1、“他究竟是一个人类,还是一个天生的怪人?没人知道……”
起初以为陀螺终于改“邪”归正,老老实实拍现实惊悚了,结果上来就是一个钟头高强度马戏团畸形秀,捏马!怀旧质感这一块儿和《SOHO区惊魂夜》大同小异,除了越来越讨厌的凯特布兰切特以外,所有影像表演都还蛮四平八稳的,拍到最后跟两性关系犯罪啥的都没关系,还是大男孩对一去不返时代的怀旧
墨西哥三杰:
差点看睡着了……多给点情怀分吧,感觉剧情已经没有新的突破点了。各路CP粉狂喜的一部。最后感觉整出了替身来了,看到很难不笑出声
想起了13年夏天的自己(不過當時還有些運動熱血元素,現在怎麼一看只有耽美感了?
吉尔莫德尔托罗自从《潘神的迷宫》后再无佳作,在我看来《水形物语》的获奖纯属莫名其妙,《三块广告牌》输得很冤。
陀螺的每一部电影都很讲究美术视觉感,在影片外设定的时间恐怕比拍摄的时间还长。此部极力还原几十年前在好莱坞盛行一时的黑色电影,光影结构也向那方面靠齐。前半场的马戏团戏也让陀螺过足了猎奇的瘾,而后半场则由凯特·布兰切特饰演的蛇蝎女人主宰,让男主的表现黯然失色。通篇看下来,最后“you don't fool people Stan, they fool themselves”倒是点睛之笔,现在盛行的塔罗牌算命何尝不是这样呢,人们只是擅长自己欺骗自己而已。
破茧成蝶时的糟污,大厦将倾时的优雅,人物以一种阅后即焚用后即弃的决绝状态闪现纠缠。对陀螺而言,童话不是底色,而是血统,是故事开枝散叶时必须汲取的养分,也是落地生根时不得不背叛的枷锁。
50多分钟,正片才刚开始,然后我就睡过去了。
7.1 陀螺在后半部分的改编比原版更脸谱化,一旦这样,人物塑造也没了意思,果不其然,后半部分非常“走剧情”。但前1小时的马戏团扩充改编太好了,如果可以,更想看到一部纯粹的陀螺马戏团电影
精致服化道和宅男趣味让观感比原版好,陀螺过了这么多年还是完全不会写女性角色和男女情感,这三角恋拍的真是让人看得扶额…..
在眼睛屋里几乎完成了全片所有的表意,即目光路径迂的变向,从读心游戏中目光的发起者最终变为完全的承受者,只需将方向改变就完成了阶级的跌落,非常简单。(那个娃娃罐头真的好可爱。
纯粹在为情怀买单。观众的男女比例大概1:20,散场以后樱花妹笑着讲不是很懂大家的心情,默默在心里笑开了花儿……一句日语不懂的高中时代第一次看第二季,如今七年过去,成了在这个国家上班的普通社会人,早他妈跟平庸的自己和解了,但大家怎么还在游泳,还在追梦,还没过二十这个坎儿啊……要怎样,是柯南厚……(Alberto这个角色的配音太让人出戏了omg
7.1 陀螺在后半部分的改编比原版更脸谱化,一旦这样,人物塑造也没了意思,果不其然,后半部分非常“走剧情”。但前1小时的马戏团扩充改编太好了,如果可以,更想看到一部纯粹的陀螺马戏团电影
不愧是三杰里面最无感的一位,陀螺这回倒是满足了自己的情怀和恶趣味,但用如此老套的执行来致敬实在是暴殄天物,愣是拿着王炸阵容顶级制作拍出来一坨又臭又长的裹脚布。魔兔如果没数错就同台一次交流不超三句,布莱德利库珀的演技也完全没法撑住那些怼脸大特写,实在不明白这种老白男覆灭的烂俗故事有啥翻拍的必要性。
我还是很喜欢的,可能我对陀螺的期待本来就不在叙事而是在视觉。BC的演技真的不太好评价,感觉他进入了一个演什么都好像没演的怪圈。大魔王还是一如既往的帅,小白兔也不再是傻白甜。虽然通不过贝克德尔测试,影片里的女性角色还是刻画得不落俗套,人物动机很独立。
【3】比较失望,精致的美术和经典Noir语汇美则美矣,但原作中危险的平衡感荡然无存,神秘主义倾向被削弱,取而代之的是更强烈的精神分析意图。可做出的改动并未动摇实质,150分钟则更显得冗长,只营造出表象的繁复。
3.5,对于德尔托罗而言,吸引他的是五光十色的马戏团,充满了即便实为骗术的读心术,塔罗牌,因此他延长了原作中本为铺陈氛围的第一幕,令其充满古怪的视觉效果,又在影片的最后一幕形成了一个环形,在半暖半暗的灯光设计以及布莱德利·库珀饰演的Stan的大笑之中,这种环形结构——成为怪人———更像是一种求之不得的解放,不再遵守影片后半部分充满悲伤,以及金碧辉煌的Art Deco建筑之下的秩序规则。但是德尔托罗在影片的开场。他为Stan这个人物安排了一个俄狄浦斯式的前史,并不断以闪回的形式接近创伤,这意味着在这个世界中,即便是怪人,也不得不接受弗洛伊德的原则的规训,正如他口中所说,“男孩最大的症结即是父亲。”为宿命唯物地设立了一个源头,这种当代主流好莱坞的处理方式与原作,以及作为隐喻的塔罗牌背道而驰。
太拖沓了
明明是同一个角度,但从不同的语境捕捉,他说来竟显得如此精彩而令人心怀希望,笑。那就期待虽然一直反复但总会天明吧
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved