不再是地图上经线纬线围绕出的地理概念，也不再是由各色颜色构成的国旗，这次各个国家以立体的形象出现在我们面前，看得见，摸得着。不同的人文风情，各具特色的文化被拟人化，以第一次世界大战和第二次世界大战为时间点，以同盟国和轴心国为主线，各色拟人化的国家相互交织，以颇为喜剧的形式演绎历史和历史事件。
根据漫画家日丸屋秀和的同名四格漫画及短篇改编，自开播以来得到了广大观者的喜欢，周边产品众多，动画也播到了第四季，2013年即将上演第五季。
关于夜总会门口海报的事情，据说导演听了好朋友昆丁.塔伦蒂诺的建议，换成了现在这个。看到这个名字，我就大大的感叹为什么昆丁.塔伦蒂诺能成为大师，首先他不墨迹，光这一点就甩很多人几条街不止。其次，他对度的把握，对氛围的拿捏，有非常人之处。 感叹完，再看此片，故事本身是不错的，愣是被拍成了个哗众取宠。摇头。
结尾传达的信息略有些意味不明、前后矛盾 瑕不掩瑜 中间代入女主被强暴的恐惧中 是真实恐惧了
伦敦时尚文化的穿越、物化女性和城市资本主义的发展，都是极佳的点子：这也是预告片为什么会特别好看，因为预告片只会呈现点子。
艾露思是个性单纯善良的乡村女孩，渴望成为一名服装设计师。凭借着自己的努力，她考上了位于伦敦的艺术学院，怀揣着对未来的期待和对梦想的希冀，她告别的居住在故乡的外婆，独自踏上了求学之路。初来乍到，伦敦的一切在艾露思的眼里看来都是这样的新奇和时髦，但同时，复杂的人际关系和繁重的学业也给艾露思带来了巨大的压力。
作为看铅黄片长大的人，这个片有非常丰满的铅黄要素，但缺少最关键的那个——似宗教的神秘氛围，扎根在欧洲人文的阴翳，突出一个引人入胜。当然时代需要创新，但作为赖特粉，渐入佳境后的展开让我感觉在看Doctor who。配乐也很致敬，但远没有goblin的电子乐在你的背后吹拂阵阵阴风的爽快感。最喜欢真凶最后上楼梯那段的特效，满脑子都是未麻的部屋
对于60年代复刻，于视听而言皆是盛宴。双女主和镜像的运用很厉害，跳舞那里还能实现人物互换，非常惊艳。但中后期走向诡异，变得吵闹无聊，结尾更让人无语。
一群死男人们活该
作为MV和歌舞片爱好者的我对于这种MV电影当然不会讨厌，但埃德加赖特和NWR之间还是有档次的差距，NWR是影像为王，赖特还是放不下他爱的音乐。
视听效果做的太优秀了，一开始就能抓住观众的眼球，惊艳的画面有：1.鬼魂和模特交替出现的惊悚感。2.挥刀杀人的镜头切换，甚至音乐都配合到节奏的踩点。3.安雅最后一幕从火光中走出，女主角一开场穿着纸裙子从房间走出，前后暗合。以及配的流行乐都很好听，虽然部分镜头借鉴今敏的《红辣椒》，但依然在当代是不错的类型片。评分：7.5/10。
结尾的处理得扣分了，太潦草。其实相比性别议题，我看到的更多是导演埃德加赖特本人对这部影片的个人投射，很容易就想到几年前他被迫放弃执导《蚁人》，尽管他为那部电影的剧本投入大量的精力。本片里的Sandie同样在追逐梦想的道路上面临放弃自我，讨好恶魔的境地，像噩梦一样环绕在两个女主身边。我相信赖特依然对当初《蚁人》未能成行而耿耿于怀，这些年的魂牵梦绕，为《Soho区惊魂夜》提供了不少情感支撑。
No word for this kind of dumbness 拿着大女主的剧本又有天赋还能通灵，刚来伦敦就能付压二付二的房租，搞这么蠢的事情… 拍得倒是花里胡哨；多减一星为这恐男的三观（颜色很好看好像世纪初的电影
结局是什么鬼……前面还挺有趣的，恐怖段落解释了男生愤怒的一个问题吧：为什么网上的女权总是把所有男人都当作强奸犯。
其他都好，就是结局太形而上。肯定是疫情惹的祸，太主旋律了，一派合家欢盛景。
迷幻的视效加喧宾夺主的音乐，整个一大型MV串烧
埃德加搞砸了
他上一部令人惊喜的作品
虽然不是导演一贯的风格，但还是是一场视听盛宴，就是故事简单了些。
3.5，主题呈现的很清晰，但是剧本虎头蛇尾，不太喜欢结尾。埃德加赖特放弃了原来的剪辑风格，不过在时空和人物转换上做得非常丝滑，配乐依然选得非常好听，有些回音的设计挺喜欢的，托马辛的表演超出预期。
估计Edgar Wright的巅峰就是《僵尸肖恩》了，离开Simon Pegg后剧本水平一路下滑。其实拍完Baby Driver，他就应该转拍大厂行活，视听剪辑上的功夫还是秒灭James Gunn之类的。作为重度007粉丝，Edgar Wright再次在片中反复致敬，今年《无暇赴死》最后没选他执导，真是双方共同的遗憾。
有几段戏拍得不错的，剪辑音乐也很棒…但这个可怕的开头和结尾是在干什么…
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
