故事看的令人心疼,整部电影看得很压抑,但完成度还不错,尽管前面节奏过慢导致最后的高潮一闪即过
看到圣母就是神迹 看到鬼魂就是疯子
掀开黑暗章节的沉重一页,被压迫、伤害、监视与利用;“疯女人”不是结束,是“塞勒姆”之后的上演,更或许为“得州心跳”的前续,所以这是个跨越数个世代并始终回荡着声量的故事。Mélanie Laurent在改编时做到了这一点,也始终去聚焦作品的特殊性。印象深刻的还包括病院以及监禁的生活片段中,丝毫不讳于对“抓狂”的尺度呈现,以及观感上的挑战;但这之外,它同样去关注难得的女性情谊与绝境下的相守。力量与温柔并存,有着难得的气质。
镜片的色调以及取景都达到了油画的效果,并真实还原了精神病学家Charcot的一堂课。片中Louise的穿着都真实再现了Brouillet这幅画中的场景。
故事矛盾冲突新意不多
说你是疯子你就是疯子的故事,夹杂神鬼,演员阵容竟然还有蕾雅赛杜,没看出来是哪个
演的什么玩意儿 疯女人 主角是正常的 其他病友也没有去刻画 连应该作为大反派的医生也没有去刻画 看完就感觉故事什么也没说 一句话概括剧情 一个通灵女被兄父送进疯人院 在把能力展现给护士长后 成功脱逃
永远可以相信迪士尼的动画,剧情普通却充满温馨,动画音乐依旧优秀,《Surface Pressure》这首歌最好听 @AMC Waterfront 22(11/23/2021 晚首映)
梅拉尼罗兰看来确实整过,不然这个年纪的脸不会又老又僵硬。故事有点奇幻。女性疯人院里的患者大多并没有疯,除了生老病死之外,体制是人世的痛苦的首要来源。[ZXZJ]
没看过飞越疯人院,大抵是同样的情怀吧。可悲的是男权社会在此刻仍然存在,男人们的妄自尊大,真让人感到恶心。
见证梅拉尼·罗兰从演员到导演的蜕变,这部疯女人我强推,2小时的观影体验,见证了女性之间真挚的友谊,但又闻到了一丝丝的姬香
看到了,也不要说出来,你越说得真实,越会被认为你疯了。不管是亲人还是陌生人。
真的太讽刺 这种题材让人看得太绝望太压抑了
后面剧情就有点看不下去了 给配乐加一星 @2022-01-22 01:58:43
能通灵的年轻女主被男权社会摧残,继而感化同为女性的护士,祝她逃出疯人院的故事。
19世纪的欧洲医疗水平让人不寒而栗 传统思想束缚了许多女性的想法和自由 好在结局还是令人满意 唯一的遗憾就是女护士长又被作为患者监禁了起来 可能在她看来那就是她最后的归宿
最近反映女权的电影不少,本片同时展示了西方世界的愚昧落后和女权的抗争,任何人在那个时代的欧洲估计不疯也要被逼疯。女主是不是能通灵不重要,而强大的父权社会和蛮荒的认知才是造成女主悲剧的最大原因,这和中世纪的灭巫运动如出一辙,而当年欧洲各国男人对女性尊严和人权的肆意践踏和侮辱现在看来简直令人发指,更别说那些与男人狼狈为奸共同欺压女性的同性别人群。如果女主没遇上尚有良知的护士长,也许和那个被所谓医学家们随意实验玩弄到肢体残疾的病友一样结局悲惨。最后的舞会是最耀眼的桥段,疯人和正常人完全迷乱,护士长牺牲自我让女主真正成为自由的女性更值得大书特书,毕竟在体制内的人能和少数人一道反抗禁锢难能可贵。全片节奏不错,层层递进推向高潮,其中服化道相当还原,特别是欧洲女人的各式服装简直不要太到位。
虽然是老生常谈的主题,但若用女性视角看,却久违的感受到看Frozen2时的感动。故事的高光之处其实是在讲女性的共情、由此而来的联结,以及它所蕴含的巨大力量。“她”足以治愈创伤,修正“父”所制造的错误,让在父的阴影下残缺而迷途的孩子在破碎中重生。她永不需要证明自己,因为她本身就是意义。爱从何处而来?爱是自然诞生的甘露。这即是每个女人寻回“母”的叙事的一刻。
可能不懂法国文化背景,看的不是很明白。女主挺美的
邪恶迪士尼的飓风刮过马孔多,《百年孤独》变作百年合家欢,千禧世代与婴儿潮世代的理解万岁;歌舞都挺好看的,还难得保留了一首恶人主题曲《We Don't Talk About Bruno》,但恶人已经不存在了,所有人都得以最政治正确地“做自己”,“别给自己太大压力”……也不是不对,就是比较低幼尴尬?
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