被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
活死人军团里最喜欢的角色 没想到还是全片的导演
四星，多一颗鼓励星。终于有近年新出的不靠夸张颜艺的泥盆喜剧片了，可喜可贺。用当下年轻人的日常细节来塑造人物形象，电影节奏还算流畅，比那种人设靠演员棒读，剧情空洞转场生硬的不知高到哪里去了。短发妹子打起来有点力量感不足，可以尝试加点关节技进去～比起最后和黑色运动服的打斗，更喜欢前空翻躺沙发和咖啡店夺枪反杀。以及动作片想要拍好看，一定要请靠谱武指哇。
女儿通过香水判断出凶手是女主，还以为她能聪明点儿，结果更弱智，为了个水壶就把命送了，女主都吐槽她是笨蛋
21.10.31
看过活死人军团的可以一看这一部前传，新意还是有的，但总体上是一部普通的网络电影。
题材是不错，可惜拍了太差。就跟活死人军团一样！
两部电影只让我记住了德国小哥马提亚斯施维赫夫。
只是包装的精美，这种题材还不懂得怎样把控观众的注意力
这俩妹子哪辣了？觉得应该叫太妹刺客才对
其实是高中生的日常生活。只不过兼职杀人而已。
4.5
211109？.故事人物尽是被玩烂了的套路模式，钱砸对之处唯女主造型和微距CG耳。
媽的那個活死人軍團已經夠難看了，這個前傳更難看，不溫不火的，不合邏輯的東西一大堆，最大罪還是不溫不火，把隊友警察寫得傻逼到一個點了才能故事進行下去，結尾滿頭問號，最後讓男主跑他還真走了？自己慫蛋還自我安慰我在監獄外面等女主？氣得我重新去看活死人我給了幾分，必須要給這部片更低分（作為參照），結果看了活死人軍團是給了2分，但是頁面的劇照又喚醒了我對它的厭惡之情，這兩部真的爛得難分難解，於是把活死人軍團也改成1星了。
没啥好看的，还拍这么长……剧情按部就班毫无意外，动作和特效都还行但是没啥亮点，丧尸的设定也一点点作用都没起到，这样的话，跟同类片比起来就更加一般了。
又是一个可以但没必要的电影，现在但凡有点观众缘的角色都流行拍外传前传了么？话说那开锁的镜头真的差点看睡着啊…
以为黑道老大是大BOSS，结果还欺负团子店老板，真够没逼格的，后面又跑去欺负女仆店员工，然后儿子突然被杀后无能狂怒要找枪简直是丢黑道的脸
这个影片告诉我们，无论干多大的事，仪式感也绝对是必不可少的。不过最后码头对峙那点，怎么可能只来了一个警察？这真的不合理...男主呢，作为一个普通得不能再普通的小职员，瞬间就会开快艇...还是有我喜欢的地方的，开头男主作为小职员的一天的描述，雨中吃午餐，画面很美，后来辗转的各个城市，也都很美，尤其是布拉格那个银行的取景地，是疫情前最后一次旅游曾经到过的地方，怀念的情感瞬间喷涌而出。
就很普通的爽片，设定各司其职，缺一不可，但最终呈现出来却只有锁匠牛逼！结局不太喜欢。
导演自导自演之作，感觉人物上想要模仿《baby driver》但是没立起来，剧情节奏也奇奇怪怪完全没有紧张感，想象中的动作大场面、快节奏紧张氛围都没有，就是很莫名其妙的套路片，甚至连强行搞笑都没能做到
无聊看看可以，处处透露着小成本三个字。但是锁匠的表演还可以。剧情嘛，聊胜于无。说是前传，但说老实话没有那几个切换的话，不是没有联系，至少也是毫无瓜葛了。
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