一个腼腆、孤独但对电影梦怀有执念的电影怪人，模仿经典老电影中的犯罪桥段，开始对那些欺负和威胁他的人进行疯狂的报复。
拋開情懷，有所有人物傳記的通病。往事唏噓。有機會在網上搜一下粵語版。
人物本身太有魅力了，超越了电影，所以哪怕只是按生平大事记拍出来也觉得动人。（btw后来才知道近藤居然渣了那么多厉害的姐姐）至高至冷，让人心疼。歌都好好听，演员短发造型有些时候有点像满岛光。
演张国荣的演员不像也就算了，还多出了一丝猥琐，比起马思纯冒着砸招牌的风险演葛薇龙，这位简直是冒了欺师灭祖的风险……
仍然是在讲【明星】，而不是讲【人】，二十多载的岁月，并没有任何成长的痕迹。
王丹妮的表演其实有点显不出来，毕竟你一个传记片用那么多真实录像算是怎么回事？
剧本稀烂，太多说教，太多抒情，不利索，女主演有的地方处理非常好，有的地方处理太浅，表情像木头人，人物前后看不到成长，看不到变化。摄影一般，配音太明显，但是已经不错了，所有的泪点都来自真实，来自自己。
拍的太苦了，应该压缩苦情戏份，更多展示阿姐芳华绝代的一面。
梅艳芳人生历程展示PPT。爱梅艳芳和一定要爱梅艳芳的人物传记电影是两回事。
全片反复出现“硬颈”，但完全没拍出Anita的这一点。
两小时的沉浸式粤语训练。
而当看透梅姐梦想终是平淡之余，那般对港乐巨星时代已逝内娱又每况愈下的惆怅，又好像更适合用林夕的词来诠释，好风景多的是，夕阳平常事，然而每天眼见的，永远不相似...
挺拉的，第一个调调起来就是缅怀态，然而“死者为大”的做戏理念，本身更是对“香港女儿”极不尊重的素材浪费。而梁乐民作为全港最会平衡娱乐性和地缘隐喻的青年创作者，也露出了狡黠的一面，尽可能剥离一切政治联想，能规避规避，能弱化弱化，总之“扁平至上”。尤为体现在对掌掴事件和97节点，用强调个体困境的方式转移逻辑。然而本片还是没能规避一处大雷，即“1:99”演唱会筹备初衷，与目前大陆的防疫管控明显犯冲，往大了说就是东西意识形态的冲撞。居然没几个人拿来带节奏，只能说还是情怀帮了忙，喷子也得卖梅姐个面子。而王丹妮的表演略为扁平化，全程都是老派人民艺术家的矫作姿态，反倒是刘俊谦演出了哥哥的神态与魄力，市场理应更鼓励这种勇于逆风而行的野心演员。
從小便聽梅艷芳，電影裡每一首歌曲都在跟着唱，想起以前梅姐說，聽壞女孩但是不要做壞女孩。現在她已經走了十八年，看的時候配著熟悉的歌曲，好幾次流淚。傳奇不朽，經典永不過時。希望不了解她的觀眾，都能來看這部影片感受傳奇人生。
万达影城（五角场店）杜比影厅
本来以为是收割情怀的电影，但出乎意料还不错，作为一个泪点很高的人也被打动，比电影更感人的是anita真实的传奇一生，能浓缩在电影里完成度已经非常高。演员也用心了，说话时的骄傲劲儿和梅姐很像。人生总有遗憾，又不是人人都是山口百惠，缺憾也亦是精彩。
疫情应景
七分以上都是高了，但是没办法打低分，因为你知道里面的人，事，情都是真的，你不忍心去否定浮皮潦草背后真正存在过的人。把梅艳芳传记片拍得好的要点在于不以众人皆知她为前提，而是假设放眼全世界无人知晓她是谁，但通过电影你把她还原了，也不至于现在的走马灯来一遍，但是观众并不知道她对演艺情从何起，又为什么一腔正义如此轴。电影里的她，依然是个架子我们无从了解她的真性情。早期青涩的梅艳芳，王丹妮拿捏得准确，但是越拍到现代越体现她领导力和责任心提携新人的部分越不自信也越潦草，演不出来，硬拍着，硬剪着，终究是不成气候。最大的败笔是融合真实影像更显得电影的廉价质感。我并不想看她和近藤真彦感情的滤镜化，和张国荣友谊的刻画（这个消费也是过分了），只想知道她自己是一个什么样的人。但是王丹妮应该是已经尽力了。
从4岁半和姐姐当小歌女养活自己，到一首《风的季节》一跃成为香港新秀歌唱大赛的冠军，再在声名鹊起时宣布告别歌坛，又在生命最终章里燃烧着倔强与坚定的热情......梅艳芳的一生都乐观、坚强、无畏、勇敢。就像她曾说的“我并不是一个弱者，虽然我是一个病人”，在生命的最后，她穿着挚友设计的婚纱，登上最爱的舞台并嫁给它，被亲友与无数观众围绕着，有很多很多人都在怀念，也算是一件幸事。
电影从剧本到演员，都不满意
文化波普，精彩分频；似水流年，星光熠熠。（导演剪辑版）
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