《SOHO区惊魂夜》是一部放大女性意识的铅黄电影,又很埃德加·赖特地将歌单作为本体,恐怖感来自于文化工业的unsheathing,令当下/怀旧的虚假二分被打破。“二重身”是一个精神分析隐喻,令影片中的根源不是真正的城市之恶,也并不是波兰斯基式的纯粹妄想,“伦敦”“Soho”是最为关键的两个咒语,城市之创伤被加密为一种集体无意识,又随着古老的租住房开启,换言之,Eloise是(被变成)一个记忆/存储的媒介。“《SOHO》最大的问题也是精神分析其所不能,在哲学上生产出哥特式的谵妄,借助流行的种族或性别议题,不断将创伤绑定至年轻一代以实现自身的延续。但Nerdy直男埃德加·赖特又不可能真正反对这些光怪陆离的60年代亚文化,因此他安排了一个happy ending,令影片更为不伦不类。
论一个失控的第三幕如何毁掉一部惊悚片的评分hhh 这次各种致敬感觉导演没有baby driver玩的那么得心应手,有种堆砌感,真是贴脸的迷影情结,但从僵尸、外星人、邪教狂热分子到鬼魂,Edgar Wright还是Edgar Wright,来自群体凝视的恐惧,还是那个招人喜欢的鬼才导演,只是拍小姑娘明显没有老男孩那么得心应手,如果没有安雅灵气逼人的演出估计人物会全线崩掉吧,求你快把Simon Pegg叫回来吧,你俩谁缺了谁都差点意思~(安雅小女王这些年终于一路从惊悚片受害者演到boss了[苦涩] 结尾屏幕前的我流下了莫名感动的眼泪)
纪念一下松鼠大战2,童年第一个自主通关的大型动作游戏。电影50分最多了。
前半部分真是特别好 视听和story line都堪称完美 后面怎么垮成这样…仿佛遭遇censorship
重复有时是一种虔诚的仪式,通过敲击同一个按键来打开不可知的大门,就如本片:当差点被车撞这么个拉节奏的小伎俩都能被Edgar Wright 乐此不疲的用三次时,他终于成功在银幕上拉开了狗屎的大门。
本来看起来要做一个女性惊悚,但又并没有达到应有的效果。
真的很有意思啊!好期待迪士尼以后的优秀作品!!!!!
实在是不喜欢看心理素质极差的,精分主角设定。满大街乱跑,得亏伦路窄,车速慢。但想想也是,不把女主搞这么讨厌,也显不出安雅女神演的反派这么飒。屋子里藏尸体这个设定太bug了,几十具,啥防腐技术啊。
视听营造没得说,沉浸感很强,前2/3看的心潮澎湃,结尾揭开谜底开始一落千丈,怪不得分会不高
故事有些俗套,现代戏部分如果不是出现智能手机我还以为是80年代,60年代很惊艳,安雅真美啊,评论里好多气急败坏的不用点进主页就知道是男的啧啧啧
1960年代的霓虹恶魔。开头以为是又一个库伊拉的时尚产业剧情片,埃德加赖特的血腥暴力随着剧情愈发密集到来,却完全没了以前的癫狂和黑色闹剧。最终可能只是告诫追梦女孩们,怀旧深处藏着的黑暗底色,Downtown非但不能让人解脱,还意味着太多坏东西。
精彩绝伦——不是指它考究的服饰和旧时代氛围,不是指它令人惊艳以人为媒介的时空交错展现形式,不是指它结局的多维度反转;而是它内核中深刻对人性的描绘与探讨:一个满含希望的女孩是如何怀揣梦想却一步步沦为性和谎言的奴隶,一个初来乍到大城市的女孩又如何在排挤中生存下来并最终因为善而成全自己。有人外表光鲜却只会以伤害她人提高自己,并且不会受到惩罚(刻薄女),也有人相貌平平却在危机时刻伸出援手,甘愿牺牲自己(黑人男友),还有皮条客、买黄客、酒吧女老板娘、女警察、男警察、女老师、……多么令人感叹的多侧面人性画卷。而最难得的还有,对于充满性剥削的性工作者一生的客观陈述,也终于让大家清晰的看见。
好可爱!!迪士尼过气男星CP中年危机又翻红
码一个豆油的评论,笑死
略失望。。。以为是个心理惊悚,结果结尾是真超自然事件,还有俩女主和解是什么鬼?以及那些Jump scare,纯粹为吓人而吓人,没什么意义
Edgar Wright在《热血警探》后最完整的一次表达,《斯托克》+《黑天鹅》,前半部的纸醉金迷表现得真是太迷人了。
对于迪士尼迷来说绝对热泪盈眶的回忆杀,虽然不属于我,但觉得挺可爱的
#Venezia78展映#1.简单来说就是一个有阴阳眼的乡村女孩带着焦虑恰巧搬到伦敦一个发生凶案的房子,因为没有良师帮助,迷陷现实与幽灵世界。2.色彩迷离与恐怖的表现主义极具张力地被放大。
版权第一人,只要政治正确,任性随便造,剧情什么的都无所谓了
像是韦斯安德森拍了部阴风阵阵式的铅黄电影,赖特还是很有想法的,部分镜头拍的也很精彩,但风格的杂糅还是有些奇怪,让人出戏。
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