去年金马奖的最佳影片，钟孟宏的摄影构图依旧保持一流水准，尤其是阳光照射下的都市街景镜头，让人看的很舒服。之前导演在《阳光普照》里探讨父子关系，这次在《瀑布》里讲述疫情背景下，精神崩溃的母亲和叛逆女儿之前关系的调和修复，从前期室内蓝色阴暗的抑郁环境到后期户外阳光普照的室外场景的转变，也对应着母女二人心态的变化。在遭遇家庭系列的变故，彼此相互扶持依靠，重新面对生活。虽说在深度立意上不如之前《阳光普照》那么深刻，但整体故事很细腻，贴近生活，令人暖心治愈。
生活的突然泄洪，将自己远远冲离开，或静静沉底，或扑腾着自救…成长就在一瞬间，坍塌也是一瞬间…从瀑布坠下，许多人和许多过去就让其随水消逝，有人“生还”…还是电影浪漫，再糟糕也变美好，再平凡也热气腾腾！
疾病终会过去，野马终会奔腾，也不必问从哪来到哪去，烦心之事也不必再忍，不爱的男人何须再提。瀑布轰鸣让它过去吧，还有什么帮忙的尽管说，另外别问 你还好吗
怎么这么drama，弯弯电视剧即视感，所有的铺垫都是为了揭开下一个drama，妈妈突然就疯了，女儿突然就长大了，然后最后突然水来了就死了。还有台湾人讲台湾腔念台词真的是很怪，贾静雯还好一些，小静和精神病院那个女孩都是瞪着眼睛直视对面，语气四平八稳一字一字念台词，讲完毫无感情。
疫情的设置是有必要，否则还有什么事能让她们必须长期共处一室，彼此担心。
2.5- 前半段的贾静雯和女儿的反转拍得超级难看，钟孟宏有点黔驴技穷了。看得我还以为钟孟宏想拍类似《圣鹿之死》的台湾中产阶级精神崩溃的心理现实惊悚片，但一想没那么简单，果然逃不掉回到拍温情的生活故事。剧本其实挺不接地气的。跟上部《普照》差了一大截。
贾静雯演的真好，透过屏幕都感觉到了那种崩溃的压力和无力感
很好看啊，尤其戴上耳机看，很沉浸，不知道为什么那么多人刷低分
视觉、氛围很强，剧情太弱。非常反感有话不能好好说，一定要一字一字蹦出来废话的风格，倍速观看毫不影响。Bat Cat的人设铺垫都比较弱，导致部分高光冲突剧情显得违和。anyway，又一次被高分劝进去再自己出来打低分的DC观影
大楼口罩
“不要问我你还好吗，我会想尽办法好起来”
放大了。也许我们都很久没有认真的去关注身边人。电影把疫情下的台湾在中产家庭日常生活拍出了一种精致感，是日常生活，却有一种精致安排的距离感和舞台感。这种干净的清晰的画面很像多年前韩国电影呈现的质感。风波过后，以为生活会像溪流归于平静，但是突然来的洪水一下子让人跟着揪心起来，终于在最后看到了小静没事，才安心。
哥谭谜语人也猜不出的两大困惑：1. 为什么zoe kravitz会喜欢男人？2. pattinson什么时候才能摊牌自己还是吸血鬼？？俏皮话aside，前一半确实有种扎实的硬汉派推理感，但在线索回到thomas身上时全面破局，超级英雄最大的狭隘就是跳不出family drama和daddy issue，到头来还是白人中产焦虑和自我感动实在很让人失望。
在疫情当下看了这样一部电影。
不是游乐场和电视剧，这是十足的cinema!用场景和符号巧妙地烘托情绪，也用于人物的发展和交代人与城市的关系。我不敢相信在这个时代导演居然敢于在超英类型片上花费大量的时间去探索人物的心智，去展现他们的“肉身”而不是“神性”。这部电影里的蝙蝠侠不是常人所熟悉的超级英雄，不是遇到困难就会去解决的万能者，他会深深地陷入迷茫，比起诺兰的蝙蝠侠，这个蝙蝠侠更加渴求引领和教导。反派的形象是抽丝剥茧地带出的，神秘感和恐惧感会随着电影的进行而达到高潮，与《七宗罪》有着异曲同工之妙。
没想到是这么暗黑风格的蝙蝠侠，整体非常黑色电影风格，需要沉浸式进入，视听效果没得说，科特·柯本的《Something In The Way》听得鸡皮疙瘩都起了，多加一星给配乐！
如此生活三十年，直到大厦崩塌——所以能够冲奥的电影就是要特别苦就对了
不可预知的一切 如同前半段的恐怖氛围连接到后半段的治愈人心最后到结局的惊慌一场 跌宕起伏 如同瀑布 母女俩的演技都超好 反映了后疫情时代人们的不安😷
浅焦大特写意味着“专业主义”：虚化周遭，以极高的专注力与精细度打量眼前的物件。在电影的一开头，我们就看到了这样的镜头，那把錾刀精准地落在了它极浅的景深内。“硬汉派侦探”并非只意味着一套身手矫健的动作，而更多是一份与诸多物件打交道的“工作”，于是我们有了一位非人非物的、既是人又是物的、前所未有的笨重的蝙蝠侠。镜头总是被固定在车上、摩托上、滑翔衣上，以限制视角并贴近物的方式极大限度地弱化了它们在用于工作时的奇观属性。那些杀人的物、用于取证的物、作为证据的物，共同拥有着平等的关注，我们得以在这座腐化的城市和这个富豪超英形象的精英主义倾向中，窥见一种珍稀的品质：民主，影像的民主——带资本家布鲁斯韦恩也得工作！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
