无论从摄影调度还是内在表达来讲，都是很中国式的。水墨一般的静谧山水，直面残酷的信仰铸成，都有一种很强的张力。
对于不了解这段历史的人来说难度太高，反正我是看不进去，不过服化道什么的还是很走心的，没有出戏感，也都是大咖，山田凉介最后的带病妆惊艳到我了
没想到战争影片也可以用这样的呈现方式来表达，酷似水墨画的那种画面质感特别而独具美感，非常迷人的一部电影。
这些无名英雄即便在这黑白影像的处理下，也焕发着耀眼的光彩。
相比主旋律电影的恢弘叙事，这次镜头用山水画般的诗意美学，对准了一群普通士兵。他们大多很年轻，接到军令，48小时完成任务。在迷雾缭绕的山林中，与敌人殊死搏斗，从开始有人逃避，充满质疑，到循着光走出山洞，从容奔赴战场，坚定信念，到后来的大转变。
这部电影可以成为残酷美学，看得我沉重而心痛！面对命令，那一个个鲜活的生命难道没有选择生的权利吗？他们也动摇过、也可以逃跑，但最终他们还是在九死一生之后，选择赴死，最后一幕的血雨，染红了画面。
算是一股清流，不同于商业片的清流，看完之后是有内心深处触动的，不一样的感受，创作者对战争的理解挺高明的，战争是人性、信仰集中碰撞的环境，这个故事的碰撞不是那种轰轰烈烈的牺牲和壮烈，而是真实的坚持，真实的抉择，还有真实的恐惧和真实的反馈。
最主观的感受是恐怖…蛇蝎横行，突然出现的尸体，昏暗的光源，不断消失的队友，以及幻觉…战场的真实与恐怖的氛围被所谓诗性包裹…
新选组的故事值得重新审视。因为众所周知，维新派得势后，进行的明治维新，内在地包含毁灭日本的道路，那就是脱亚入欧。 日本的所谓“脱亚入欧”，就是要强行挤进老牌殖民帝国的行列，搭殖民主义的末班车，分一杯羹。这就使它既受到老牌殖民帝国（如英、法、以及后来的美国）的反对，也受到殖民地、半殖民地国家人民的反对，日本绝没有可能同如此庞大的力量相抗衡，彻底失败是它必然的命运。
看的真的累，剧情上过于平了，起伏都过小刚起就死刚起就死。但视觉上还挺有意思的主黑白适当的彩色和红色渲染着氛围，强大的分镜和摄影。
中国不缺少厚重的历史，但怎么做才能让后学者记住很关键，这部浙派新式电影打开了新世界的大门，值得一看。
美院的美学审美从来不会被否认，确实很出色也有质感。确实对主旋律片做出了一定的创新和突破。或许主创最后完成的时候自己觉得人物形象塑造很丰满，或者是超现实片段创作很合理，但是事实是在观影的时候“群像”电影只记住了主角A，人物情绪一上来下一秒就切进了剧情开展毫无情感体验，刚要开始深入就如在水面浅浅掠过，没了。超现实片段剪辑得让人感到莫名其妙，甚至不知所云。总的来说，团队想要传达和呈现的最后到观众这一环可能只能勉强打个及格。
嗜血成性的民族，崇尚武士道精神。通过不断的清洗，使民族得以优化。进入明治维新，成为日本历史的转折点。片子整体不错，若由山田洋次导演，会更精彩！
3.5星 应该看一看的战争片 最后一幕被震撼到
影片以文献式老胶片的黑白视觉营造年代质感与折射战争残酷，以行云流水般的长镜头赋予观众极大沉浸感体验。全片在诗意画境中筑就人性的生与死、残酷与坚忍，反思了战争对于个体的影响以及对群体的意义。
浙派的美学镜头是极富艺术魅力的，光影变幻间留足遐想的空间，冲击力很绝。
很明确这不是一部一般意义的战争片，它更像是一首诗，一首用氛围感烘托出的晦暗、恐怖、炸裂、生猛的诗，一首直击心灵的诗，一首充满悲壮又饱含希望的诗，值得细细品味。
都说这是一部美学战争片，看完后深以为然，烟雾缭绕的水墨山林给人一种神秘的感觉，空灵的声音让这份神秘感更甚，无论是视觉还是听觉都相当享受。
好爱这部
江南水乡，山林，溪水，大树，山洞，这些似乎都应该出现在古人水墨画中的的景色，却因为战争抹上了一绯血色。战士在水中“弥留”之时看到的“水下战友”那一段，让人联想到塞浦路斯的水下雕塑博物馆。水是生命之源，生命也葬于水中。这一段超现实主义的表现很有意境。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
