三星半。钟孟宏的作品，总是举重若重和中规中矩了些，不过看到贾静雯说“不要再问我‘你还好吗’，我会想办法好起来”，还是有被打动。这两年身边情绪病的朋友远比我想象得多得多，推荐给身处“瀑布”中的朋友们。
从阳光普照，再到这部，我彻底认同钟孟宏了，电影背景是疫情下台北一对母女的状态，瞄准女性，确实空间更大，因为女性身上更有东西说。演技方面也很有展现的空间，很多场景都是带着口罩的，只能用眉头和眼睛来表现。最后母女在不同空间的对话很精彩，母亲担心着女儿，女儿的衣服上的字是don't sweat it。生活一定是最艰难的，可是未来怎么样谁能知道呢？
看似的隔阂，只是一扇门的距离；
逆境时，生活的磨难总是像失控的多米诺骨牌牵一发而动全身，像瀑布一般迅猛倾泻而下，中人者只能被轰鸣爆裂的急流冲下，无力挣扎。但是到达谷底后睁开眼睛，顺水流飘荡，终点是涓涓的小溪流。
想知道是疫情把这些人都逼急了，随便什么都能拿出手，还是其实根本上思维和趣味都在倒退。
还是挺吃这种刨析家庭纹理的这一套，被隔离起来的大楼、母女以及游走到不同世界的人。陈以文的驾校梗忍不住以为钟孟宏也搭建起了元宇宙hh看完才会明白为什么片名这个，但愿我们都有面对“瀑布”的勇气。
相较《阳光普照》无疑是有点太过柔和，《瀑布》没有那么优秀，但相较内地的后疫情时代电影又极为丰富且真实，喜欢看台湾电影，最重要的原因是，它有我们一直缺少的对于家庭情感的关注，和对于都市人群内心的关照，冰冷的现实以及背后一点点温暖。
只有导演对视听的掌握力在撑着，不至于失控。但也仅此而已了。看得出导演在用一些意象 物件与镜头努力与阳光普照串联起来（甚至还有陈以文“驾照有没有考倒车会不会”梗），但这一次真的有差。
前面感觉剪辑混乱是因为女主思觉失调的思绪吧～台湾电影以温情细腻著称，或许精神病也是一张解脱，解开母女间的心结。
作品质量蹭蹭往上走
母亲的精神异化留有一定暗示，可又让人觉得铺垫不是很够，这部分我总觉得怪怪的，接近惊悚又差点儿意思，但最后的转折倒有些《阳光普照》那个感觉了。还有刘冠廷，怎么哪哪都看到你哦。
台灣電影一貫的散漫文藝敘事，雖不免有點拉雜破碎，但仍然聚焦在covid-19的當代語境下家庭關係的務實探究上值得抱持敬意，對「思覺失調」這類精神疾病（尤其是家人中）的關照越發凸顯東亞傳統社會中的男性缺席的擔當問題。「瀑布」的隱喻，到底是BLUE簾幕終將降下，還是奔騰而下順勢而去，抑或是女性力量的蓄積爆發？
喜欢瀑布这个意象，且好喜欢电影里有人唱了蔡琴的歌：“也许雨一停我就能再见到你，也许雨该一直下不停。”
女孩和母亲一起走出困境的电影，渣男父亲的伤害，社会之毒，最终通过身边人的好心，母女相守最终走了出来。故事娓娓道来，表演细腻入微，音乐也很精准，疫情完全融入其中，没有喧宾夺主。
不存在的雨夜怪奇失踪，刹不住脚步的母亲噩梦，电视后的蛇，耳中的瀑布……谁都有不堪的过去，或大或小而已，但如果有个不堪的未来呢？感觉为了缓和后疫情时代的社会疾苦，结尾强行在马赛克下换了套T恤
不知为何总感觉类型跳跃，《阳光普照》也是，内心的阴翳被过度放大为令人出戏的恐怖质感，或许和配乐有关？
不知道为啥能感觉到，如果这几年文淇没有来大陆发展的话，女儿这个角色估计是她来演。
好在能从现实生活里抽象出符号，谁能想到把台湾民生新闻里的大坝泄洪和大楼施工的蓝色围挡建立联系，让它们共同成为压垮生活的符号呢？
一上来就把疫情置于前景，当人们戴上口罩的那一刻，一切都开始Falling。在这个“中产就算落魄了也会过得不错”的故事里，那句「不要再问我你还好吗」依然具有疗愈的功能。同样是把焦点对准一对母女，《瀑布》里钟孟宏那些做作的声音影像配乐的风格化处理，其实对情感表达起了离间的反作用，相比之下《美国女孩》的“老套”反倒更为细腻动人。
基本和阳光普照是一样的内核，这部反而更加拨开云翳，值得肯定的是钟孟宏坚持的人文关怀。而阳光普照里所有的问题也一并延续到了这里，真的不明白这么简单的故事为什么要花上两个小时来赘述，如果去掉那些自以为精巧的“暗”喻、刻意去指引观众凝视的镜头，整部电影明明会更加有力量。过重的人为痕迹，暴露的是剧作的虚浮，观看者即而被拒绝在大楼之外，双眼始终蒙着那层蓝布。现实关怀最怕看客无法共情和导演自我感动。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
