被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
和想象中一样的爆米花剧，
剧情就很一般咯，主要是为了看Sofie来的 哈哈。意外发现Nick很帅很暖，喜欢。 最重要的是，这种家庭氛围，好羡慕☹️
We need love actually (gay version) 也没比love actually差哪去 毕竟love actually也不好看 但是不好意思 我想让Peter跟James在一起 请Nick老么儿实的做姐妹
俩主角完全没chemistry惹。滑雪帅哥好惨……
#考完试开始补片计划# 05补偿圣诞节氛围看片
每年恒历的圣诞romcon，就完全符合预期。一大堆熟悉面孔，数不清的刻板印象桥段，完成度满意，反正就说不上多好也说不上多坏的一部片子。Michael好久不见，不过刚40出头脸怎么就垮成这样了，而且表演还是一如既往的power bottom气场满满，非常的套路。Phil很好看啊，身材匀称又暖又萌，上头了！Luke我反而感觉就还好。这种贺岁片其实就不能纠结系列和剧情，反正没什么新意但是还算温暖舒服，总之就是一边看一边感叹cliche, cliche, cliche，但是还是能挤出姨母笑。好多第一世界烦恼和美国中产要素，让人皱眉但是又觉得世界这么糟，开心一点也蛮好。我觉得比圣诞速配等同类片子还要强上一点吧…看的开心就好~
umm男主艳福比普天下女子都好到不知哪里去了…相亲那位和黑人男友真的好帅
改观了，这样的片子我真的不嫌多。
It's so tacky, but Christmas supposed to be tacky, isn't
节日电影有这个样子算OK，万幸的是没有三角狗血drama，是成熟人的恋爱方式。不过男主拥有的一切都太不真实了，全体支持的家人，火辣的gay蜜，成熟火辣还稳重的blind date，最后居然可以回乡开绿植店坐拥火辣男友，我的天，有这些前面单身三十年也不怕啊！
晚了几天的圣诞电影，看得很开心。喜欢Michael，喜欢听他讲话，喜欢看他本色出演小gay。仿佛还是丑女贝蒂里面的傲娇甜饼。最奇怪的是想睡他？酒量是半瓶真露兑一瓶1664。
虽然道理我都懂，但男主和nick之间真的没有什么化学反应好吗？我很想相信，但我做不到啊😅😂，说不定把james和nick的角色互换一下感觉还会好点，我要是有个nick这样的朋友，我是不会对他有任何那方面的想法的谢谢，james笑着对男主说“我们不合适”的时候我满脸excuse me，不想要luke可以送给我的谢谢，他出场那个慢动作笑死我了，演得很好，请luke多出洞谢谢，看在luke的面上加一星, ps，男主家人这种干预男主感情生活的行为如果去掉圣诞温情的滤镜其实是挺膈应人的，这一点有些影响我的观感。
多打1星给Luke 。小白和小黑真的是姐妹啊，毫无cp感。
看着开心，好看就完事儿了！本来就不是走得那个路线，要那么深刻干嘛。
过节看用来放松足足够了，特别快乐～ Michael Urie还是那么可爱QwQ 两个侄女太工具人了，家人的助攻也好牵强，虽然我觉得James和Peter也很合适，但这个朋友变恋人的烂俗结局也挺好～ aunt sandy 太有趣啦！🎵 riding solo, single all the way 🎵懒妮yyds
帅哥好养眼，至于剧情，就像是看了一期《粉雄救兵》。
好棒。同志圣诞题材的电影，这部算是很不错的了，爱死啦。
两个男主的人设和长相我都是那么的喜欢，却是那么的难以让我看下去
友情？爱情！不要拿一段感情去试验另一段感情。为什么两个好朋友在一起了那么多年，一个圣诞节🎄就发展成了爱情呢？男配看男主的眼神都透露着爱，但这种眼神在男主身上没有。影片抛出了那个问题但是却没给答案：如果两个好朋友试着谈恋爱，不成功怎么办？
虽然很俗套但是，Hell it‘s Christmas and I love it.
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