  史诗级的视觉盛宴，尤其当伤痕累累满脸泥泞的蝙蝠侠举起电缆犹如救世主举起希望之火般，猩红又炽热的色彩照亮那蓝黑交叠、布满阴霾的哥谭市天空，那一刻追随着蝙蝠侠趟过洪水的青年们也宛如追随着救世主登上了诺亚方舟。哪怕打斗追车场面再凶狠刺激、哪怕叔每次出场都一言不发面露凶光就吓得人魂飞魄散，但叔对待再十恶不赦的恶棍还是一如既往地温柔，秉承着不杀人的信念，总潜伏在阴影里守候正义，再将正义决定权交给警方和精神病院。最伤感莫过于与猫女诀别那一幕，没有离别最终一吻，只是在分道扬镳时忍不住在后视镜里望着她的倩影款款消逝在暮色里，英雄即便心有牵挂、还是不得不整装待发重新上路。配乐太好了，现在Nirvana那首主题曲一响起来我就莫名地想哭，真实反映了蝙蝠侠作为血肉之躯与英雄在沉默的装扮下内心所承受的无言痛苦。真好。

• 彩韵 7小时前 :

  最弱的环节是剧本。依然很白，如果不是早就知道蝙就这样，迷茫的英雄和费解的反派撑不起很多内容。挑战主要是费力。很多配角是刻板印象集合体。但我有很喜欢的部分，摄像和声效高于行活，有段恍然想起小时候看的killer car恐怖片。一个禁欲系打潜行的阴性蝙，蝙蝠车的引擎声就是他难得一见的情绪表达。情感输出端口长在外物上，才能算孤狼神经病。

• 卫柏勇 6小时前 :

  好喜欢。独白+第一视角，新版蝙蝠侠就像他本人的如阴影一样观察整个城市。（独白的时候总会想到守望者的罗夏）美术也很棒，年底可以拿奖了

• 史弘盛 5小时前 :

  电影院在它下映前重新开门，喜极而泣！蝙蝠侠从火焰中迈着小细腿，蹲下来瞅企鹅人的画面拍得也太帅了！话说这版蝙蝠侠越看越像赵本山（囧）

• 庚旭东 8小时前 :

  叙事直白，没有过多镜头语言修饰，被纯粹的故事所感动。致敬先烈。

• 家蕴涵 5小时前 :

  热泪翻滚，好有感染力的精神与信仰。

• 卫红霞 2小时前 :

  2022-03-19 怜认也要讲 < ? >

• 卫哲明 4小时前 :

  讲求的就是一个“新”字！

• 天可心 4小时前 :

  爆点撑不起第四幕（水漫哥谭比炸桥封城还差点意思）找到谜语人就足以圆满完成源起篇的任务。我觉得可能是导演完成套拍两部的素材，但是卖碟华考虑风险剪成一部试水

• 卢雅素 5小时前 :

  影像风格很像《小丑》（2019），在罪恶遍地的环境里，探讨英雄/罪犯与社会及个人正义的关系。本片的主题可以总结为正义如何实现，蝙蝠侠存在的意义是什么？这不是别人替蝙蝠侠思考，而是蝙蝠侠的一种自省，所以用了很多他个人的旁白。影片一方面把他塑造的很伟大，那是他身上的正义精神的光芒，另一方面又把他塑造得很脆弱，那是他与人相通的地方，看不到所有黑暗、会被欺骗、救不了所有人。蝙蝠侠想以正义的手段惩罚罪恶，用恐惧减少哥谭市的犯罪率，而罪犯则是要用暴力手段实现正义，以恐惧震慑伪善和黑暗里的罪恶，两者是殊途同归还是一体两面，算是影片抛出的疑问。