每个平凡人的心中,都有一头猛兽,
无言的结局很动人,胜过多句喊口号的台词。无数个阿娟走进城市被钢铁森林吞没,只有在夜里他们的梦魂才会回来,轻轻走过佛前。心安处正是吾乡。
舞狮如人生,都是上山下山。不一定都能赢,但一定不能认输。只要心中还有鼓点,你就永远是那头雄狮!只要还有梦想,你就永远是那个少年!
《雄狮少年》堪称惊艳,不止于燃,更是深切的共鸣。从《大圣归来》到《哪吒》再到本片,国漫实现了从IP到原创的飞跃,完成了从神到人的蜕变。它在传承传统文化、展现中国特色的同时,关注当下现实,关注边缘群体,关注活生生的人,这才是真正值得击节喝彩的国漫之光!
太燃了!太燃了!太燃了!近两年看过的最燃的电影!!!国漫崛起!YYDS!各种热泪盈眶!以至于我可以原谅他所有微不足道的漏洞! 多说一句,不要说什么眼睛大小球球了!英雄无论眼睛大小都是英雄好吗!请你们自信一点!谢谢!
很私心,后三十分钟绷不住了,还有我好喜欢师母这种媳妇呜呜呜,哭哭哭哭哭呜呜呜
大概周星驰的电影拍成动画就是这样子的吧。谢谢李白。谢谢梦想。咸鱼也要翻身做雄狮。以传统文化为出发点,比那些把悟空哪吒翻来覆去拍到烂的国漫强太多了。
前面有点平淡,没有看出来人物的立体感。
二刷归来,依然哭得一塌糊涂。
牛逼!就这样一部扬我国威的优秀电影被傻der们冲成那样!你们啊!食屎啦!
故事内核-表达手法都很周星驰 咸鱼翻身与废材再造 通过用自嘲与无厘头喜剧加以伪装。其实周星驰电影无论胶片、数码 本质上就是特效奇观 通过视听图像构造的虚拟现实在电影内外都搏一把。周星驰和卓别林共享了某种电影技艺的情感力量 都成功地超越了再现内容与表现形式的分离 用感染性的喜剧与动觉affordance撕裂电影世界与观影世界之间的幕布。正如因被撕碎而露出的半人半狮,男主穿着渗血的解放鞋对擎天柱的挑战被木棉花+实体狮子的图像morph虚拟地完成,动画的拟像(尤其是水、叶、及最后那头实体雄狮对摄影图像的极度高仿)突破了动画对自我的设限(无论是日式二维还是美式三维)去挑战媒介本身的擎天柱,狮头与人的分离更避免了人定胜天的虚妄。这个结尾我给五星
8.0 看到了早期的成龙片,怀疑这片是卢正雨监制的中段太神似了。虽然还是用台词和大道理去拉升剧情,但李白这段太燃了。结尾的鼓点太爆炸了。气氛拉满,配乐出色。唯一的问题是节奏稍微有点快,感觉开了1.25倍速,太急。彩蛋最后的片尾曲《无名之人》请一定要听完“无名的人啊 我敬你一杯酒,
本土萌生的“东方主义”固然是审美陷阱,
现实主义的人文关怀介入一定消解了无厘头与励志类型片的俗气,些许故意煽情但有效,文戏一般台词依然没能跳脱国产式尬
三星,最后所有狮队一起打鼓加0.5星。
上周看的点映,结局是大晚上阖家泪洒万象城【喂】小人物(最终也并没有成为什么大人物),现实关照,细节可口,高燃,还有点儿周星驰内味儿。往大了说是拓展了国产动画的可能性——神魔向确实容易出活儿,但你们说实话,不疲劳吗?现在反倒是,脚踏实地拍点儿下界的人与事儿还显得更有想象力了,这拍不就是《姜子牙》里被略过的众生么。往小了说,嗐,这一个多小时,不会白过。就也没什么意料之外的事儿发生,主角配角路人甲的每一步你都能猜得准准的,但还是会被打动。就好像,从此岸到彼岸,有一条直直的索道,你知道此岸的人必定会到达彼岸,但他滑过去的动作有点帅就是说,你心里也就还是一荡一荡的。还一个情况也类似,你看过不破圣衣来跑步么,本以为平平无奇,但其实很有观赏性就是说【喂】很想使劲儿奶,怕给人奶坏了……反正就诚意推荐一下。
老拍这种套路化电影不累吗?人物形象非常刻板,作画也很一般,剧情别提了,老套得让人挠头,看开头我居然能摸透后续剧情?可是它为什么上8分了?!媚外的豆瓣对国产动画要求不是都高得离谱吗,所以这片子怎么上8分的?!
7.5 太套路,人物也很脸谱,音乐是乐夏专场,但也煽情渲染太多次了,不能仅仅因为最后的高光就原谅前面一切的不够好吧。18岁,不用上学吗?说打工就打工,真的很理想化……
《雄狮少年》这个温暖的故事适合冬天,愿每一个平凡的我们都能找到少年的影子,笑泪而过中,不忘心底最柔软的那部分。
节奏从开头就保持情绪渲染的力度,每一段小幽默调节虽有部分遗憾,但整体保持一致性与流畅性,不在中后段过于拔高煽情力度,初赛和决赛小反转成功反套路,力道收放到较短波动内。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved