男主你可闭嘴吧，属你唱的最难听。歌舞片唱的难听咋办啊
完成度很高，很能体现好莱坞工业水准。不过一再重复经典却只是在新一代人面前证明这些经典真正存在过。无法与新时代的精神相契合的改变翻拍作品真的就没必要了。
哈哈哈，die hard 变 Love Hard
但是咱也不至于给斯皮尔伯格两星招呼吧
美国古惑仔的歌舞片糅合了现今最受人唾弃的爱情主线，但都很失败。几乎人人在说史皮堡高超的调度，可能这是唯一的亮点，展现了黄金时代好莱坞的影子。
如果理解不了上述男人为了男人的语义，那么安妮塔去找华伦缇娜时，格拉吉的态度则是很好的反应。格一开始很讨厌安，但安被一众男人猥亵时，格立马转换了，甚至遭遇了被扔出门外，无法救助安。这点也契合了时下迫切需要的女权。
第一次看，感觉像是罗密欧与朱丽叶和纽约百老汇本地融合的产物，是个不合时宜的歌舞片。整体显得内容很老套，可材料和风格很新（给导演加一分）。创作时期应该在美国较为复兴的时候，但反映的是他们民族大融合前，散发着老白男们无知的自信和傲慢（波多黎各女孩先主动、她哥哥杀了我好朋友所以我才刺死他、我为爱双向奔赴没有背叛族群、不是正面冲突而是背后射杀后死亡）。好像避开了一切道德瑕疵后，剩下最不好的就是当时我穷！亏了是经典，现如今美国政治正确的环境下编剧都不敢这么写！反映出美国主流价值观就是我全世界最好，你要向我靠拢，而不是互相包容。在俄乌冲突的当下显得更加讽刺，双重标准阴阳人的本性也是表露无疑了。最后说句公道话，不用看六几年的版本了，歌也很好听，推荐大战之前的那一段~
两个主角烂到我边看边骂斯皮尔伯格晚节不保的程度
尽管现在好莱坞力求斩断直男/女审美，甚至不惜让妮娜和欧阳在结尾成为一对，展示diversity的美好，但真实的社会和好莱坞之间的沟壑越来越远。妮娜不会和欧阳成为一对，asian male依然在dating app的最底端，all they have is "good guy" and "nice guy"。不要问我是怎么知道的，dating app 只看身材和脸 -> winners take all
翻拍然后做旧算什么本事，有这个budget不如给LMM拍点跟得上时代的新作品
调度和摄影太棒了！好几年了终于不看合家欢了我有点快乐。但emm美国主旋律价值观……？
斯皮尔伯格的场面调度简直膜拜。行云流水的运镜，舞蹈随着音乐一气呵成。
看笑了 金球奖诚不我欺 果然是音喜类最佳影片
罗密欧与朱丽叶式的故事确实太老套了，可是美国的歌舞片也太好看了吧，尤其是中段那场女配穿黄色裙子那场舞蹈不仅配色美场面美，就连调度也很绝，可惜那种过度的政治正确也是大可不必，当然电影最重要
我觉得还行啊 圣诞温馨浪漫电影 很符合当下的主题 也没有很烂俗
歌舞片绝对是直男劝退指南，看了一个小时，简直如坐针毡，实在想不通翻拍的意义何在。这也是今年奥斯卡最佳影片十强中唯一一部没有看完的。能用拳头解决的矛盾冲突，动不动就开始唱歌跳舞，gay爆了！这年头为什么还有人喜欢音乐剧？Theater都没落N年了！究其原因，从事舞台剧的男生基本都是gay，所谓逼格就是把自己逼进一个角落作死
如果你不知道奥斯卡最佳影片长什么样，它就长这样。那运镜，那色调，那配乐，那灯光，斯皮尔伯格的电影就是好莱坞的代名词。如果你开始爱电影，又不知道从何看起，斯皮尔伯格的影片是入门影迷的首选。这部翻拍作品还是较原作逊色不少，街区的还原还是有着现代的痕迹，演员的眼中多少透着手机屏幕的“反光”。
肯定没原版好的，最大的优点是经费充足，歌大致相同，排舞不一样。老爷子为了让故事圆滑，打乱了顺序，可惜的是没有添加新的东西
很旧的剧情，而且还是歌舞片，好怕会很尴尬，但其实我发现美国的歌舞片还是挺可以看的，而且观赏性很高，特别是跳舞真的好看，唱的感觉有点一般了。剧情也有点陈旧无聊。
原作就不是什么”珠玉“，事实上老版电影在平衡舞台感和电影媒介上做的非常失败，Spielberg明显注意到了这点，所以在新版上不仅修改了编舞的调度和细节使之更适合大荧幕，也在cinematography上下足了功夫。Mise-en-scene相对于老版的丰富其实也一定程度上体现了电影工业的发展。然而影片本身也只是三星水平（原作放在现在来看是比较overrated 的musical），好在casting拉回来了一把：虽然Ansel Elgort不出所料很拉垮，但Rachel Zegler的唱功简直惊艳；Ariana DeBose在The Prom时期就很有亮点，到了Anita这个全剧最出彩的角色上，她更是如鱼得水。本片邀请了老版Anita的扮演者Rita Moreno回来助阵，更是安排了一首solo，在情怀上倒是诚意满满。Overall，如果不带着包袱与滤镜，这个版本的”西区“确实不算差。
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