电子游戏主题电影不该为讨好路人而丢失自己特色,更不能成为小圈子内的自嗨与玩梗。他应该具有向主流展示其魅力的特性,或者说是责任。
游戏场景蛮酷的,程序员的爱情,代码就是情书哈哈哈
7.5/10,好久没在电影院看爆米花了,速9不算。也就小贱贱可以这么玩,也就迪士尼收购福克斯能这么玩。
但与同类型电影《头号玩家》相比,无论是在视效还是故事上都略显不足,更像是《头号玩家》与《楚门的时界》的仿照结合体。但放在目前全球电影市场来说已经很不错,值得一看!
最后居然恋爱正典,这我是没想到的。胡逼了这么多剧情也没到真正敢想敢做,我记得电子世界争霸战2的虚拟人女孩都受肉了,你这里倒还是人鬼殊途。
我最不满意的是结尾,四个人,分别在两个地方横穿马路,我心想怎么不来一辆大卡车撞他们一下呢?哪怕虚晃一下也行啊。
看电影有一种我被疫情和生活所困的那几年时光和无奈的隐忍被偷走,而平行时空的1980s巴黎就活成了我想的样子。忧郁如同一张古典的肖邦曲,在蓝紫色的巴黎夜空下情绪并闪光着。拯救自己够烂的人生是拯救一个更烂的影子,良夜不能留,偷偷逃走又出现,我怕我触碰的东西会被我毁掉。巴黎灯光下的慢走,电动车上的驰骋,从未见过这样的巴黎,浪漫着的,情绪又忧郁的,画框的转变和情感的突变,放大的,细碎的,忧郁又梦幻的,从四人到五人的,从破碎的巴黎一家,到完整的。星星点灯,爱与忧郁的夜晚。
影片确实非常适合银幕,游戏世界与真实世界两条线都蛮精彩的。游戏世界的精彩,既有简单粗暴狂轰滥炸式的快餐观感,也有海量细节支撑起吸引力。
间离性的魅力越来越成为好莱坞主流创作的审美核心,《失控玩家》《旺达幻视》只是开始。这种变化不仅是对泛娱乐化的自嘲,更是当我们拥抱多元媒介,却发现看似更透明的时代根本没有带来更完整的真相时,一种集体潜意识反应。这种反应逐渐导向一种表达:媒介高度渗透着事物本体的今天,“所见”并不为实的今天,我们只能靠“所感”自救。
以舊瓶裝新酒的形式,講了一個符合這個時代的故事。
结局还挺好,但大boss的能力就是砸服务器?!Taika估计自己演的时候也很郁闷吧…
疫情之后第一场电影!!!看得开心!!!好几个梗笑死!!!
初看是拒绝stoic,结尾却是人生剧本早已写定,非常的Epictetus。
The exact corny ass Hollywood type of shit that I need
过得去吧。原本以为游戏的设定可以让场景和动作更加天马行空,没想到也就是不过不失,也就第一场弹跳大楼比较好玩。个人是觉得彩蛋和客串比正片更加令人兴奋。
说实话,电影完后想想,挺心疼男主的,人工智能最大的悲哀,恐怕就是孤独吧~
2021-52 我还挺喜欢这种类型的游戏电影
The True'Guy' Show,《楚门的世界》+《白日梦想家》游戏版。人与机器的区别在于对死亡的恐惧;而人与行尸走肉的区别在于对生活的信念。当NPC的自我意识觉醒,从一成不变的程序设定中跳脱出来,又留有很多代码设定的习性,这笑点就海了去了。死侍同志也确实找到了自己的戏路,演技模式化会因为笑点槽点的不同环境不断更新而不至于那么显眼。美队梗更是笑炸,也因为游戏的设定,各种天降神兵烂技法全部变成笑点,就熔的还是不错。你也可以反向再拍一部现实生活丧失信念,去GTA罪恶都市找回自我的片,希望你不要随着年龄的增长而活的甚至不如NPC,保持信念,人间是地上的繁星(植入)。
结局还挺好,但大boss的能力就是砸服务器?!Taika估计自己演的时候也很郁闷吧…
主题是《西部世界》的,只是做成了超级娱乐大片的样子。其他又有《偷天情缘》《头号玩家》《楚门的世界》的影子。反正,这片不像有编剧,攒一群视效大牛就能完成,这种拍片理念,产品经理的思维。结尾人工智能弃爱令人无语,人类啊,还是太傲慢太脆弱了。好莱坞价值观保守到令人发指。
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